Paolo Contin - Una luce verso i confini del tempo

Paolo Contin
Eine Lichtung an den Rand des Zeitfensters
"Ein plötzlicher Lichtstrahl durchbricht Formen und Farben und bahnt sich seinen Weg zwischen die Schatten der Gegenwart und die mysteriösen Grenzen der Zeit. Tiefe Rottöne, erdige Nuancen und leuchtende Kontraste erzählen von einer imaginären Reise zu unbekannten Horizonten, wo Vergangenheit und Zukunft aufeinander zu treffen scheinen."

Acryl auf Leinwand - cm 100 x 100 x 0,1
Authentizitätszertifikat mit Datum und echter Unterschrift auf der Rückseite der Leinwand.
Das Gemälde wird gerollt in einem robusten Kartontubus versandt.
Spanungen in Länder außerhalb der Europäischen Gemeinschaft werden aufgrund zu hoher Kosten nicht akzeptiert.

PAOLO CONTIN entwickelt seit über fünfundzwanzig Jahren einen persönlichen künstlerischen Werdegang, der sich kontinuierlich weiterentwickelt. Im Design ausgebildet und seit 1980 in der Modewelt tätig, überträgt er in die Malerei eine besondere Sensibilität für Farbe, Form und kompositorische Balance.

Seit 1999 zeigt er eigene Werke, und 2002 hält er seine erste Einzelausstellung in Padua. Es folgen zahlreiche Ausstellungen in Italien und im Ausland mit Stationen in Kopenhagen, München, Paris, Brüssel, Istanbul, Buenos Aires und Sydney.

Der künstlerische Weg von Paolo Contin ist auch durch die Präsenz im Katalog der "Arte Mondadori" mit entsprechenden Preiskategorien dokumentiert. Im Laufe der Jahre wurden seine Werke außerdem in der Zeitschrift Arte Mondadori sowie in zahlreichen Katalogen und Bänden veröffentlicht, die zu Einzelausstellungen und wichtigen Kunstmessen entstanden, von denen einige mit Unterstützung des Italienischen Kulturinstituts veröffentlicht wurden.

Er war außerdem einer der Gründungspartner von "Tostart", einer künstlerischen Vereinigung, entstanden aus dem Treffen von zehn venezianischen Künstlern und bis zur Zeit der Pandemie aktiv.

Künstlerisch vielseitig und unabhängig hat Contin über die Jahre eine erkennbare Sprache aufgebaut, die fern von einer Zugehörigkeit zu einer einzelnen Schule oder Strömung bleibt. Seine Suche durchläuft geometrische Abstraktion, materielle und gestische Malerei und wechselt zwischen Strenge und gestischer Freiheit. Linien, Farbfelder, geometrische Formen und intensive Farbverhältnisse werden zu Elementen eines Vokabulars, durch das er Gleichgewicht, Bewegung und Emotion erforscht.

Die Experimentierfreude erstreckt sich auch auf Skulptur und Holz, mit Werken, die durch das Übereinanderschichten geometrischer Elemente entstehen und eine Suche bestätigen, die über die Grenzen der reinen Malerei hinausgeht.
Seine Arbeit entwickelt sich heute weiter, ohne vordefinierte Formeln: Jedes Werk entspringt dem Wunsch, Freiheit, Identität und expressive Authentizität zu bewahren."