Céline - Œuvres - 1966-1969

CÉLINE, DAS REBELLISCHE GENIE DES ITA NCHSZEHNTERJAHRE
ERSTE AUSGABE IN 5 BÄNDEN, 80 INTARSEN UND AUẞERGEWÖHNLICHE DESIGN-BUCHBAND-LEGERUNG AUS PLEXIGLAS
Eine monumentale Sammlung der Werke von Louis-Ferdinand Céline, eines der revolutionärsten und umstrittensten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts. Erste kollektive Ausgabe, veröffentlicht in Paris zwischen 1966 und 1969, mit Vorwort von Marcel Aymé und kritischem Apparat von Jean A. Ducourneau. Fünf große Bände illustriert mit 80 Originalkompositionen in Schwarzweiß von Claude Bogratchew. Außergewöhnliche Verlagsbindung, entworfen von Henri Mercher, mit transparenten Plexiglasdeckeln und optischen Überlagerungseffekten. Exemplar Nummer 1793, Teil der limitierten Ausgabe von 4.000 Exemplaren auf Velinpapier, vollständig mit den fünf Bänden und deren Originaletuis.

ABSTRAKT
Die Œuvres von Louis-Ferdinand Céline, veröffentlicht vom Verlag André Balland zwischen 1966 und 1969, bilden eine der wichtigsten Verlagsinitiativen zur Wiederentdeckung und Systematisierung des Werks des französischen Schriftstellers nach seinem Tod. Diese erste kollektive Ausgabe, unter Leitung von Jean A. Ducourneau realisiert, vereint in fünf Bänden die großen Romane, die Theaterstücke, die Ballette, die medizinischen Schriften und zahlreiche polemische und autobiografische Texte des Autors. Von der epochalen Voyage au bout de la nuit bis Mort à crédit, von der Guignol’s Band-Saga bis zur deutschen Trilogie D’un château l’autre, Nord und Rigodon, ermöglicht die Sammlung, die Entwicklung einer der originellsten Stimmen der europäischen Literatur nachzuvollziehen. Die Ausgabe ist mit einem Vorwort von Marcel Aymé, Anmerkungen und kritischen Kommentaren sowie 80 Schwarzweiß-Illustrationen von Claude Bogratchew bereichert. Von außerordentlichem Interesse ist die gestalterische Ausstattung, konzipiert unter technisch-technischer Leitung des Grafikers Pierre Faucheux und realisiert durch eine ausgefeilte Bindung von Henri Mercher, in der Plexiglas, Typografie und geometrische Gestaltung zu einer bemerkenswert modernen Gesamtheit verschmelzen. Der nummerierte Umfang und die Originalität der grafischen Hülle machen diese Publikation zu einem interessanten Beispiel für das Zusammenkommen von Großliteratur, Kunstillustration und Buchdesign des 20. Jahrhunderts.

WARUM MAN ES KAUFT
Eine Sammlung von großem Interesse für Sammler moderner französischer Literatur, erste kollektive Ausgaben, illustrierte Bücher und Design-Buchbindungen. Die literarische Bedeutung von Céline, einem Autor, der die Erzählsprache des 20. Jahrhunderts revolutionierte, verbindet sich mit der Qualität eines Verlagsprojekts, das als echtes Kunstwerk des Buches verstanden wird. Die Präsenz der 80 Illustrationen von Claude Bogratchew verleiht der Sammlung einen eigenständigen ikonografischen Wert, während das Engagement von Pierre Faucheux und Henri Mercher sie zu einer der originellsten Realisierungen des französischen Verlagswesens der Nachkriegszeit macht. Besonders spektakulär ist die Plexiglas-Bindung mit geometrischer Komposition, die Transparenz und Überlagerung grafischer Motive nutzt, um dynamische visuelle Effekte zu erzeugen. Der Exemplar gehört einer Nummernauflage von lediglich 4.000 Exemplaren auf Velinpapier an, unterschieden von den 180 Kopfexemplaren auf Velin pur chiffon. Die Nummer 1793 ist eindeutig durch die Tirage-Justierung dokumentiert. Die Anwesenheit der fünf Bände und der Originaletuis erhöht das Interesse an der Erhaltung des Ganzen. Speziell geeignet für Sammlungen europäischer Literatur des 20. Jahrhunderts, Grafik im Verlagswesen und die Geschichte des Künstlerbuchs.

MARKTVALUE
Die Erste-Ausgabe-Balland-Ausgabe von 1966–1969 bietet einen komplexen Markt, in dem die 4.000 Exemplare auf Velinpapier sowie die außergewöhnliche Bindung stark nachgefragt werden. Die Variante mit Plexiglasdeckeln, entworfen von Mercher, ist für Sammler von Buchdesign besonders interessant. Für eine vollständige Serie der fünf Bände, zur normalen nummerierten Auflage gehörig, in der Originalbindung aus Plexiglas und mit den fünf Etuis, kann eine indikative Antiquariatspreisspanne von 700–800 Euro als angemessen angesehen werden.

