Pippo - Waiting in the Light





25 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
4 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 144154 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Waiting in the Light ist ein originales Acrylgemälde von Pippo aus dem Jahr 2026, 100 × 75 × 2,5 cm auf Leinwand, handschriftlich signiert (Signatur auf der Rückseite), in Italien hergestellt und in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
WIR LIEFERN NICHT IN DIE UK. Pakete in die UK gehen oft verloren oder werden zurückgeschickt, daher werden UK-Bestellungen storniert. Vielen Dank für Ihr Verständnis.
Größe: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
Auf Holz gespannt und bereit zum Aufhängen!
- 100% handgemalt; Unikat
- Professionelle Acrylfarbe auf hochwertiger Leinwand
- Rahmung ist nicht enthalten (Kanten sind verarbeitet)
- Signatur des Künstlers auf der Rückseite
- Echtheitszertifikat (COA) enthalten
- Versichert versendet durch einen italienischen Kurierdienst
Bildhinweis: Die in den Vorführungsbildern gezeigten Raumgestaltungen wurden digital erzeugt, um Ihnen bei der Visualisierung des Gemäldes an einer Wand zu helfen. Sie gehören nicht zum Kunstwerk. Das Gemälde ist ein Original, vollständig von Hand auf Leinwand gemalt.
Über Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die den stillen Zwischenraum zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus durchqueren. Er gab eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign auf, um sich vollständig dem Malen zu widmen, und ließ sich in der ruhigen Umgebung am klaren Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund ist in seinen Kompositionen deutlich zu erkennen – architektonisch, ausgewogen und präzise – doch sie werden von einer filmischen Atmosphäre geschönt, die wie eine Erinnerung oder ein Traum ist.
Für Pippo ist Kunst ein immersives Handeln. Er beschäftigt sich mit seinen Motiven, indem er Erzählungen im Präteritum der Gegenwart verfasst und gedanklich in die Leinwand tritt, um den Moment von innen heraus zu erleben. Gleichzeitig lässt er, während er diese Welten persönlich betritt, das physische Canvas offen für Interpretationen. Seine Figuren, auch wenn sie elegant gekleidet sind, bleiben oft gesichtslos. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie sorgt dafür, dass der Protagonist „jeder sein kann“, sodass der Betrachter selbst in die Szene treten und die Geschichte miterleben kann.
Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Reserved und introspektiv, schreibt er privat nieder und lässt seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck und meidet soziale Medien, um dieselbe Mystik zu bewahren, die in seiner Arbeit zu finden ist.
Mit einer Palette aus subtilen, stimmungsvollen Tönen, akzentuiert durch entschlossene Farben, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Knappheit. Seine Gemälde – gefüllt mit stillen Tieren, scharfem Schatten und strahlendem Licht – sind nicht nur Bilder, sondern offengelegte Geschichten von Sehnsucht und Anmut.
WIR LIEFERN NICHT IN DIE UK. Pakete in die UK gehen oft verloren oder werden zurückgeschickt, daher werden UK-Bestellungen storniert. Vielen Dank für Ihr Verständnis.
Größe: 100 x 75 x 2,5 cm (H x B x T)
Auf Holz gespannt und bereit zum Aufhängen!
- 100% handgemalt; Unikat
- Professionelle Acrylfarbe auf hochwertiger Leinwand
- Rahmung ist nicht enthalten (Kanten sind verarbeitet)
- Signatur des Künstlers auf der Rückseite
- Echtheitszertifikat (COA) enthalten
- Versichert versendet durch einen italienischen Kurierdienst
Bildhinweis: Die in den Vorführungsbildern gezeigten Raumgestaltungen wurden digital erzeugt, um Ihnen bei der Visualisierung des Gemäldes an einer Wand zu helfen. Sie gehören nicht zum Kunstwerk. Das Gemälde ist ein Original, vollständig von Hand auf Leinwand gemalt.
Über Pippo
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die den stillen Zwischenraum zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus durchqueren. Er gab eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign auf, um sich vollständig dem Malen zu widmen, und ließ sich in der ruhigen Umgebung am klaren Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund ist in seinen Kompositionen deutlich zu erkennen – architektonisch, ausgewogen und präzise – doch sie werden von einer filmischen Atmosphäre geschönt, die wie eine Erinnerung oder ein Traum ist.
Für Pippo ist Kunst ein immersives Handeln. Er beschäftigt sich mit seinen Motiven, indem er Erzählungen im Präteritum der Gegenwart verfasst und gedanklich in die Leinwand tritt, um den Moment von innen heraus zu erleben. Gleichzeitig lässt er, während er diese Welten persönlich betritt, das physische Canvas offen für Interpretationen. Seine Figuren, auch wenn sie elegant gekleidet sind, bleiben oft gesichtslos. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie sorgt dafür, dass der Protagonist „jeder sein kann“, sodass der Betrachter selbst in die Szene treten und die Geschichte miterleben kann.
Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Reserved und introspektiv, schreibt er privat nieder und lässt seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck und meidet soziale Medien, um dieselbe Mystik zu bewahren, die in seiner Arbeit zu finden ist.
Mit einer Palette aus subtilen, stimmungsvollen Tönen, akzentuiert durch entschlossene Farben, verfeinert Pippo eine Sprache eleganter Knappheit. Seine Gemälde – gefüllt mit stillen Tieren, scharfem Schatten und strahlendem Licht – sind nicht nur Bilder, sondern offengelegte Geschichten von Sehnsucht und Anmut.

