Stefanie Schneider - Something Imaginary (Heavenly Falls)






Verfügt über mehr als zehn Jahre Erfahrung in der Kunst und ist auf Nachkriegsfotografie und zeitgenössische Kunst spezialisiert.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Etwas Fantastisches (Himmelsfälle)
Originalfotografie des deutschen Fotografen Stefanie Schneider.
Archivischer C-Druck auf RC-Fotopapier, basierend auf einem Polaroid.
ABMESSUNGEN: 20 x 24 cm
Aussergewöhnlicher Zustand.
Auflage 10/10.
Künstlerische Inventarnummer #19635.17.
Unterschriftenetikett und Zertifikat.
Nicht montiert.
Stefanie Schneider arbeitet mit Zeit als physikalische Kraft statt als Konzept. Seit den frühen 1990er-Jahren verwendet sie Polaroid-Film — häufig abgelaufen und oft nicht mehr in Produktion — nicht als nostalgische Geste, sondern als Material mit Grenzen, Vergänglichkeit und Erinnerung. Ihre Fotografien werden nach der Belichtung nicht verändert. Jede Entscheidung wird im Voraus getroffen: Ort, Licht, Darsteller, Requisiten, Klima und der spezifische Zustand des Films selbst. Was als Instabilität oder Zerfall erscheint, ist direkte Folge dieser Bedingungen. Das Bild dokumentiert die Folge.
Vieles von Schneiders Arbeit entsteht in der Wüste Amerikas, einem Ort, der nicht als Kulisse, sondern als aktiver Teilhaber fungiert. Die Wüste führt Dauer, Isolation, Wiederholung und Stille ein. Charaktere kehren über Jahre hinweg, manchmal Jahrzehnte, in lose verbundene Erzählungen zurück, die sich widerstandsfähig gegen eine endgültige Lösung zeigen. Anstatt diskreter Serien bildet ihre Arbeit einen durchgehenden Körper — teils filmisch konstruierte, teils persönliche Mythologie — geformt von Themen wie Verdrängung, Verlangen, Kontrolle und Verlust.
Schneider begann, intensiv mit Polaroid zu arbeiten, zu dem Zeitpunkt, als das Medium eingestellt wurde. Dadurch existieren viele Materialien, die zur Erstellung dieser Werke verwendet wurden, nicht mehr. Das verleiht den Fotografien eine starre und nicht wiederholbare Bedingung. Sie können nicht reproduziert, perfektioniert oder technologisch aktualisiert werden. Jedes Bild trägt seine eigene zeitliche Grenze und den sichtbaren Nachweis von Alterung, Lagerung und chemischer Veränderung.
Projekte wie The Girl Behind the White Picket Fence fungieren als keystone works innerhalb ihres Schaffens, indem sie den psychologischen und narrativen Rahmen festlegen, aus dem später weitere Arbeiten hervorgehen. Über Standbilder und Bewegtbilder hinweg bewahrt Schneider eine präzise Spannung zwischen Schönheit und Unbehagen, Inszenierung und Verwundbarkeit, Absicht und Erosion.
In einer zeitgenössischen Bildkultur, die von Geschwindigkeit, digitaler Politur und synthetischer Produktion dominiert wird, besteht Schneiders Werk auf Langsamkeit, materieller Verantwortung und Autorschaft. Diese Fotografien bieten keine endgültigen Schlüsse. Sie halten Zeit in Schwebe und lassen Bedeutung ungeklärt bleiben. Was bleibt, ist nicht einfach ein Bild, sondern die Spur der Zeit, die durch es hindurchgeht.
Etwas Fantastisches (Himmelsfälle)
Originalfotografie des deutschen Fotografen Stefanie Schneider.
Archivischer C-Druck auf RC-Fotopapier, basierend auf einem Polaroid.
ABMESSUNGEN: 20 x 24 cm
Aussergewöhnlicher Zustand.
Auflage 10/10.
Künstlerische Inventarnummer #19635.17.
Unterschriftenetikett und Zertifikat.
Nicht montiert.
Stefanie Schneider arbeitet mit Zeit als physikalische Kraft statt als Konzept. Seit den frühen 1990er-Jahren verwendet sie Polaroid-Film — häufig abgelaufen und oft nicht mehr in Produktion — nicht als nostalgische Geste, sondern als Material mit Grenzen, Vergänglichkeit und Erinnerung. Ihre Fotografien werden nach der Belichtung nicht verändert. Jede Entscheidung wird im Voraus getroffen: Ort, Licht, Darsteller, Requisiten, Klima und der spezifische Zustand des Films selbst. Was als Instabilität oder Zerfall erscheint, ist direkte Folge dieser Bedingungen. Das Bild dokumentiert die Folge.
Vieles von Schneiders Arbeit entsteht in der Wüste Amerikas, einem Ort, der nicht als Kulisse, sondern als aktiver Teilhaber fungiert. Die Wüste führt Dauer, Isolation, Wiederholung und Stille ein. Charaktere kehren über Jahre hinweg, manchmal Jahrzehnte, in lose verbundene Erzählungen zurück, die sich widerstandsfähig gegen eine endgültige Lösung zeigen. Anstatt diskreter Serien bildet ihre Arbeit einen durchgehenden Körper — teils filmisch konstruierte, teils persönliche Mythologie — geformt von Themen wie Verdrängung, Verlangen, Kontrolle und Verlust.
Schneider begann, intensiv mit Polaroid zu arbeiten, zu dem Zeitpunkt, als das Medium eingestellt wurde. Dadurch existieren viele Materialien, die zur Erstellung dieser Werke verwendet wurden, nicht mehr. Das verleiht den Fotografien eine starre und nicht wiederholbare Bedingung. Sie können nicht reproduziert, perfektioniert oder technologisch aktualisiert werden. Jedes Bild trägt seine eigene zeitliche Grenze und den sichtbaren Nachweis von Alterung, Lagerung und chemischer Veränderung.
Projekte wie The Girl Behind the White Picket Fence fungieren als keystone works innerhalb ihres Schaffens, indem sie den psychologischen und narrativen Rahmen festlegen, aus dem später weitere Arbeiten hervorgehen. Über Standbilder und Bewegtbilder hinweg bewahrt Schneider eine präzise Spannung zwischen Schönheit und Unbehagen, Inszenierung und Verwundbarkeit, Absicht und Erosion.
In einer zeitgenössischen Bildkultur, die von Geschwindigkeit, digitaler Politur und synthetischer Produktion dominiert wird, besteht Schneiders Werk auf Langsamkeit, materieller Verantwortung und Autorschaft. Diese Fotografien bieten keine endgültigen Schlüsse. Sie halten Zeit in Schwebe und lassen Bedeutung ungeklärt bleiben. Was bleibt, ist nicht einfach ein Bild, sondern die Spur der Zeit, die durch es hindurchgeht.