PHYSISCHE BESCHREIBUNG UND ZUSTAND
Verlagsbindung von Engel nach Entwurf von Henri Mercher, mit glatten Rückensleder in Schwarz, der den Namen des Autors und die Titel in klaren Buchstaben trägt, und mit versetzten Plexiglas-Tafeln. Geometrische grafische Anordnung mit großem grauen Kreisbogen und dem Namen des Autors als feines Strichmuster, auf die Rückenklappen leicht versetzt wiedergegeben, um einen speziellen Moiré-Effekt durch Transparenz zu erzeugen. Jedes Volumen besitzt sein eigenes Verlagsetui aus schwarzem Karton. Die Schuber weisen einige Beschädigungen und Absplitterungen des Kartons auf. Farbig illustrierte Ausgabe mit 80 Schwarzweiß-Originalkompositionen von Claude Bogratchew, verteilt auf die fünf Bände. Drucktext in Bodoni Größe 10, gedruckt auf Velinpapier der Imprimerie Darantière in Dijon. In antiquarischen Büchern, die eine jahrhundertelange Geschichte haben, können einige Ungenauigkeiten auftreten, die in der Beschreibung nicht immer erfasst sind. In diesem Inserat werden AI-Visualisierungen verwendet. Beziehen Sie sich auf die originalen Fotografien, um den tatsächlichen Zustand des Objekts zu prüfen. Die Bilder sind integraler Bestandteil der Beschreibung. Pp. 5 Bände: I: XLIII, 814 S.; II: 759 S.; III: 598 S.; IV: 493 S.; V: 511 S. Zusätzlich zu den Inhalts- und Colophon-Seiten.

VOLLSTÄNDIGER TITEL UND AUTOR
Louis-Ferdinand Céline. Œuvres. Paris, André Balland, 1966–1969.

KONTEXT UND BEDEUTUNG
Die Veröffentlichung der Œuvres von Céline zwischen 1966 und 1969 markiert einen bedeutenden Moment in der Geschichte der europäischen Rezeptionsliteratur der Nachkriegszeit. Céline starb 1961 und hinterließ ein Werk von außergewöhnlicher Originalität, aber auch einen hoch umstrittenen Ruf wegen antisemitischer Schriften und seiner Positionen während der deutschen Besatzung Frankreichs. Das Verlagsprojekt von Jean A. Ducourneau zielte darauf ab, die wichtigsten literarischen Werke des Autors zu versammeln, geordnet und kommentiert zu präsentieren und den Lesern ein organisches Ganzes seines narrativen, theater- und essayistischen Schaffens zu bieten. Die Veröffentlichung Voyage au bout de la nuit von 1932 hatte die französische Erzählkunst revolutioniert, indem sie eine Sprache verwendete, die stark von Mündlichkeit, Jugendsprache und einer radikal desillusionierten Sicht auf die moderne Gesellschaft beeinflusst war. Mit Mort à crédit, 1936 erschienen, hatte Céline diese Experimentierfreude weiterentwickelt und einen fragmentarischen Erzählrhythmus, Ausrufe, Unterbrechungen und syntaktische Konstruktionen eingeführt, die die spätere Literatur tief beeinflussen sollten. In den Nachkriegsromanen, insbesondere in der deutschen Trilogie, erreichte Célines Schreiben eine Form außerordentlicher Ausdruckskraft, die autobiografische Erinnerung, groteske Verzerrung und chaotische Darstellung des Krieges vereint. Die Balland-Ausgabe besitzt zudem eine beachtliche Bedeutung in der Geschichte des französischen Verlagsdesigns. Die Gestaltung von Pierre Faucheux und Henri Mercher übertrifft das traditionelle Bindungsmodell, indem moderne Materialien wie Plexiglas eingeführt werden und die optischen Eigenschaften der Transparenz genutzt werden. Das Cover-Design, aufgebaut aus geometrischen Bögen, Kontrasten und gezeichneten Buchstaben, gehört zu den markantesten Merkmalen des Gesamten. Das Ergebnis ist eine Publikation, in der literarischer Inhalt und die materielle Form des Buches in einen besonders originellen Dialog treten – Ausdruck der grafischen Experimentation der 1960er Jahre.

