Santicri (1992) - Handle with Care
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Von Catherine Mikolajczak ausgewählt
Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
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Das Harzkunstwerk "Handle with Care" von Santicri (1992) ist eine limitierte Auflage von 100 Exemplaren aus dem Jahr 2026, Maße 18 x 20 x 9 cm, handschriftlich signiert.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den wichtigsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, was ein weiteres Zeichen der wachsenden Anerkennung für sein Werk ist. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.
Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: limitierte Auflage 100ex
Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Zeichen von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert jedoch seine Funktion: Er ist nicht mehr etwas zum Berühren oder zum leichten Leben.
Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe gesehen distanzierter, nahezu unerreichbar. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.
Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, anderseits hält es Distanz. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, in zeitgenössischer Weise neu interpretiert und wird etwas Komplexeres und weniger Beruhigendes.
VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn zwischen Geometer- und Architekturstudium dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität Ausdruck zu verleihen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, mit Galerien in Italien und Europa kooperierend. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkae, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Hinzu kam, dass in seinen künstlerischen Ausdrücken Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendet wurden.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zu den Sammlungen von Street-Art- oder Pop-Art-Gemälden und zeitgenössischer Kunst, ebenso wie von begeisterten Sammlern von Comics – Disney,Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, TinTin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellen, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie leicht, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche, das zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und reinterpretieren es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."
Diese Anzeige enthält Visualisierungen, die durch künstliche Intelligenz (AI) erzeugt wurden. Bitte beziehen Sie sich auf die Originalfotos, um den tatsächlichen Zustand des Objekts zu prüfen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den wichtigsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, was ein weiteres Zeichen der wachsenden Anerkennung für sein Werk ist. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.
Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: limitierte Auflage 100ex
Eine einfache, erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Zeichen von Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert jedoch seine Funktion: Er ist nicht mehr etwas zum Berühren oder zum leichten Leben.
Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe gesehen distanzierter, nahezu unerreichbar. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.
Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, anderseits hält es Distanz. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, in zeitgenössischer Weise neu interpretiert und wird etwas Komplexeres und weniger Beruhigendes.
VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn zwischen Geometer- und Architekturstudium dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität Ausdruck zu verleihen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, mit Galerien in Italien und Europa kooperierend. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkae, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Hinzu kam, dass in seinen künstlerischen Ausdrücken Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwendet wurden.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zu den Sammlungen von Street-Art- oder Pop-Art-Gemälden und zeitgenössischer Kunst, ebenso wie von begeisterten Sammlern von Comics – Disney,Donald Duck, Micky Maus, Minnie, Onkel Dagobert, TinTin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellen, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie leicht, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche, das zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und reinterpretieren es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und erinnerungswürdig."
Diese Anzeige enthält Visualisierungen, die durch künstliche Intelligenz (AI) erzeugt wurden. Bitte beziehen Sie sich auf die Originalfotos, um den tatsächlichen Zustand des Objekts zu prüfen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst.
Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie.
Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren.
Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen.
In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht.
Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden.
Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig.
Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Herkunftsland
Italien
Material
Harz
Künstler
Santicri (1992)
Titel des Kunstwerks
Handle with Care
Signatur
Handsigniert
Auflage
Limited edition 100ex
Jahr
2026
Zustand
Guter Zustand
Höhe
20 cm
Breite
18 cm
Tiefe
9 cm
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