Slasky - Cupids

Das Werk präsentiert sich als eine dichte semantische Schichtung, in der der italienische Künstler Slasky das Rococo-Gemälde Amorini in Besitz nimmt. Die Allegorie der Malerei von François Boucher definiert dessen formales Gleichgewicht radikal neu, durch einen provokativen Eingriff, inspiriert von der Ästhetik der Street Art und der Post-Internet-Kultur.

Im Zentrum der Komposition, wo ursprünglich ein Putto eine neoklassische Sculptur-Büste unter dem wachsamen Blick seines Partners porträtierte, setzt Slasky die universelle Ikone der La Gioconda von Leonardo da Vinci ein, die in Echtzeit von dem Amorino im Vordergrund entweiht wird, der ihm ins Gesicht die berühmten roten Schnurrbärte malt – eine diffamierte und ironische Hommage an Marcel Duchamps ready-made L.H.O.O.Q.

Diese chromatische Tollerei überträgt sich auf den geflügelten Putto im Hintergrund, dessen ikonische rote Schnurrbärte unverzüglich an den stilistischen Graffiti- und Provokationsstil der zeitgenössischen Pop Art erinnern.

Links erscheint der antike Marmorbuste teils zerbrochen und vandaliert von Schriftzügen in rotem und schwarzem Sprühlack, die eine ästhetische und ideologische Rebellion evozieren, wobei historische Bezüge und konzeptionelle Slogans wie der Name „Jean“ und das Datum „1789“ in Zusammenhang mit der Französischen Revolution, der Ausdruck „Marat's Mistake“, der auf das berühmte Werk von Jacques-Louis David verweist, bis hin zur Signatur des Urhebers, zur Aufschrift „Iconoclas“ und zur provokativen Frage „Art is dead?“ überlagert werden.

Die klassische Palette Bouchers, geprägt von sanften Pastellwolken und warmen Hauttönen, wird so durch die visuelle Gewalt der Acrylfarben und anarchischer Symbole verletzt, wodurch die idyllische Harmonie des 18. Jahrhunderts in ein flüssiges und vielschichtiges visuelles Manifest verwandelt wird, das den Betrachter über den Wert von Originalität, das Überleben musealer Mythen und den eigentlichen Akt des Schaffens von Kunst in unserem Jahrhundert reflektieren lässt.

« Die Kunst besteht nicht darin, neue Dinge darzustellen, sondern sie mit Neuheit darzustellen »

Slasky ist ein etablierter italienischer Künstler, dessen Werke in Solo- und Gruppenausstellungen weltweit gezeigt wurden.

Der Künstler vermag es, klassische Kunstwerke mit Techniken der zeitgenössischen digitalen Kunst zu verschmelzen. Mit seinem neo-urbanen, klassischen Stil vereint er Tradition und Moderne und bringt die Protagonisten der Originalkunstwerke in zeitgenössische soziale und künstlerische Umgebungen.

Selected Exhibitions (2015 — 2026)

Institutioneller Höhepunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Werk vom Museumsvorjury aus Tausenden internationaler Einsendungen für Ausstellungen innerhalb des Museums-Sammlungsbereichs ausgewählt. 15. Juli – 15. September 2019.

2026

CI-AO
30. April - 28. Mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

FACE 2 FACE
5. März
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK

Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Veranstaltungsadresse
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japan

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX


2024
Sol-Ausstellung
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A, 30124 Venezia, Italia

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
München, Deutschland

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Mailand, Italien

ST-ART, STRASBOURG 2021
25 - 28 NOV. 2021
PARC EXPO STRASBOURG

SM'ART AIX-EN-PROVENCE, 2021
14 - 18 OKTOBER 2021
BOOTH 123A

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Mailand, Italien

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Stand 59
Schweiz

Lille ArtUp 2021
Lille, Frankreich

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italien

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY

RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Schweden

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Schweiz

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam