STRINK - TAKE THE CHANCE






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 144879 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
STRINKs Originalwerk TAKE THE CHANCE aus dem Jahr 2026 ist ein handsigniertes Werk in Mischtechnik mit Schablonen und Acrylsprühfarbe auf Leinwand und misst 50 × 70 cm.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
EINZIGARTIGE HANDGEMALTE ARBEIT VON STRINK
Mischtechniken, Schablonentechnik, Malerei, Acryl, Sprühfarbe auf Leinwand aus Baumwolle, auf Holzrahmen gespannt
Von Hand auf der Rückseite des Werks signiert und datiert
Mit Echtheitszertifikat geliefert
VERKAUFT OHNE Rahmen
Aus einem Stil realisiert, der von Graffiti- und urbaner Schablonenkultur inspiriert ist, vereint diese Kreation minimalistischen Ästhetik und universelle Botschaft.
Ein starkes zeitgenössisches Werk, gedacht, um zu überraschen wie zu dekorieren.
Technik: Mehrfach-Schablonen und Sprühfarbe
Untergrund: Leinwand auf Keilrahmen
Werk handschriftlich signiert
Verkauft mit Echtheitszertifikat
Sorgfältiger Versand mit Sendungsverfolgung.
Die Farben des Werks können je nach Bildschirm (Smartphone, Computer) und der Beleuchtung zum Zeitpunkt der Fotos leicht variieren. Die Abbildungen entsprechen dem Original, aber geringe Nuancen-Abweichungen können je nach Helligkeit oder Kalibrierung Ihres Geräts auftreten
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Weil die Straße sein Studio ist und die Tinte seine Sprache.
Geboren am Rand der großen Städte wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht ankommen, aber Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakaten Platz machen und Kunst zur ultimativen Form der Wahrheit wird. Schon als Teenager versteht er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendein Bild: ein Bild, das denkt, Fragen stellt, stört.
„Ich benutze die Kunst nicht, um der Welt zu entfliehen, sondern um ihr direkt ins Auge zu schauen.“
Getragen von dieser Dringlichkeit, zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in visueller Kunst und in wirkungsvoller Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist eine visuelle Kurzschaltung. Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man erlebt. Eine sterilisierte Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Inkohärenz.
Ziel ist nicht, die Realität zu beschönigen, sondern sie zu zerreißen. Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah. Das zu zeigen, was man zu sehen verdrängt hat. Immer mit einer radikalen Ästhetik:
Er arbeitet in der Straße, auf Leinwand oder in limitierter Auflage. Doch immer mit derselben Absicht: ein Bewusstsein zu wecken, auch nur kurz, auch nur lautlos.
#freshtalent #streetart #graffiti
Der Verkäufer stellt sich vor
EINZIGARTIGE HANDGEMALTE ARBEIT VON STRINK
Mischtechniken, Schablonentechnik, Malerei, Acryl, Sprühfarbe auf Leinwand aus Baumwolle, auf Holzrahmen gespannt
Von Hand auf der Rückseite des Werks signiert und datiert
Mit Echtheitszertifikat geliefert
VERKAUFT OHNE Rahmen
Aus einem Stil realisiert, der von Graffiti- und urbaner Schablonenkultur inspiriert ist, vereint diese Kreation minimalistischen Ästhetik und universelle Botschaft.
Ein starkes zeitgenössisches Werk, gedacht, um zu überraschen wie zu dekorieren.
Technik: Mehrfach-Schablonen und Sprühfarbe
Untergrund: Leinwand auf Keilrahmen
Werk handschriftlich signiert
Verkauft mit Echtheitszertifikat
Sorgfältiger Versand mit Sendungsverfolgung.
Die Farben des Werks können je nach Bildschirm (Smartphone, Computer) und der Beleuchtung zum Zeitpunkt der Fotos leicht variieren. Die Abbildungen entsprechen dem Original, aber geringe Nuancen-Abweichungen können je nach Helligkeit oder Kalibrierung Ihres Geräts auftreten
Strink ist mehr als ein Name: Es ist ein Manifest.
Street + Ink.
Weil die Straße sein Studio ist und die Tinte seine Sprache.
Geboren am Rand der großen Städte wächst Strink dort, wo offizielle Reden nicht ankommen, aber Wände laut sprechen. Dort, wo Schablonen Plakaten Platz machen und Kunst zur ultimativen Form der Wahrheit wird. Schon als Teenager versteht er, dass seine Waffe das Bild sein wird. Aber nicht irgendein Bild: ein Bild, das denkt, Fragen stellt, stört.
„Ich benutze die Kunst nicht, um der Welt zu entfliehen, sondern um ihr direkt ins Auge zu schauen.“
Getragen von dieser Dringlichkeit, zu sagen, bildet er sich im Grafikdesign, in visueller Kunst und in wirkungsvoller Kommunikation weiter.
Jedes Werk ist eine visuelle Kurzschaltung. Ein Clash zwischen dem, was man glaubt, und dem, was man erlebt. Eine sterilisierte Welt konfrontiert mit ihrer eigenen Inkohärenz.
Ziel ist nicht, die Realität zu beschönigen, sondern sie zu zerreißen. Eine neue Perspektive dort zu bieten, wo man nur eine Fassade sah. Das zu zeigen, was man zu sehen verdrängt hat. Immer mit einer radikalen Ästhetik:
Er arbeitet in der Straße, auf Leinwand oder in limitierter Auflage. Doch immer mit derselben Absicht: ein Bewusstsein zu wecken, auch nur kurz, auch nur lautlos.
#freshtalent #streetart #graffiti
