Serena Grassetti - Trust the Flow

**TRUST THE FLOW**

Eine Arbeit, die das Verhältnis zwischen Emotion, Intuition und Loslassen erforscht. Das Gesicht mit geschlossenen Augen, von Kohle gezeichnet, verschmilzt mit den Schichten natürlicher Pigmente und den Farbverläufen und formt eine spontane, unvorhersehbare innere Bewegung.

Der Schriftzug **TRUST THE FLOW** wird zu einer Einladung, dem eigenen Weg zu vertrauen, den Wandel anzunehmen und das Authentische hervorzubringen.

**Manchmal beginnt Freiheit, wenn wir aufhören, alles zu kontrollieren.**

* Spedizione e presentazione:
L'opera verrà spedita senza telaio, arrotolata con cura su un tubo per garantire la massima sicurezza durante il trasporto. Potrà essere incorniciata o montata su telaio a discrezione del collezionista.

* Pezzo originale firmato dall’artista, accompagnato da certificato di autenticità.

Questa opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

ATTENZIONE:

*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.

Realizzato su una tela grezza che esalta la matericità dell’opera, questo pezzo unisce l’arte figurativa al gesto espressivo dell’astratto, evocando emozione e introspezione.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti ist eine italienische zeitgenössische Künstlerin, deren Forschung die Komplexität des menschlichen Seins untersucht, Identität, Erinnerung, Zerbrechlichkeit und innere Transformation durch eine persönliche und multidisziplinäre künstlerische Sprache erforscht.

Tochter einer Künstlerfamilie, aus dem Kunstinstitut von Macerata ausgebildet, hat im Laufe der Jahre ein tiefes Verständnis des Materials und seiner Ausdrucksmöglichkeiten entwickelt, indem sie Malerei, Skulptur, Modellierung, Harze, Kohle und Techniken der Natural Art erforschte. Diese Erfahrung bildet die Grundlage einer Praxis, in der das Material nicht nur eine einfache Unterlage ist, sondern integraler Bestandteil der Bedeutung des Werks.

Im Mittelpunkt ihrer Forschung steht der Körper als psychischer und symbolischer Raum: eine Präsenz, die ausdrücken kann, was Worte nicht zu sagen vermögen.

Durch unvollständige Figuren, Spannungen tragende Gesten und Formen, die zwischen Gegenwart und Auflösung oszillieren, verleiht Grassetti den tiefsten Zuständen der menschlichen Erfahrung eine visuelle Konsistenz.

Ihre Arbeit fügt sich in den internationalen Dialog der Skulptur und der zeitgenössischen figurativen Kunst ein, thematisch in Beziehung zu den Forschungen von Rabarama, Berlinde De Bruyckere und Xiang Jing, während der Vergleich mit Andy Warhol, Banksy und KAWS eine Reflexion darüber eröffnet, auf welche Weise die zeitgenössische Kunst Identität und menschliche Bedingung interpretiert.

Mit Werken, die in Ausstellungskontexten in Italien und im Ausland präsentiert werden, entwickelt Serena Grassetti eine Forschung, die darauf abzielt, oberflächliche Repräsentationen zu überwinden und eine intimere und universellere Dimension zu erreichen. Ihre Poetik gründet sich auf einem wesentlichen Prinzip: Form zu geben dem, was man nicht sieht, aber was tiefgehend bestimmt, wer wir sind.