Anna Bila - Open Center - XL
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Anna Bila — Open Center - XL, 2026, originales signiertes Mixed-Media-Werk (Tinte und Pigmente auf leicht grundierter Baumwollleinwand) aus der Living Stones-Reihe, 110 cm × 125 cm, Italien, Abstrakter Expressionismus, Living Stones-Serie, exzellenter Zustand, direkt vom Künstler, mit Echtheitszertifikat, rollend in Schutzrohr versendet, kostenloser Versand innerhalb der EU.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Anna Bila — Open Center — XL
2026
Tinte und Pigmente auf leicht grundierter Baumwollleinwand
Living Stones-Reihe
Open Center gehört zur laufenden Living Stones-Serie von Anna Bila.
Die Komposition baut sich um mehrere fließende, organische Formen auf, die zu wachsen scheinen und ineinander übergehen, während sie in ihrem Zentrum kleine Öffnungen hinterlassen. Diese leeren Räume gewinnen ebenso an Bedeutung wie die farbigen Formen selbst – sie schaffen Spannung zwischen Gegenwart und Abwesenheit, Verbindung und Trennung.
Die Formen lassen sich nicht fest interpretieren. Sie erinnern an Blütenblätter, Steine, Bruchstücke eines Körpers oder unbekannte lebende Strukturen, ohne jemals vollständig zu einem davon zu werden. Ihre Grenzlinien bleiben weich und instabil, als befände sich das Bild mitten in einer fortlaufenden Transformation.
Die Leinwand ist leicht mit verdünntem Grundiermittel vorbehandelt, so dass die Oberfläche aufnahmefähig bleibt. Bila arbeitet mit Wasser, Tinten und Pigmenten, oft legt sie die Leinwand auf den Boden und verändert ihre Position während des Arbeitens. Die Schwerkraft, die Aufnahmefähigkeit und die Bewegung der Flüssigkeit werden Teil des Bildprozesses.
Die Künstlerin greift fortlaufend ein – lenkt den Fluss, entfernt Pigment, fügt Schichten hinzu und reagiert auf unerwartete Veränderungen im Material. Dieses Gleichgewicht zwischen Absicht und Unvorhersehbarkeit ist zentral in ihrer Praxis.
Über die Künstlerin
Anna Bila ist eine ukrainische bildende Künstlerin, derzeit in Turin, Italien,
leben und arbeiten.
Der fortlaufende Prozess des Werdens liegt im Kern ihrer künstlerischen Praxis. Sie interessiert sich für transitorische Zustände, wenn eine Person, ein Bild oder eine Form zwischen zwei Bedingungen existiert – nicht mehr das, was sie einmal war, aber noch lange kein Neues.
Für die Künstler*in ist nichts in der Welt jemals wirklich vollständig. Lebendige und nicht lebende Natur befinden sich in einem ständigen Transformationsprozess, egal, ob diese Veränderungen innerhalb von Sekunden oder über viel längere Zeiträume hinweg stattfinden.
Ihre früheren Arbeiten waren überwiegend figural, mit Porträts, die mit Kindheit, Pubertät und der Art, wie Erinnerung unsere Wahrnehmung von Menschen ständig neu formt, verbunden waren. Später, durch die Arbeit mit flüssigen Materialien, begannen sich Formen zu entwickeln, die Blumen ähneln. Nach und nach wurde die menschliche Figur weniger notwendig, während das Interesse an Transformation blieb.
Ausgewählte Ausstellungen
2025 — „JUICY JUNE“
Gruppenausstellung, Marktgalerie, Düsseldorf, Deutschland
2022 — „DESENSITISATION“
Einzelausstellung, Odessa Museum of Western and Eastern Art, Odessa, Ukraine
2022 — „SENSING PLACES, PLACING SENSE“
Gruppenausstellung, ODP Galerie, Leipzig, Deutschland
2022 — „ODESA REFLECTIONS“
Gruppenausstellung, GOLAB, Mailand, Italien
Offizielle Website: annabila.art
Das Artwork ist ein originales, einzigartiges Werk, handsigniert von der Künstlerin und begleitet von einem Echtheitszertifikat.
