Marco Ercoli - Electric Field n.4 - XL

Electric Field n.4 — 2026

Coloriertes Kartonpapier, in Modulen ausgeschnitten und auf vorbereiteten Holztafeln aufgeklebt, Rahmen auf der Rückseite, um einen schwebenden Effekt von der Wand zu erzeugen.

Durchmesser: 100 cm

Mit Electric Field n.4 setzt Marco Ercoli seine Forschung zu chromatischen Vibrationen in einer kreisförmigen Komposition fort, die für Schichtungen, Rhythmen und visuelle Spannungen konzipiert ist.

Die kreisförmige Komposition mit einem Durchmesser von einem Meter wird durch eine enge Abfolge von Modulen aus farbigem Karton hergestellt, die ausgeschnitten und manuell auf die Holzoberfläche aufgebracht werden. Ihre Anordnung erzeugt ein vibrierendes Gewebe, das sich auszudehnen, zusammenzuziehen und sich um das Zentrum zu drehen scheint. Das Bild ist daher nicht still: Es verändert sich ständig je nach Abstand, Blickwinkel und Lichteingang.

Blau-, Türkis-, Grün-, Rot-, Gelb- und neutralere Farbtöne treffen aufeinander und durchlaufen ein echtes chromatisches Vibrationsmuster. Die Farbe dient nicht dazu, eine erkennbare Form zu beschreiben; sie wird vielmehr selbst Struktur, Energie und Bewegung. Daher der Titel Electric Field: Die Oberfläche scheint sich wie ein Feld zu verhalten, das von unsichtbaren Kräften durchdrungen ist, in dem jede Farbvorgabe die nächste beeinflusst.

Die besondere Verarbeitung des Kartons verleiht zudem eine starke haptische Komponente. Die Wiederholung der kleinen Elemente erzeugt eine nahezu kinetische Oberfläche, schwebend zwischen Malerei, Collage und Relieffassung, die sich perceptuell verändert, während der Betrachter vor dem Werk steht.

Mit dieser Serie entrümpelt sich Ercoli fortlaufend von Erzählung und Figur, um sich auf die grundlegenden Elemente der visuellen Sprache zu konzentrieren: Farbe, Rhythmus, Wiederholung, Licht und Raum. Die Reduktion bedeutet dabei jedoch keine Verringerung des Erlebnis, sondern der Versuch, eine direktere Beziehung zu dem, der schaut, herzustellen.

Electric Field n.4 bietet daher kein Bild zur einheitlichen Interpretation, sondern ein sinnliches Erlebnis: Ein chromatisches Feld, in dem der Blick verloren gehen soll, indem man Trajektorien, Kontraste und Pulsationen folgt, die scheinbar über die Grenzen des Werks hinaus weitergehen.

Das Werk wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.

Die Werke von Marco Ercoli sind bei der Kunstauktion Colasanti gelistet:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Der Künstler ist im Künstler katalog von Arsvalue vertreten:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram-Seite:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


Marco Ercoli

Künstlerischer Lebenslauf

Preise und Auszeichnungen

2024: Ausgewählt unter den „222 Artisti su cui investire 2024“, Verlag von Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realisierung des Palio für die Ausgabe 2023 der „Giochi de le Porte“, mit Standing Ovation in der Monumentalkirche San Francesco.

2019 – Isernia: Gewinner des P.A.C.I., Qualitätspreis, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankreich: Colart-Stipendium am Atelier „Plessix-Madeuc“.

2008 – Rom: Gewinner von „MarteLive“, Qualitätspreis, Malerei.

EinzelAusstellungen (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „Nei tuoi occhi“, Museozentrum – Monumentalkirche San Francesco, kuratiert von Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rom: „Epimeteo“, Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratiert von Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): „Notturno“, Art Hotel Villa Fiorella, kuratiert von Giorgia Basili.

2016 – Rom: „7“, Galleria Curva Pura, kuratiert von Serena Di Giovanni.

2010 – Rom: „F(R)ame“, Libreria Einaudi.

2009 – Rom: „Collezione di Farfalle“. Galleria Ercoli Arte Contemporanea, kuratiert von Carlo Ercoli.

2009 – Rom: „Materia ed Ego“, Galleria Casina Giustiniani.

Gruppenausstellungen und Pavillons (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Schweiz): „Sommerausstellung“, Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rom: „Profano liquido, nur für Außenanwendung“, Studio Giga, kuratiert von Bianca Catalano.

2015 – Rom: „Radiate“, TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Mailand: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rom: „Any Given Post-it“, White Noise Gallery.

2013 – Rom: „First Art Hotel“, Galleria Muciaccia.

2012 – Rom: „Rendez-vous“, Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankreich: „Les Atelier du Plessix-Madeuc“, Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Turin: Biennale di Venezia, Padiglione Italia.

Installationen und Sonderprojekte

2018 – Civitella D'Agliano (VT): „Agora“, Permanente Installation, Projekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.