E. Pérez Lezcano - Ancestral XL (No Reserve)

Ancestral
Künstlerin: Originalwerk der Künstlerin E. Pérez Lezcano
Technik: Acryltechnik auf Leinwand
Maße: 70x100 cm
Présentation: Das Werk wird ohne Rahmen versendet, sorgfältig in einem starren Kartonrohr verpackt, um maximalen Schutz zu gewährleisten.
COA: Inklusive handschriftlich signierte Authentizitätszertifikat der Künstlerin.

In Ancestral erforscht der Künstler die Grenzbereiche zwischen menschlicher Identität, tierischem Instinkt und primitiver Erinnerung durch eine Komposition mit starker symbolischer Ladung. Ein hybrides Gesicht, geschaffen durch die Verschmelzung menschlicher Züge und zoomorfer Elemente, tritt mit einer beinahe totemischen Präsenz hervor und evoziert ein Universum, in dem das Prähistorische und das Gegenwärtige in einem einzigen Bild koexistieren. Die Asymmetrie der Augen, das Auftreten hornähnlicher Formen und die Vielfachheit der Profile deuten auf eine Identität in Transformation hin, angesiedelt zwischen Figurativität, Mythos und Fantasie.

Die Komposition entfaltet sich aus einer komplexen Architektur geometrischer Ebenen, die sich um eine vertikale Achse ordnen, welche die verschiedenen Identitäten der Figur teilt und zugleich miteinander verbindet. Das große kreisrunde Auge, oben links platziert, zieht den Blick intensiv an und kontrastiert mit dem kleineren, horizontalen Blick der gegenüberliegenden Seite. Die Dreiecksformen, scharfe Profile und geschwungene Verlängerungen erzeugen eine Spannung zwischen Ordnung und Dynamik, während die Überlagerung von Elementen eine Tiefenwirkung schafft, die aus der eigenen malerischen Sprache entsteht und nicht auf traditionelle Perspektiven zurückgreift.

Die farbliche Behandlung stärkt den monumentalen und expressiven Charakter des Werks. Dominant sind tiefe Blautöne und Türkisflächen, die einen Dialog mit erdigen Rottönen, leuchtenden Orangen und strahlenden Gelbtönen eingehen. Tiefschwarz fungiert als strukturelles Element, das Formen begrenzt und Kontraste betont, während weiße Flächen visuelle Pausen schaffen und die Intensität des gesamten Werks ausbalancieren. Die Pinselstriche wechseln zwischen deckenden Farbfeldern und eher gestischen Modulationen, besonders sichtbar in den warmen Gesichtsflächen, wo Texturvariationen eine organische Dimension zur Geometrie beitragen.

Aus einer persönlichen Neuinterpretation des zeitgenössischen Kubismus übersteigt der Künstler die konventionelle Fragmentierung des Porträts, um ein Bild mit symbolischen und surrealistischen Resonanzen zu entwickeln. Die Gleichzeitigkeit von Perspektiven ermöglicht es, verschiedene Naturen innerhalb derselben Struktur koexistieren zu lassen und einen Dialog zwischen geometrischer Rationalität und der intuitiven Kraft der Formen zu führen. Die Referenzen an das tierische Imaginative und an rituelle Masken erscheinen nicht als wörtliche Darstellungen, sondern als Evokationen eines kollektiven visuellen Gedächtnisses, in dem Transformation einen wesentlichen Wert erhält.

Ancestral regt zu einer Reflexion über die Ursprünge der Identität und die Beständigkeit dessen an, was den Menschen mit seiner instinktivsten Dimension verbindet. Die Malerei verwandelt das Gesicht in ein Territorium der Metamorphose, in dem das Menschliche, das Tierische und das Symbolische miteinander verwoben eine rätselhafte, zeitlose Gegenwart schaffen. Durch eine konfliktlose Geometrie und eine Palette von großer Intensität schafft der Künstler eine Brücke zwischen dem expressiven Erbe des Kubismus und einer zeitgenössischen Sensibilität, die im Geheimnis der Formen eine kraftvolle Manifestation kreativer Freiheit findet.

Versand:
Alle Werke werden in einer hochsicheren Verpackung versendet, unter Verwendung eines professionell stabilen Kartonrohrs, das speziell zum Schutz des Werks während des Transports entwickelt wurde. Diese Methode gewährleistet, dass das Stück unversehrt, ohne Knicke oder Beschädigungen, egal von der Entfernung oder dem Bestimmungsland, ankommt. Der Versand umfasst eine Sendungsverfolgungsnummer für vollständige Transparenz im Prozess.

Echtheitszertifikat:
Jedes Werk wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert, das von der Künstlerin unterschrieben ist und den Titel des Werks, verwendete Technik, Maße, das Erstellungsjahr und weitere relevante Details enthält.

Dieses Zertifikat versichert, dass das Stück ein originales, einzigartiges und exklusives Werk ist, geschützt durch Urheberrechte, und vollständig zum künstlerischen Gesamtwerk des Autors gehört. Es ist ein gültiges Dokument für Sammler, Galerien, Auktionen und zukünftige Schätzungen.