VANTA - Ascent III - NO RESERVE
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VANTA präsentiert Ascent III - NO RESERVE, ein originales handunterzeichnetes Mixed‑Media-Gemälde im Stil des abstrakten Expressionismus auf Leinwand, 140 cm × 100 cm, Jahr 2020+, ungerahmt versendet direkt vom Künstler in Österreich.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Ascent
Ascent ist eine Malreihe, die das stille Aufsteigen des Lichts erforscht — die langsame Aufwärtsbewegung einer Farbe, die an Intensität gewinnt und in den Raum der Leinwand emporhebt. Jedes Werk fokussiert ein strahlendes Farbfeld, das aus sich heraus zu klettern scheint, ein Farbkörper, der im Akt des Aufsteigens gefangen ist.
Die Werke beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verlaufsfarben von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk wird aus Acrylfarbe neben weiteren Lösungsmitteln hergestellt, um die Trockenzeit zu verzögern, auf Leinwand, mithilfe einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anlage, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — gelegt, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anlage zurück, wo ein System aus weichen Pinseln vertikal und horizontal über die Fläche bewegt wird, während es vibriert, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe mischt und verfeinert, bis das Pigment so dünn wird, dass es nahezu transparent ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint und zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hinein- und nicht darauf zu schauen.
Ascent ist eine Serie über das Aufsteigen — die langsame Hebung einer Farbe zu ihrer vollen Präsenz und die stille Schwerkraftlosigkeit des Lichts, das auf dem Weg nach oben eingefangen wird.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Rohr). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst erneut spannen; dies ist außerdem günstiger als die ansonsten gestiegenen Versandkosten beim versenden gerahmter Gemälde.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und auf einen Rahmen montierte Gemälde (die eigentlichen Maße der Leinwand sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen von der Struktur der Leinwand."
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerAscent
Ascent ist eine Malreihe, die das stille Aufsteigen des Lichts erforscht — die langsame Aufwärtsbewegung einer Farbe, die an Intensität gewinnt und in den Raum der Leinwand emporhebt. Jedes Werk fokussiert ein strahlendes Farbfeld, das aus sich heraus zu klettern scheint, ein Farbkörper, der im Akt des Aufsteigens gefangen ist.
Die Werke beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die gesättigten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, die Pigmentarbeit von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verlaufsfarben von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo haben.
Jedes Werk wird aus Acrylfarbe neben weiteren Lösungsmitteln hergestellt, um die Trockenzeit zu verzögern, auf Leinwand, mithilfe einer eigens von mir entworfenen Malvorrichtung — eine Anlage, lose inspiriert von alten Siebdruckgeräten. Die anfängliche Komposition wird durch handgeschnittene Kunststoffvorlagen in einfachen geometrischen Formen — Kreise, Ovale, Rechtecke — gelegt, um die ersten Felder gesättigten Farbtons direkt auf die Leinwand zu setzen. Von dort kehrt das Werk zu derselben DIY-Anlage zurück, wo ein System aus weichen Pinseln vertikal und horizontal über die Fläche bewegt wird, während es vibriert, die bemalten Bereiche über viele mechanische Durchläufe mischt und verfeinert, bis das Pigment so dünn wird, dass es nahezu transparent ist und das darunterliegende Weiß der Leinwand durchscheint und zu leuchten beginnt. Ein schwerer Schutzlack verleiht jedem Werk eine glänzende, reflektierende Haut, die das Gefühl vertieft, in die Oberfläche hinein- und nicht darauf zu schauen.
Ascent ist eine Serie über das Aufsteigen — die langsame Hebung einer Farbe zu ihrer vollen Präsenz und die stille Schwerkraftlosigkeit des Lichts, das auf dem Weg nach oben eingefangen wird.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, gerollt in einem Rohr). Es lässt sich leicht von einem Fachmann oder von Ihnen selbst erneut spannen; dies ist außerdem günstiger als die ansonsten gestiegenen Versandkosten beim versenden gerahmter Gemälde.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und auf einen Rahmen montierte Gemälde (die eigentlichen Maße der Leinwand sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen von der Struktur der Leinwand."
Der Verkäufer stellt sich vor
VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird.
Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Künstler
VANTA
Titel des Kunstwerks
Ascent III - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