Das Gemälde wird sorgfältig gerollt in eine schützende Röhre verschickt, ohne Keilrahmen, für einen sicheren internationalen Transport.
Kostenloser Versand innerhalb der EU.
Anna Bila — Open Center — XL
2026
Tinte und Pigmente auf leicht grundierter Baumwollleinwand
Living Stones-Reihe
Open Center gehört zur laufenden Living Stones-Serie von Anna Bila.
Die Komposition baut sich um mehrere fließende, organische Formen auf, die zu wachsen scheinen und ineinander übergehen, während sie in ihrem Zentrum kleine Öffnungen hinterlassen. Diese leeren Räume gewinnen ebenso an Bedeutung wie die farbigen Formen selbst – sie schaffen Spannung zwischen Gegenwart und Abwesenheit, Verbindung und Trennung.
Die Formen lassen sich nicht fest interpretieren. Sie erinnern an Blütenblätter, Steine, Bruchstücke eines Körpers oder unbekannte lebende Strukturen, ohne jemals vollständig zu einem davon zu werden. Ihre Grenzlinien bleiben weich und instabil, als befände sich das Bild mitten in einer fortlaufenden Transformation.
Die Leinwand ist leicht mit verdünntem Grundiermittel vorbehandelt, so dass die Oberfläche aufnahmefähig bleibt. Bila arbeitet mit Wasser, Tinten und Pigmenten, oft legt sie die Leinwand auf den Boden und verändert ihre Position während des Arbeitens. Die Schwerkraft, die Aufnahmefähigkeit und die Bewegung der Flüssigkeit werden Teil des Bildprozesses.
Die Künstlerin greift fortlaufend ein – lenkt den Fluss, entfernt Pigment, fügt Schichten hinzu und reagiert auf unerwartete Veränderungen im Material. Dieses Gleichgewicht zwischen Absicht und Unvorhersehbarkeit ist zentral in ihrer Praxis.
Über die Künstlerin
Anna Bila ist eine ukrainische bildende Künstlerin, derzeit in Turin, Italien,
leben und arbeiten.
Der fortlaufende Prozess des Werdens liegt im Kern ihrer künstlerischen Praxis. Sie interessiert sich für transitorische Zustände, wenn eine Person, ein Bild oder eine Form zwischen zwei Bedingungen existiert – nicht mehr das, was sie einmal war, aber noch lange kein Neues.
Für die Künstler*in ist nichts in der Welt jemals wirklich vollständig. Lebendige und nicht lebende Natur befinden sich in einem ständigen Transformationsprozess, egal, ob diese Veränderungen innerhalb von Sekunden oder über viel längere Zeiträume hinweg stattfinden.
Ihre früheren Arbeiten waren überwiegend figural, mit Porträts, die mit Kindheit, Pubertät und der Art, wie Erinnerung unsere Wahrnehmung von Menschen ständig neu formt, verbunden waren. Später, durch die Arbeit mit flüssigen Materialien, begannen sich Formen zu entwickeln, die Blumen ähneln. Nach und nach wurde die menschliche Figur weniger notwendig, während das Interesse an Transformation blieb.
Ausgewählte Ausstellungen
2025 — „JUICY JUNE“
Gruppenausstellung, Marktgalerie, Düsseldorf, Deutschland
2022 — „DESENSITISATION“
Einzelausstellung, Odessa Museum of Western and Eastern Art, Odessa, Ukraine
2022 — „SENSING PLACES, PLACING SENSE“
Gruppenausstellung, ODP Galerie, Leipzig, Deutschland
2022 — „ODESA REFLECTIONS“
Gruppenausstellung, GOLAB, Mailand, Italien
Offizielle Website: annabila.art
Das Artwork ist ein originales, einzigartiges Werk, handsigniert von der Künstlerin und begleitet von einem Echtheitszertifikat.
Das Gemälde wird sorgfältig gerollt in eine schützende Röhre verschickt, ohne Keilrahmen, für einen sicheren internationalen Transport.
Kostenloser Versand innerhalb der EU.
Details
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Künstler
Anna Bila
Titel des Kunstwerks
Open Center - XL
Technik
Mixed Media
Signatur
Signiert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
125 cm
Breite
110 cm
Gewicht
1 kg
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
