Ronak moshiri - "emotional connection

Persischer/kanadischer Maler geboren in Teheran, lebt derzeit in Florenz, Italien. Permanenter Künstler in der Galerie Bologna. Preisträgerischer Künstler, in nationalen und internationalen Wettbewerben, Werke veröffentlicht in bedeutenden italienischen Publikationen (wie Rezensionen & Artikeln in nationalen Zeitungen, Catalogo della arte moderna Bd. 50, 53, 54, 55) und persischen Katalogen.

Meine Kunstwerke sind größtenteils von alter persischer Poesie inspiriert. Sie sind sehr ausdrucksstark und tragen orientalische Kunst in sich.

Meine Originalkreationen bestehen vor allem aus Acryl, Öl und Mixed Media. Acryl unterstützt die Textur, die ich verwende, erheblich. Ich mische es manchmal mit Öl für seine Leuchtkraft.

Ich bin Künstler und halte mich selbst auch für einen Geschichtenerzähler. Ich bin die Verbindung zur persischen Tradition auf eine völlig zeitgenössische Weise. Ich möchte deren lyrische Tiefe und introspektive Fähigkeit bewahren.

Ich betrachte künstlerische Forschung als eine introspektive Analyse. Wenn ich male, treten Figuren wie aus einer mystischen Vision an die Oberfläche.
Schönheit offenbart sich in symbolischen Formen. Sie finden ihren Platz auf der Leinwand und erinnern den Betrachter an die Bedeutung von Gefühlen.

Dieses Werk verbindet figurative und expressionistische Stile. Die verlängerten Gliedmaßen der Figuren und leicht abstrahierte Züge rufen Verwundbarkeit hervor. Ihre Haltungen – weich, zueinander neigend – deuten auf Themen wie Liebe, Unterstützung oder gemeinsames Nachdenken hin. Der dunkle, wirbelnde Hintergrund könnte äußere Herausforderungen, emotionale Stürme oder das Unbekannte symbolisieren, während die leuchtenden Figuren Hoffnung oder Verbundenheit inmitten dieses Chaos darstellen können. Der Einsatz gedämpfter Pastelltöne für die Körper verleiht dem Werk einen träumerischen, fast spirituellen Ton. Zusammen deuten diese Elemente auf eine Erzählung von Resilienz durch Gemeinschaft hin oder auf eine innere Zuflucht, die in der Nähe gefunden wird – intim, melancholisch und schützend. Es spricht von einer stillen Stärke in der Gemeinsamkeit, wobei die dunkle, strukturierte Umgebung die Zärtlichkeit des Paares erhöht. Das Werk lädt zur Reflexion über Themen von Liebe und Schutz ein, wobei seine emotionale Tiefe durch die fühlbare Oberfläche und das gedämpfte Farbschema verstärkt wird.