Sergio Romero - SHINAY "XXL"

Sergio Romero (Spanien, 1978) ist ein autodidaktischer bildender Künstler, dessen künstlerische Praxis seit 2020 in den Bereichen Abstraktion, Symbolik und Erforschung der Wahrnehmung verankert ist. Sein Werk entsteht aus einem intuitiven und experimentellen Prozess, in dem Geste, Farbe und Geometrie sich zu Kompositionen energischer und zugleich kontemplativer Charakteristika verbinden.

Eines der wiederkehrenden Elemente seiner visuellen Sprache ist der Goldene Schnitt und die Fibonacci-Folge, die als strukturelle Kompositionsebenen genutzt werden, um den Raum zu organisieren und Gleichgewichtsbeziehungen zwischen den verschiedenen Formen und Farbfeldern herzustellen. Diese Geometrien koexistieren mit Prozessen, die dem autom writing nahekommen, wobei der Künstler zulässt, dass die eigene Entwicklung des Werks schrittweise sein Ergebnis bestimmt.

Sein kreatives Universum wird von Meditation, Wahrnehmung, hermetischer Philosophie und persönlicher Auseinandersetzung mit Begriffen wie Energie, Vibrations und Bewusstsein beeinflusst. Diese Bezüge zielen nicht darauf ab, eine konkrete Realität abzubilden, sondern Räume visueller Offenheit zu schaffen, die der Interpretation des Betrachters zugänglich sind.

Romero arbeitet überwiegend mit Acryl auf Leinwand, ergänzt jedoch auch Techniken der Mischtechnik und verschiedene Materialien, die ihm ermöglichen, Transparenzen, Schichten, Texturen und chromatische Kontraste zu erforschen. Seine Werke zeichnen sich durch eine Kombination aus Struktur und Spontaneität aus: eine geometrische Basis, die mit freien Gesten und intuitiven Entscheidungen in Dialog tritt.

Seit Beginn seiner Laufbahn hat er eine konstante Produktion entwickelt und an nationalen wie internationalen Ausstellungen und künstlerischen Projekten teilgenommen. Sein Werk war auf Plattformen und Räumen im Zusammenhang mit dem Markt der zeitgenössischen Kunst vertreten, darunter Catawiki, sowie in verschiedenen Galerien, Messen und Ausstellungen in Städten wie Madrid, Barcelona, Venedig, Berlin, Zürich, Paris, Athen, Palma und Dubai.

Seine künstlerische Produktion ist besonders mit dem Sammeln zeitgenössischer Werke verbunden und der Schaffung einzigartiger Stücke, bei denen jede Komposition eine eigenständige Untersuchung zu Farbe, Form, Gleichgewicht und Wahrnehmung repräsentiert.

Derzeit setzt er seine künstlerische Praxis weiter in Spanien fort, erweitert seine abstrakten Serien und erforscht neue Möglichkeiten zwischen Geometrie, Materie, Geste und Symbolismus.

Werk begleitet von Echtheitszertifikat, Leinwand wird gerollt im Rohr geliefert

Von Hand geschaffen, Acryl auf Leinwand und handwerklich hergestellt; unter keinen Umständen verändert oder modifiziert KI die Realität des Werks. Die Immobilienumgebung, die einige Fotos umgibt, ist ein von KI erstelltes Modell, das dem Werk nichts schadet oder es verändert und der absolut realität treu bleibt.