Slasky - Angelo

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Anthony Chrisp
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Von Anthony Chrisp ausgewählt

Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.

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Angelo ist ein handschriftlich signierter, limitierter Giclée-Druck im Barockstil, datiert auf 2026 und nummeriert 3/5, mit den Maßen 40 × 50 cm; er zeigt einen Engel mit Old-School-Tätowierungen und Moschino-Schriftzug.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Dieses Werk stellt einen anspruchsvollen visuellen Kurzschluss dar, der die Heiligkeit der barocken Malerei mit der profanen und volkstümlichen Ästhetik der zeitgenössischen Street-Culture verbindet. Die zentrale Figur des Engels, übernommen aus der großen europäischen Maltradition des XVII. Jahrhunderts, verliert seine unaussprechliche himmlische Reinheit und wird zu einer anthropomorphen Leinwand.

Die Haut des Subjekts wird vollständig neu definiert durch die Integration von Tattoos im Old School-Stil (oder American Traditional): Segelboote, Adler mit ausgebreiteten Flügeln, Panthers und Rosen. Diese grafischen Elemente sind nicht einfach überlagert, sondern anatomisch mit der ursprünglichen Malmaterie verschmolzen, wobei die feinen Hell-Dunkel-Abstufungen, die Falten des Fleisches und die Textur der darunter liegenden Leinwand respektiert werden.

Um dieses transhistorische Dialog zu besiegeln, tritt das poppige, dreidimensionale Lettering signiert Moschino in Erscheinung, das das Werk zu einem transavantgardistischen Manifest macht, in dem das Hohe und das Niedrige, das Heilige und das Kommerzielle, die klassische Vergangenheit und die gegenwärtige Metropole in einer perfekten ästhetischen Synthese miteinander koexistieren. Eingebettet in eine prächtige barocke Gilde befragt die Leinwand den Betrachter nach der Fluidität der Kunst und der Neugestaltung visueller Codes im 21. Jahrhundert.

2026

* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 März 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX


2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venedig, Italien

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
München, Deutschland

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Mailand, Italien

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Schweiz

Lille ArtUp 2021
Lille, Frankreich

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italien

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY


RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Schweden

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Schweiz

Lang Leve Rembrandt
Rijksmuseum Amsterdam

#salvagecollection

#BreakthroughArtCollection

Der Verkäufer stellt sich vor

Slasky wirbelt erneut die Barrieren der Zeit auf und präsentiert ein Werk, das wie ein raffinierter visueller und konzeptioneller Kurzschluss wirkt. Im Zentrum der Komposition tritt der magnetische und unauflösliche Blick eines klassischen weiblichen Porträts hervor, durchdrungen vom akribischen Realismus, der der großen nordwiener Tradition der Malerei des 17. Jahrhunderts eigen ist. Die ernste Würde der Adligen, eingerahmt von einer prachtvollen weißen Spitzenkragenborte, wird jedoch abgefangen, sezierte und teilweise von einem diagonalen Streifenmuster aus Schwarz und Weiß verdeckt. Dieses grafische Eingreifen ist kein bloß ästhetisches Überlagern, sondern eine kraftvolle Poetik der Urbanität. Slasky führt ein Muster ein, das sofort an die visuellen Codes moderner Verkehrszeichen, der Optischen Kunst und der street-art-geprägten Grafiken erinnert. Die geometrische Barriere wirkt wie eine Barriere oder ein censorischer Filter, der das Gesicht fragmentiert: Eine Hälfte bleibt treu seiner musealen und historischen Dimension, während die andere Hälfte in die kalte Rationalität des abstrakten Codes zerfällt. So reflektiert das Werk über die Wahrnehmung der Identität im digitalen Zeitalter. Das Gesicht der Vergangenheit, Hüter einer stillen und feierlichen historischen Erinnerung, wird neu aktiviert und gezwungen, im Rhythmus der synkopierten Takte und der frechen Geometrien der zeitgenössischen Kultur zu dialogieren. Um diese Dichotomie zu sublimieren, ist die Wahl des Rahmens entscheidend: eine prächtige schwarze barocke Relief-Rahmung, die das Werk einschließt und den schrillen Pop-Kontrast in ein sakrales Designobjekt für ein Museumserlebnis verwandelt. Mit seiner unverwechselbaren technischen und redaktionellen Fähigkeit zerstört Slasky das Alte nicht, sondern kodifiziert es neu, und beweist, dass klassische Kunst nicht nur der Vergangenheit gehört, sondern ein lebendiges Material ist, das bereit ist, von den Symbolen unserer Gegenwart durchdrungen und neu interpretiert zu werden.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Dieses Werk stellt einen anspruchsvollen visuellen Kurzschluss dar, der die Heiligkeit der barocken Malerei mit der profanen und volkstümlichen Ästhetik der zeitgenössischen Street-Culture verbindet. Die zentrale Figur des Engels, übernommen aus der großen europäischen Maltradition des XVII. Jahrhunderts, verliert seine unaussprechliche himmlische Reinheit und wird zu einer anthropomorphen Leinwand.

