Farhad Hussain (1975) - Disney - Taj






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*Disney - Taj* von Farhad Hussain (1975) ist ein originales Acrylgemälde aus dem Jahr 2019 und von Hand signiert.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
« Meine Hauptwaffe ist der Humor. Er soll dieses romantische Konsummuster durcheinanderbringen, mit dem wir uns gerne zufrieden geben würden. Soll ich über meine Bilder lachen? Oder sollten wir sie einfach in einer voyeuristischen Haltung genießen? Ich möchte die Stereotype hinterfragen, die unseren Alltag prägen. » (Farhad Hussain, *Farhad Husain – Recent paintings*, Mumbai, 2006).
« Auf den ersten Blick scheinen die neuesten Gemälde von Farhad Hussain für einen einfachen visuellen Konsum konzipiert zu sein: Sie sind großformatig, farbenfroh und bevölkert von fröhlichen Figuren in glücklichen Familien. Was bietet Hussain uns also dort, wo andere mit ihren glatten Darstellungen häuslichen Glücks scheitern? [...] Dann fällt auf, dass die von Hussain gemalten Lächeln und die Kinder, die im Cabrio herumsausen, eher beunruhigend als freundlich wirken; diese fröhlichen Figuren mit breiten Lächeln scheinen eher einer Zirkustruppe als einem Familienheim zugehören... In diesem theatralen Verflechtung des Düsteren und des Beruhigenden – dieser Hinweis auf eine durchlässige Grenze zwischen Vorstellung und Realität, die sich durch Hussains Gemälde zieht – lässt sich der Einfluss von K. G. Subramanyan erkennen. Das Wilde und das Geduldete, Innen- und Außenleben, werden absichtlich verwischt, ganz wie in vielen der Glasmalereien (von hinten gemalt) Subramanyans, die ebenfalls Szenen des häuslichen Lebens schildern... » (Zehra Jumabhoy, *Farhad Husain – Recent paintings*, Mumbai, 2006).
Farhad fundiert seine Werke somit auf den Realitäten menschlicher Beziehungen und ihren feinsinnigen Komplexitäten. Wie er selbst erklärt: « In meinen frühen Arbeiten arbeitete ich aus Bildern, die aus meiner täglichen visuellen Erfahrung stammen. Doch diese Bilder waren stets von einer Prise Humor und Sarkasmus durchzogen. » Farhads Malerei konzentriert sich auf die menschliche Figur. Seine Werke sind narrativ, jeder Charakter pflegt eine Verbindung zu den anderen; dennoch « spielen diese Figuren mit den Grenzen zwischen Männlichkeit und Weiblichkeit, Realität und Fiktion, Anziehung und Abstoßung... » Denn die Leinwände von Hussain nehmen die Codes des bürgerlich domestizierten Komforts als gegeben hin, während sie durch Akzente einen Hauch von Unberechenbarkeit einfließen lassen. « Sie bringen uns dazu zu zweifeln, dass die Konventionen des üblichen Verhaltens von Anfang an so offensichtlich als hilfreich betrachtet werden. » (Zehra Jumabhoy, Farhad Husain – Recent Paintings, Mumbai 2006).
« Meine Hauptwaffe ist der Humor. Er soll dieses romantische Konsummuster durcheinanderbringen, mit dem wir uns gerne zufrieden geben würden. Soll ich über meine Bilder lachen? Oder sollten wir sie einfach in einer voyeuristischen Haltung genießen? Ich möchte die Stereotype hinterfragen, die unseren Alltag prägen. » (Farhad Hussain, *Farhad Husain – Recent paintings*, Mumbai, 2006).
« Auf den ersten Blick scheinen die neuesten Gemälde von Farhad Hussain für einen einfachen visuellen Konsum konzipiert zu sein: Sie sind großformatig, farbenfroh und bevölkert von fröhlichen Figuren in glücklichen Familien. Was bietet Hussain uns also dort, wo andere mit ihren glatten Darstellungen häuslichen Glücks scheitern? [...] Dann fällt auf, dass die von Hussain gemalten Lächeln und die Kinder, die im Cabrio herumsausen, eher beunruhigend als freundlich wirken; diese fröhlichen Figuren mit breiten Lächeln scheinen eher einer Zirkustruppe als einem Familienheim zugehören... In diesem theatralen Verflechtung des Düsteren und des Beruhigenden – dieser Hinweis auf eine durchlässige Grenze zwischen Vorstellung und Realität, die sich durch Hussains Gemälde zieht – lässt sich der Einfluss von K. G. Subramanyan erkennen. Das Wilde und das Geduldete, Innen- und Außenleben, werden absichtlich verwischt, ganz wie in vielen der Glasmalereien (von hinten gemalt) Subramanyans, die ebenfalls Szenen des häuslichen Lebens schildern... » (Zehra Jumabhoy, *Farhad Husain – Recent paintings*, Mumbai, 2006).
Farhad fundiert seine Werke somit auf den Realitäten menschlicher Beziehungen und ihren feinsinnigen Komplexitäten. Wie er selbst erklärt: « In meinen frühen Arbeiten arbeitete ich aus Bildern, die aus meiner täglichen visuellen Erfahrung stammen. Doch diese Bilder waren stets von einer Prise Humor und Sarkasmus durchzogen. » Farhads Malerei konzentriert sich auf die menschliche Figur. Seine Werke sind narrativ, jeder Charakter pflegt eine Verbindung zu den anderen; dennoch « spielen diese Figuren mit den Grenzen zwischen Männlichkeit und Weiblichkeit, Realität und Fiktion, Anziehung und Abstoßung... » Denn die Leinwände von Hussain nehmen die Codes des bürgerlich domestizierten Komforts als gegeben hin, während sie durch Akzente einen Hauch von Unberechenbarkeit einfließen lassen. « Sie bringen uns dazu zu zweifeln, dass die Konventionen des üblichen Verhaltens von Anfang an so offensichtlich als hilfreich betrachtet werden. » (Zehra Jumabhoy, Farhad Husain – Recent Paintings, Mumbai 2006).
