Luis Fernández López (1900-1973) - Le chat

LUIS FERNÁNDEZ LÓPEZ

Oviedo, 1900 – Paris, 1973

Le Chat

Öl auf Leinwand
46 × 33 cm
Unterzeichnet in der unteren rechten Ecke.

Werk von großer expressiver Kraft von Luis Fernández López, eine der ungewöhnlichsten Persönlichkeiten der spanischen Avantgarde des 20. Jahrhunderts und der sogenannten Pariser Schule. In Paris seit 1924 ansässig, trat Fernández in Kontakt mit den wichtigsten Strömungen der europäischen Moderne, entwickelte sich vom Purismus und der geometrischen Abstraktion hin zum Surrealismus und später zu einer persönlich tief greifenden figürlichen Malerei, schlicht und von außergewöhnlicher psychologischer Intensität. Das Museo de Bellas Artes de Bilbao bewahrt und dokumentiert sein Werk umfassend und bestätigt die Existenz des abgestimmten Verzeichnisses von Gemälden, Zeichnungen, Gravuren und Skulpturen 1900–1973, veröffentlicht 2010 von der Fundación Azcona und dem Museo de Bellas Artes de Asturias.

Eine Arbeit mit bedeutender Dokumentation und Provenienz

Das Gemälde wird von einer Bescheinigung begleitet, datiert in Paris am 8. Juni 1999, unterschrieben von Cyrille Cohen, Commissaire-Priseur, des Hauses S.C.P. Calmels–Chambre–Cohen, 12 rue Rossini, Paris. In diesem Dokument wird das Werk ausdrücklich identifiziert als:

Luis Fernández, Le Chat, Öl auf Leinwand, unten rechts signiert, 46 × 33 cm.

Die Bescheinigung bestätigt zudem, dass das Gemälde als Lose Nr. 47 bei der Versteigerung Art Moderne et Contemporaine in Drouot-Richelieu, Paris, am 12. April 1999 angekündigt worden war.

In jenem Verkauf begann das Werk mit einer Schätzung von 60.000–80.000 französischen Franken und erreichte einen Zuschlagspreis von 100.000 FRF, entsprechend 15.245 €, und übertraf damit deutlich die obere Schätzung. Diese Pariser Versteigerungsherkunft ist ein besonders interessantes Element in der Geschichte des Stücks.

Provenienz:
Calmels–Chambre–Cohen, Hôtel Drouot-Richelieu, Paris.
Art Moderne et Contemporain, 12. April 1999, Los 47.
Zuschlag: 100.000 FRF / 15.245 €.
Privatbesitz seit 1999.

Dokumentation: Bescheinigung von Cyrille Cohen, Commissaire-Priseur, Paris, datiert 8. Juni 1999; Dokumentation und Bild der Versteigerung 1999; bibliografische Hinweise zum katalog raisonnè von Luis Fernández.

Um im Versteigerungskatalog zu bestätigen, dass dieses konkrete Exemplar „im katalog raisonné geführt wird“, würde ich die Katalognummer und die genaue Seite hinzufügen, wenn Sie sie haben. Das von Ihnen zugesandte Foto belegt die Existenz des katalog raisonnè, zeigt aber noch nicht die Seite, auf der Le Chat erscheint. Mit dieser Seite könnten wir es zu einer unbestreitbaren bibliografischen Referenz machen.

Luis Fernández und Picasso

Die Bedeutung von Fernández innerhalb der europäischen Malerei seiner Generation hängt auch eng mit seiner künstlerischen engen Beziehung zu Pablo Picasso zusammen, den er 1934 in Paris kennengelernt hat. Es handelte sich nicht nur um eine zufällige Beziehung: Fernández zeigte Picasso Werke, um seine Meinung zu hören, und die vom Museo de Bellas Artes de Bilbao erhaltene Dokumentation belegt den außergewöhnlichen Eindruck, den seine Malerei auf ihn machte. Einmal soll Picasso von seinen Bildern gesagt haben, dass sie ihn begeisterten und er sie ständig betrachtete, gerade wegen der Schwierigkeit nachzuvollziehen, wie sie entstanden seien.

Diese Beziehung platziert Fernández im intellektuellen Kern der Pariser Avantgarde. Dennoch behielt sein Werk stets eine eigenständige Persönlichkeit: eine langsame, strenge Malerei, deren Ausführung äußerst sorgfältig durchdacht war und fern jeder massenhaften kommerziellen Produktion.

Le Chat

In Le Chat verwandelt der Künstler ein scheinbar häusliches Motiv in ein unheimliches und monumentales Bild. Die Katze nimmt nahezu die gesamte Leinwandfläche ein, aufgebaut aus breiten Pinselstrichen, Überlagerungen von Materie und starken Kontrasten von Grün, Ocker, Schwarz, Weiß und Erdtönen. Die großen gelben Augen und die absichtliche Verzerrung des Gesichts erzeugen jene Mischung aus Anziehung und Fremdheit, die karakteristisch für die figürliche Phase von Fernández ist.

Die Komposition demonstriert seine Fähigkeit, die Realität zu transformieren, ohne sie zu verlassen – etwas, das genau Picassos Aufmerksamkeit erregte. Die Figur scheint aus dem dunklen Hintergrund zu schwanken, während die Malmasse, die Farbkratzen und die Zeichnung sich vermischen und das Tier zu einer fast totemischen Präsenz werden lassen.

In Bezug auf Format, Motiv, visuelle Kraft und vor allem aufgrund seiner dokumentierten Pariser Provenienz, der Bescheinigung von 1999 und der raisonnè-Bibliographie des Künstlers, handelt es sich um ein Werk, das besonders attraktiv für Sammler spanischer Avantgarde-Malerei und der Schule von Paris ist.