Die Haut des Subjekts wird vollständig neu definiert durch die Integration von Tattoos im Old School-Stil (oder American Traditional): Segelboote, Adler mit ausgebreiteten Flügeln, Panthers und Rosen. Diese grafischen Elemente sind nicht einfach überlagert, sondern anatomisch mit der ursprünglichen Malmaterie verschmolzen, wobei die feinen Hell-Dunkel-Abstufungen, die Falten des Fleisches und die Textur der darunter liegenden Leinwand respektiert werden.

Um dieses transhistorische Dialog zu besiegeln, tritt das poppige, dreidimensionale Lettering signiert Moschino in Erscheinung, das das Werk zu einem transavantgardistischen Manifest macht, in dem das Hohe und das Niedrige, das Heilige und das Kommerzielle, die klassische Vergangenheit und die gegenwärtige Metropole in einer perfekten ästhetischen Synthese miteinander koexistieren. Eingebettet in eine prächtige barocke Gilde befragt die Leinwand den Betrachter nach der Fluidität der Kunst und der Neugestaltung visueller Codes im 21. Jahrhundert.

2026

* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
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⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX


2024
Solo Exhibition
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S. Marco, 4013A , 30124 Venedig, Italien

ARTLAB
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2021
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Booth 59
Schweiz

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2020
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Slasky wirbelt erneut die Barrieren der Zeit auf und präsentiert ein Werk, das wie ein raffinierter visueller und konzeptioneller Kurzschluss wirkt. Im Zentrum der Komposition tritt der magnetische und unauflösliche Blick eines klassischen weiblichen Porträts hervor, durchdrungen vom akribischen Realismus, der der großen nordwiener Tradition der Malerei des 17. Jahrhunderts eigen ist. Die ernste Würde der Adligen, eingerahmt von einer prachtvollen weißen Spitzenkragenborte, wird jedoch abgefangen, sezierte und teilweise von einem diagonalen Streifenmuster aus Schwarz und Weiß verdeckt. Dieses grafische Eingreifen ist kein bloß ästhetisches Überlagern, sondern eine kraftvolle Poetik der Urbanität. Slasky führt ein Muster ein, das sofort an die visuellen Codes moderner Verkehrszeichen, der Optischen Kunst und der street-art-geprägten Grafiken erinnert. Die geometrische Barriere wirkt wie eine Barriere oder ein censorischer Filter, der das Gesicht fragmentiert: Eine Hälfte bleibt treu seiner musealen und historischen Dimension, während die andere Hälfte in die kalte Rationalität des abstrakten Codes zerfällt. So reflektiert das Werk über die Wahrnehmung der Identität im digitalen Zeitalter. Das Gesicht der Vergangenheit, Hüter einer stillen und feierlichen historischen Erinnerung, wird neu aktiviert und gezwungen, im Rhythmus der synkopierten Takte und der frechen Geometrien der zeitgenössischen Kultur zu dialogieren. Um diese Dichotomie zu sublimieren, ist die Wahl des Rahmens entscheidend: eine prächtige schwarze barocke Relief-Rahmung, die das Werk einschließt und den schrillen Pop-Kontrast in ein sakrales Designobjekt für ein Museumserlebnis verwandelt. Mit seiner unverwechselbaren technischen und redaktionellen Fähigkeit zerstört Slasky das Alte nicht, sondern kodifiziert es neu, und beweist, dass klassische Kunst nicht nur der Vergangenheit gehört, sondern ein lebendiges Material ist, das bereit ist, von den Symbolen unserer Gegenwart durchdrungen und neu interpretiert zu werden.
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Details

Verkauft von
Agent
Auflage
Limitierte Auflage
Edition number
3/5
Künstler
Slasky
Titel des Kunstwerks
Angelo
Technik
Giclée
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
50 cm
Breite
40 cm
Stil
Barock
Angeboten mit Rahmen
Nein
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ItalienVerifiziert
1218
Verkaufte Objekte
100 %
pro

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