HugPat (1972) - Gas Mask #8





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Gas Mask #8 ist ein Ölgemälde von HugPat (1972), geschaffen im Jahr 2021, ein quadratisches Porträt von 104 × 104 cm aus Frankreich, Stil zeitgenössisch, signiert vom Künstler, verkauft mit Rahmen, in einer Originaledition.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Mit Gas Mask #8 setzt HugPat ein kraftvolles, unmittelbares, fast kinoreifes Werk.
Auf einem quadratischen Format von 100 x 100 cm komponiert der Künstler das frontale Porträt eines Mannes mit festem Blick, maskiert, wie in einer beunruhigenden Atmosphäre schwebend, an der Grenze zwischen zeitgenössischer Spannung, urbaner Dystopie und kollektiver Erinnerung.
Die Malerei zeichnet sich durch eine gestische und kontrastreiche Technik aus, dominiert von Nuancen in Schwarz, Grau und Weiß, mit Verschleierungs- und Geschwindigkeitseffekten, die das Gesicht durchziehen, wie ein Bild, das in Bewegung festgehalten oder durch die Zeit verzerrt wurde.
Diese Behandlung verleiht dem Werk eine besondere Kraft: Der Realismus des Blicks tritt in Dialog mit einer roheren, instinktiveren Materie, die eine unmittelbare Emotion erzeugt.
Das Ganze wird in einer eleganten schwarzen Caisse americaine (Holzrahmen) präsentiert, für ein Gesamtformat von 104 x 104 cm.
Das Werk wird mit seinem vom Künstler unterschriebenen Echtheitszertifikat verkauft.
Ein starkes, zeitgenössisches Stück, ideal für eine anspruchsvolle Sammlung, die ein eindrucksvolles, figuratives Werk sucht, mit einer erkennbaren Signatur und echter Wandpräsenz.
Mit Gas Mask #8 setzt HugPat ein kraftvolles, unmittelbares, fast kinoreifes Werk.
Auf einem quadratischen Format von 100 x 100 cm komponiert der Künstler das frontale Porträt eines Mannes mit festem Blick, maskiert, wie in einer beunruhigenden Atmosphäre schwebend, an der Grenze zwischen zeitgenössischer Spannung, urbaner Dystopie und kollektiver Erinnerung.
Die Malerei zeichnet sich durch eine gestische und kontrastreiche Technik aus, dominiert von Nuancen in Schwarz, Grau und Weiß, mit Verschleierungs- und Geschwindigkeitseffekten, die das Gesicht durchziehen, wie ein Bild, das in Bewegung festgehalten oder durch die Zeit verzerrt wurde.
Diese Behandlung verleiht dem Werk eine besondere Kraft: Der Realismus des Blicks tritt in Dialog mit einer roheren, instinktiveren Materie, die eine unmittelbare Emotion erzeugt.
Das Ganze wird in einer eleganten schwarzen Caisse americaine (Holzrahmen) präsentiert, für ein Gesamtformat von 104 x 104 cm.
Das Werk wird mit seinem vom Künstler unterschriebenen Echtheitszertifikat verkauft.
Ein starkes, zeitgenössisches Stück, ideal für eine anspruchsvolle Sammlung, die ein eindrucksvolles, figuratives Werk sucht, mit einer erkennbaren Signatur und echter Wandpräsenz.

