Antonio Valenzuela - Schweppes can - Acrilic on wood

Antonio Valenzuela

In dieser Sammlung bietet er eine Reihe realistischer Gemälde, inspiriert von Alltagsgegenständen, die der Zeit ausgesetzt sind.
Mit dieser Arbeit möchte er die verborgene Schönheit dieser Objekte, die zum Wegwerfen bestimmt sind, hervorheben.
Seine realistische Vorgehensweise mit einem Hauch Pop-Ästhetik verbindet sich zu einer Einladung, unsere Wahrnehmung von Schönheit im Alltag neu zu überdenken.
Alle Stücke sind Unikate

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren in Córdoba (Spanien)
im Jahr 1981.
In den letzten Jahren hat er in Málaga als unabhängiger Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die der Zeit ausgesetzt sind.
Er studierte an der Mateo Inurria Kunstschule, Córdoba.
Er hat einen Designabschluss von der Pedro Almodóvar Schule, Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten konzentrierten sich auf die Welt der Mode, er arbeitete als Illustrator
für nationale und internationale Marken von bemerkenswerter Relevanz
wie Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren in Barcelona und Madrid, in denen er lebte und arbeitete, entschied er sich, nach Andalusien zurückzukehren, wo er wahre Inspiration für seine Kunst fand.
Zu dieser Zeit perfektionierte er seine Technik, wechselte vom Schwarz-Weiß-Bleistift zur Aquarell- und Gouache- sowie Acrylmalerei, wobei er dem Realismus und der Farbe mehr Bedeutung beimaß.
Im Jahr 2020 begann er, mit Dolce&Gabbana am Fatto a mano-Projekt als Kleidungs-Künstlermaler zusammenzuarbeiten.
Im Jahr 2021 arbeitet er in der Le Monde Diplomatique-Kollektion von Casablanca Paris als Handillustrator in der Linie Orbite Autour De L'Orange.
Von seinem Studio in Málaga aus kombiniert er Modeillustration mit anderen Projekten als unabhängiger Künstler in der Tonträgerindustrie, Editorials, Filmplakaten und Produktdesign.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit dem bekannten Graffiti-Künstler @Belin, der seine Destructive beauty-Kollektion im künstlerischen Raum Rampa Pro ausstellte.
Auch Destructive beauty wird 2025 im Centro de arte von Benalmádena in Málaga, Andalusien, zu sehen sein.
Derzeit arbeitet er als Illustrator an verschiedenen Modeprojekten im Luxussektor wie Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien und mit der marokkanischen Designerin Nadia Zein,
mit der er eine Kollektion illustrativer Seidenschals vorbereitet.