Rubenson Provence - Monde en eclosion

MOND IN AUSGEBREITEN SCHICHTEN

Provence Rubenson — RUBENSTHEPAINTALIST

Zeitgenössische Kunst — Zwischen Figuration, Abstraktion und Symbolismus

Vorstellung des Werks

„Mond in Ausbruch“ ist ein Werk, das das Nebeneinander zweier Welten erforscht, zweier Realitäten, die einander scheinbar fern sind, sich aber letztlich in unserer Fantasie begegnen.

Die Komposition gliedert sich in zwei voneinander getrennte Räume, durch eine wissentlich markierte Diagonale getrennt.

Im ersten Teil breitet sich eine Meereslandschaft unter einem Himmel voller Wolken aus. Die verschiedenen Grautöne, Weiß- und Schwarznuancen verleihen der Szene eine Atmosphäre, die gleichzeitig beruhigend, geheimnisvoll und tief wirkt.

Am Horizont erscheint eine goldene Sonne zwischen Meer und Himmel. Ihre Strahlen durchdringen die Wolken, während ihr Licht sich bis zur Wasseroberfläche fortzusetzen scheint. Mitten in dieser nahezu monochromen Weite wird Gold zu einem Zeichen von Leben, Hoffnung und Erneuerung.

Die malerische Materie nimmt hier eine wesentliche Rolle ein. Die Erhebungen, Unregelmäßigkeiten und Dickentiefen der Farbe geben den Wolken eine fast greifbare Präsenz. An einigen Stellen scheint sich die Materie zu bilden, zu zerstreuen oder zu verwandeln. Das Meer, gearbeitet in unterschiedlichen Grautönen, verlängert diese Bewegung zwischen Tiefe, Licht und Stille.

Im zweiten Teil weicht die Landschaft einer völlig anderen grafischen Welt.

Auf hellem Grund kreuzen, verlängern und winden sich schwarze Linien. Spiralen, organische Formen, strahlende Muster, architektonische Elemente und Figuren, die das Lebendige anmuten, formen eine Welt voller Bewegungen.

Man erkennt Bauwerke, die an Häuser erinnern, wellige Formen nahe am Wasser sowie imaginäre Silhouetten, die einer neu erfundenen Natur zugehörig zu scheinen.

Jedes Element scheint seine eigene Existenz zu haben, doch alle tragen zu einem lebendigen Ganzen bei, wie Fragmente einer Welt in der Entstehung.

Im Gegensatz zur Meereslandschaft, in der Materie und Nuancen den Raum formen, ruht dieser Teil auf der Freiheit der Linie, dem Kontrast von Schwarz und Weiß und dem Rhythmus der Formen.

Zwei Welten getrennt, eine innere Begegnung

Die diagonale Trennung ist eine fundamentale Wahl der Komposition.

Der Künstler versucht nicht, die beiden Universen physisch zu vermischen, noch ihre Unterschiede verschwinden zu lassen. Vielmehr möchte er zu deren Identität, Sprache und Art des Daseins stehen.

Auf der einen Seite die Natur, wie wir sie beobachten, wahrnehmen und betrachten können. Auf der anderen Seite eine Welt, geboren aus dem Zeichnen, der Vorstellungskraft und der schöpferischen Freiheit.

Dennoch, trotz dieser sichtbaren Grenze, pflegen die beiden Teile einen stillen Dialog.

Die Bewegungen des Meeres finden Echo in den Kurven der Zeichnung. Die goldene Sonne antwortet auf die strahlenden Formen des grafischen Universums. Die Erhebungen der Landschaft stehen im Kontrast zur Fluidität der Linien, doch alle scheinen einer gemeinsamen Energie zu gehören.

Die beiden Welten verschmelzen nicht materiell auf der Leinwand. Sie verschmelzen im Geist des Betrachters.

Es ist im Blick, in der Empfindung und in der Vorstellung eines jeden, dass diese Begegnung wirklich Gestalt annimmt.

Die Bedeutung von „Mond in Ausbruch“

Der Titel verweist auf Geburt, Transformation und das Auftauchen neuer Möglichkeiten.

Die am Horizont hervortretende Sonne deutet einen Anfang an. Die grafischen Formen, mit ihren Bewegungen und Verzweigungen, vermitteln den Eindruck eines sich aufbauenden Universums, das wächst und sich ein eigenes Leben einverleiht.

Doch dieser Ausbruch beschränkt sich nicht auf die dargestellten Elemente.

Er passiert auch bei dem, der das Werk betrachtet. Angesichts dieser beiden unterschiedlichen Realitäten ist jeder frei, Verbindungen zu imaginieren, Symbole zu erkennen und seine eigene Interpretation zu entwickeln.

„Mond in Ausbruch“ bietet so eine Reflexion darüber, wie wir die Welt wahrnehmen: Was wir sehen, ist nicht immer auf das beschränkt, was uns vor Augen liegt.

Die Fantasie kann das Zerstrittene zusammenführen, verschiedene Realitäten in Dialog bringen und ein neues Universum entstehen lassen.

Das Werk zielt nicht darauf ab, zwei Welten durch die Malerei zu vereinen, sondern sie gemeinsam in unserem Denken lebendig werden zu lassen.

Technische Merkmale

- Künstler: Provence Rubenson
- Künstlername: RUBENSTHEPAINTALIST
- Titel: Monde en éclosion
- Technik: Acrylmalerei
- Untergrund: Leinwand aus Leinen
- Maße: 50 × 50 cm
- Orientierung: Quadrat
- Kategorie: Zeitgenössische Malerei
- Stil: Symbolische Figuration und grafische Abstraktion
- Dominierende Palette: Schwarz, Weiß, Grautöne und Goldakzente
- Besonderheiten: Relief- und Texturenarbeit, grafische Kontraste, zweigeteilte Komposition in zwei Welten
- Signatur: Untere linke Ecke signiert

Intention des Künstlers

„Durch dieses Gemälde wollte ich zwei Welten nicht zu einer verschmelzen. Ich habe es vorgezogen, sie getrennt existieren zu lassen, jeweils mit seinem Charakter, seiner Ausdrucksweise und seiner eigenen Schönheitle.

Die Begegnung lasse ich im Geist des Betrachters entstehen.

Für mich kann aus einer Welt eine andere entstehen, ohne ihr zwingend ähnlich zu sein. Und manchmal genügt es, anders hinzusehen, um zu erkennen, dass zwei unterschiedliche Realitäten zu einer gleichen Geschichte gehören.“

— Provence Rubenson