Kurze Biografie des Autors
Louis-Ferdinand Céline, Pseudonym von Louis Ferdinand Auguste Destouches (Courbevoie, 1894 – Meudon, 1961), war ein französischer Arzt und Schriftsteller, eine der einflussreichsten und umstrittensten Figuren der europäischen Literatur des 20. Jahrhunderts. Er nahm am Ersten Weltkrieg teil, wurde dort verletzt und studierte anschließend Medizin, praktizierte in Frankreich und im Ausland. Sein literarisches Debüt war 1932 Voyage au bout de la nuit, ein Roman, der sofort enormes Interesse durch radikale sprachliche Innovation und pessimistische Darstellung der menschlichen Bedingung hervorrief. Das Werk gewann den Prix Renaudot und etablierte Céline als eine der originellsten Stimmen der zeitgenössischen französischen Prosa. 1936 erschien Mort à crédit, ein Roman, der sich um Kindheit und Jugend des Protagonisten Ferdinand dreht und dessen Stil noch experimenteller war. Gegen Ende der 1930er Jahre publizierte Céline gewaltige antisemitische Pamphlete, die einen historisch schweren und wesentlichen Teil seiner intellektuellen Biografie darstellen. Während des Zweiten Weltkriegs äußerte er kollaborierende Positionen, und nach der Befreiung verließ er Frankreich, zunächst nach Deutschland, später nach Dänemark. 1950 in Frankreich verurteilt und 1951 begnadigt, kehrte er ins Land zurück und ließ sich in Meudon nieder, wo er seine medizinische und schriftstellerische Tätigkeit wieder aufnahm. In den späten Jahren publizierte er D’un château l’autre (1957) und Nord (1960); Rigodon, der abschließende Roman der deutschen Trilogie, erschien posthum 1969. Sein Einfluss auf die moderne Prosa liegt vor allem in der Transformation der literarischen Sprache durch gesprochenen Rhythmus, dem systematischen Einsatz von Auslassungspunkten, syntaktischer Fragmentierung und subjektiver Darstellung der Realität. Seine stilistische Bedeutung lebt weiter neben der Notwendigkeit einer kritischen Würdigung seiner politischen Verantwortung und seiner posts.)

Druck- und Auflagen-Historie
Die erste kollektive Ausgabe der Œuvres von Céline erschien beim Verlag André Balland im Zeitraum von 1966 bis 1969 unter der Leitung von Jean A. Ducourneau. Die Ausgabe wurde als ein einheitliches bibliografisches und künstlerisches Projekt konzipiert, das die wichtigsten Werke des Schriftstellers in fünf großformatigen Bänden zusammenfassen sollte. Die Typografie wurde in Bodoni Größe 10 realisiert, der Druck von der Imprimerie Darantière in Dijon durchgeführt. Die Bindungen wurden von Engel nach Entwürfen von Henri Mercher gemacht, unter technischer Leitung von Pierre Faucheux. Der Bildteil umfasst 80 Originalkompositionen von Claude Bogratchew, verteilt auf die fünf Bände. Die Gesamtauflage war strikt limitiert auf 4.180 nummerierte Exemplare, davon 180 Kopfexemplare auf Vélin pur chiffon und 4.000 auf Velinpapier. Die Begründung der Auflage im fünften Band belegt die Druckabwicklung am 25. Februar 1969 und identifiziert das vorliegende Exemplar mit der Nummer 1793. Die gestalterische Materialität zeichnet sich durch den Einsatz einer modernen Verlagsbindung aus, in der transparente Plexiglas-Tafeln das Überlagern von grafischen Motiven ermöglichen und so eine Tiefenwirkung und visuelle Bewegung erzeugen. Die Originaletuis verleihen dem Erhalt des Ganzen zusätzlichen Wert. Aus verlegerischer Sicht markiert die Sammlung eine der ersten großen Kritikkuratorischen-Operationen zur Ordnung des célinianischen Werks nach dem Tod des Autors und antizipiert spätere Referenzauflagen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

BIBLIOGRAPHY UND VERWEISE
Louis-Ferdinand Céline, Œuvres, Paris, André Balland, 1966–1969, fünf Bände, erste kollektive illustrierte Ausgabe, mit Vorwort von Marcel Aymé, Einleitungen, Notizen und Kommentaren von Jean A. Ducourneau und 80 Kompositionen von Claude Bogratchew. Grafische Gestaltung unter technischer Leitung von Pierre Faucheux, mit Verlagsbindungen von Engel nach Entwurf von Henri Mercher. Auflage auf 4.180 nummerierte Exemplare, davon 180 auf Vélin pur chiffon und 4.000 auf Velin. Exemplar Nr. 1793. Die Publikation nimmt einen bedeutenden Platz in der Céline-Bibliographie ein und stellt eine der ersten organischen Sammlungen des schriftstellerischen Werks des Autors nach seinem Tod dar. Die Ausgabe dokumentiert außerdem die wichtige Zusammenarbeit zwischen literarischem Verlagswesen, zeitgenössischer Illustration und französischem Grafikdesign der 1960er Jahre. Die besondere Verwendung von Plexiglas in der Bindung, zusammen mit der Überlagerung geometrischer Kompositionen, unterscheidet sie von herkömmlichen Sammlungen kompletter Werke und macht sie auch im Kontext der Geschichte moderner Bindung und des illustrierten Buches des 20. Jahrhunderts interessant. Die Serie bildet ein bedeutendes Beispiel einer nummerierten Edition, in der das literarische Werk durch ein einheitlich gestaltetes typografisches, künstlerisches und materielles Konzept aufgewertet wird.