Paco Requena - XXL- Memorias perdidas

Unikat direkt aus dem Atelier des Künstlers, gefertigt in Acryl auf Leinwand. Ein komplett handgefertigtes Werk, auf der Rückseite signiert. Ursprünglich auf Keilrahmen gemalt und anschließend zum Versand demontiert. Mit Schutzschicht versehen, um die Erhaltung zu gewährleisten.

Aufgrund der Größe des Werks wird es zum sicheren Transport ohne Keilrahmen versendet, aufgerollt und geschützt in einer Box oder Rohr. Am Bestimmungsort muss es in einem passenden Keilrahmen für das Maß des Werks montiert werden (130 x 97 cm).

Das Werk hat einen 2 Zentimeter breiten schwarzen Rand, der nicht zum eigentlichen Bild gehört. Zudem verfügt es an jeder Seite über eine zusätzliche Stoffzugabe von ca. 4 cm.

Einige Bilder sind bearbeitet und können eine falsche Vorstellung von den Abmessungen geben. Es wird empfohlen, die Größe zu überprüfen. Am Ende werden realistische Innen- und Außenaufnahmen des Werks beigefügt. Je nach Licht der Aufnahme und dem jeweils verwendeten Abspielgerät können Farben leicht variieren.

Paco Requena ist ein spanischer abstrakter Maler, der im Süden Spaniens lebt und malt. Er ist Psychologe von Ausbildung, und während seines Studiums wird er zunehmend vom Kunstinteresse gepackt und beginnt eine künstlerische Ausbildung, in der er seine ersten abstrakten Werke schafft. Er hat Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen realisiert, und seine Werke sind in Galerien seiner Region erhältlich.

Im Universum des Künstlers wird Farbe zur Sprache und Geometrie zur Emotion. Seine abstrakten Werke feiern die Harmonie zwischen Struktur und Intuition, durch Kompositionen aus lebendigen Blöcken, rhythmischen Mustern und Linien, die zwischen Ordnung und Chaos tanzen.

Jedes Stück ist ein visuelles Mosaik, eine Erkundung von Texturen und Formen, die den Betrachter einladen, persönliche Erzählungen innerhalb des scheinbar Zufälligen zu entdecken.

Die Farbpalette, kühn und kontrastreich, inspiriert von den Farben des südlichen Spaniens, weckt den Blick und verwandelt das Alltägliche in Kunst.

Inspiriert vom Geist des Collage und der geometrischen Abstraktion des 20. Jahrhunderts, präsentiert sich diese Werke als emotionale Landkarten der Gegenwart: imperfect, fragmentiert, aber voller Absicht. Eine visuelle Erfahrung, die nicht darstellen, sondern berühren will.