Camillo Gannelli - "Linea di confine."

„Schwebende Materie“

Was du vor dir hast, ist kein Landschaftsbild, doch es evoziert seine Erinnerung.

Das Werk ist ein abstrakt materieller, vertikalformatiger Eindruck, aufgebaut aus drei chromatischen und emotionalen Banden, die sich im Kontrast und in der Kontinuität gegenseitig sprechen.

Oben, ein Himmel. Ein staubig-grau-blau, fast durch die Zeit verputzt, gearbeitet mit einer dichten, rauen Substanz wie antiker Putz. Es gibt vertikale, erhabene Verläufe, die wie Stalaktiten wirken oder Spuren eines verfestigten Regenschauers. Er vermittelt Stille, Nebel, der schwebt.

In der Mitte der goldene Bruch. Eine horizontale ockerbraune Band, durchzogen von einer eng gereihten Abfolge goldener, vertikaler Tropfen. Es ist das pulsierende Herz des Bildes, der einzige Punkt, an dem das Licht metallisch und warm wird. Es erinnert an ein weites Weizenfeld, das man aus der Ferne sieht, oder an eine Stadt, die sich im Abendlicht auf dem Wasser spiegelt, oder an einen unentschlüsselbaren Code. Dort findet das Werk seinen Atem, seinen Pulsschlag.

Unten die Erde. Ein rosa-violet, puderrosa, antik-lila. Eine samtige, doch noch materische Fläche, an den Rändern von braunen Schatten eingefasst, die seine Zerbrechlichkeit umrahmen. Auch hier zwei kleine vertikale Wunden hallen die oberen nach, schließen den Kreis der Komposition.

Technik und Gefühl:
Der Künstler arbeitet eindeutig mit Impasti, Spachteln, Schichtungen. Es gibt kein Zeichnen, es gibt Aufbau. Es ist eine Malerei zum Anfassen eher als zum Anschauen. Der Reiz liegt genau in der beabsichtigten Unvollkommenheit, im Wabi-Sabi der Oberfläche, die wie eine gelebte Wand wirkt.

Es schreit nicht, es flüstert. Es ist ein Werk von großem dekorativem Gleichgewicht, aber mit einer tief meditativem Seele. Perfekt für eine zeitgenössische Umgebung, die nicht ein Bild braucht, das füllt, sondern einen Raum, der atmet.

Es erinnert an Rothko durch die emotionale Schichtung der Farbe und an Burri durch die Liebe zur Materie.

Ein kleines Landschaftsbild der Seele. Abstrakt außen, figurativ innen.

Das Werk ist auf Leinwand bereits eingespannt.