Parfen.D XL - NO RESERVE "Amethyst Evening"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 144879 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Das originale Acrylgemälde „NO RESERVE ‘Amethyst Evening’“ von Parfen.D XL ist eine 2026 entstandene, handsignierte Landschaft im Format 90 × 70 cm.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Oben öffnet sich ein aquamarin-grünes Feld, durchzogen von blauen Reflexen, wie der Himmel unmittelbar nach dem Sonnenuntergang. Beim Hinuntergehen wird es zu einem goldenen Ockerband, warm und lebendig, das sich unten in einem fast schwarzen Braun verliert. Auf diesem Gold entfaltet sich ein Feld von violetten und amethystfarbenen Blütenkronen, dicht und samtig, getragen von kaum sichtbaren dünnen Stängeln. Kleine Blütenblätter lösen sich ab und steigen in Richtung des Grüns auf, leicht wie Pollen in der Abendluft. Die körnige und geschichtete Oberfläche, geschaffen aus kurzen, dichten Tupfern, macht jeden Farbübergang lebendig und tief. Es ist ein ruhiges, wertvolles Bild, ein Feld, das sich langsam violett entzündet, wenn der Abend langsam anbricht.
Unterzeichnet und datiert 2026 unten rechts
Bildmaße: 90 x 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft; es wird gerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Sein Werk zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, auf stille Weise universelle Emotionen durch eine raffinierte und minimalistische visuelle Poesie zu wecken. Er versucht nicht, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu andeuten: Zerbrechlichkeit, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Handeln, eine Einladung, langsamer zu werden, in ein Universum vibrierender Stille einzutauchen. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht einfach Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung. Leine Wände erzwingen keine Narration, sondern bieten contemplative Räume, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Oben öffnet sich ein aquamarin-grünes Feld, durchzogen von blauen Reflexen, wie der Himmel unmittelbar nach dem Sonnenuntergang. Beim Hinuntergehen wird es zu einem goldenen Ockerband, warm und lebendig, das sich unten in einem fast schwarzen Braun verliert. Auf diesem Gold entfaltet sich ein Feld von violetten und amethystfarbenen Blütenkronen, dicht und samtig, getragen von kaum sichtbaren dünnen Stängeln. Kleine Blütenblätter lösen sich ab und steigen in Richtung des Grüns auf, leicht wie Pollen in der Abendluft. Die körnige und geschichtete Oberfläche, geschaffen aus kurzen, dichten Tupfern, macht jeden Farbübergang lebendig und tief. Es ist ein ruhiges, wertvolles Bild, ein Feld, das sich langsam violett entzündet, wenn der Abend langsam anbricht.
Unterzeichnet und datiert 2026 unten rechts
Bildmaße: 90 x 70 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 100 x 80 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft; es wird gerollt und in einem Kartonrohr versendet.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage ausgestellt, in digitalem Format.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die innere Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Sein Werk zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, auf stille Weise universelle Emotionen durch eine raffinierte und minimalistische visuelle Poesie zu wecken. Er versucht nicht, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu andeuten: Zerbrechlichkeit, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Handeln, eine Einladung, langsamer zu werden, in ein Universum vibrierender Stille einzutauchen. Die Farben, die seine Werke oft dominieren, sind nicht einfach Töne, sondern wahre Protagonisten, geladen mit Erinnerung und Bedeutung. Leine Wände erzwingen keine Narration, sondern bieten contemplative Räume, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
