VANTA - Equinox I - NO RESERVE





6 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
1 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 144426 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
VANTAs handsigniertes Mixed-Media-Originalgemälde Equinox I - NO RESERVE misst 140 × 100 cm und ist dem abstrakten Expressionismus zuzuordnen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Equinox
Equinox ist eine Malreihe, die das leise Gleichgewicht des Lichts erforscht — den stillen, schwebenden Moment, in dem keine Richtung dominiert, wenn eine Farbe zu sitzen scheint in perfekter Balance gegen die Leinwand. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld von Pigment, gehalten in einer Art chromatischer Stille, ein Farbkörper, der an seinem eigenen Schwerpunkt ruht.
Die Arbeiten beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die saturierten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentwerk von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo leisten.
Der Prozess:
Jedes Werk beginnt mit rohen Leinwänden, zugeschnitten, die auf eine MDF-Platte geklebt wurden, die in der Mitte durch aufeinanderfolgende Schichten Klebeband aufgebaut wurde, um eine sehr leichte Erhöhung der Malfläche zu schaffen. Silikonfolien mit ausgeschnittenen Formen unterschiedlicher Größen und Innenformen werden daraufgelegt und dienen als Führungen für das Auftragen der ersten Komposition. Die in diesem Stadium verwendete Acrylfarbe wird mit Retardern und Fließmitteln gemischt, die ihre Viskosität verändern und ihre Trocknungszeit erheblich verlangsamen, sodass die Oberfläche für den nächsten Schritt bearbeitbar bleibt. Sobald die Formen ausgemalt sind, wird eine zweite Struktur — identisch in der Größe zum Basisbrett, mit einem großen Schaumstoffstück auf der Unterseite — auf die feuchte Oberfläche abgesenkt, bis sie vollständigen Kontakt mit der Farbe herstellt. Holzschleifmaschinen, an dieser Struktur montiert, werden dann eingeschaltet, und ihre Vibration wird durch den Schaumstoff in das Gemälde übertragen, wodurch die gemalten Formen im Verlauf des Prozesses ineinander verschmelzen und verblassen. In einigen Arbeiten ist der Schaumstoff im Voraus mit einer speziellen Flüssigkeit durchtränkt, die der fertigen Oberfläche einen tiefen, eingebauten Glanz verleiht; in anderen wird der Lack erst nach dem Trocknen des Werks separat aufgetragen. Nachdem die Struktur angehoben wurde, lässt man das Gemälde drei bis vier Stunden ruhen, bis es vollständig fest ist.
Equinox ist eine Serie über das Gleichgewicht — den stillen Punkt, an dem das Licht unverändert hält und die schwebende Stille einer Farbe in ihrem eigenen Gewicht perfekt balanciert ist.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Tube). Es lässt sich problemlos von einem Fachmann oder eigenständig neu aufziehen; dies ist auch billiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Malereien eingerahmt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das aufgerollte und auf einem Rahmen gespannte Gemälde (tatsächliche Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Equinox
Equinox ist eine Malreihe, die das leise Gleichgewicht des Lichts erforscht — den stillen, schwebenden Moment, in dem keine Richtung dominiert, wenn eine Farbe zu sitzen scheint in perfekter Balance gegen die Leinwand. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Feld von Pigment, gehalten in einer Art chromatischer Stille, ein Farbkörper, der an seinem eigenen Schwerpunkt ruht.
Die Arbeiten beziehen sich auf James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, die chromatischen Felder von Mark Rothko, die saturierten Immersionen von Yves Klein, die atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, das Pigmentwerk von Anish Kapoor, die Farbmeditationen von Josef Albers und die sanften Verläufe von Wolfgang Tillmans’ abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Kante und Übergang die Gewichtung tragen, die Linie und Form anderswo leisten.
Der Prozess:
Jedes Werk beginnt mit rohen Leinwänden, zugeschnitten, die auf eine MDF-Platte geklebt wurden, die in der Mitte durch aufeinanderfolgende Schichten Klebeband aufgebaut wurde, um eine sehr leichte Erhöhung der Malfläche zu schaffen. Silikonfolien mit ausgeschnittenen Formen unterschiedlicher Größen und Innenformen werden daraufgelegt und dienen als Führungen für das Auftragen der ersten Komposition. Die in diesem Stadium verwendete Acrylfarbe wird mit Retardern und Fließmitteln gemischt, die ihre Viskosität verändern und ihre Trocknungszeit erheblich verlangsamen, sodass die Oberfläche für den nächsten Schritt bearbeitbar bleibt. Sobald die Formen ausgemalt sind, wird eine zweite Struktur — identisch in der Größe zum Basisbrett, mit einem großen Schaumstoffstück auf der Unterseite — auf die feuchte Oberfläche abgesenkt, bis sie vollständigen Kontakt mit der Farbe herstellt. Holzschleifmaschinen, an dieser Struktur montiert, werden dann eingeschaltet, und ihre Vibration wird durch den Schaumstoff in das Gemälde übertragen, wodurch die gemalten Formen im Verlauf des Prozesses ineinander verschmelzen und verblassen. In einigen Arbeiten ist der Schaumstoff im Voraus mit einer speziellen Flüssigkeit durchtränkt, die der fertigen Oberfläche einen tiefen, eingebauten Glanz verleiht; in anderen wird der Lack erst nach dem Trocknen des Werks separat aufgetragen. Nachdem die Struktur angehoben wurde, lässt man das Gemälde drei bis vier Stunden ruhen, bis es vollständig fest ist.
Equinox ist eine Serie über das Gleichgewicht — den stillen Punkt, an dem das Licht unverändert hält und die schwebende Stille einer Farbe in ihrem eigenen Gewicht perfekt balanciert ist.
Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einer Tube). Es lässt sich problemlos von einem Fachmann oder eigenständig neu aufziehen; dies ist auch billiger als die ansonsten erhöhten Versandkosten, wenn Malereien eingerahmt verschickt werden.
Die angegebenen Maße beziehen sich auf das aufgerollte und auf einem Rahmen gespannte Gemälde (tatsächliche Leinwandmaße sind größer, damit sie auf einen 2–4 cm dicken Rahmen montiert werden kann).
Haftungsausschluss:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.

