Pancho Porto (1988) - Burning man






Besitzt einen Master in Kunst- und Kulturvermittlung mit umfassender Erfahrung als Galerienassistent.
185 € | ||
|---|---|---|
175 € | ||
110 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 144940 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Die handsignierte Skulptur „Burning man“ aus Bronze und Stahl von Pancho Porto (1988) stammt aus dem Jahr 2024, misst 50 × 24 × 8 cm und gehört zur Edition 20–25.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Burning Man ̶ Bronzene und eisengeprägte Skulptur (2025)
Maße: 50 cm Länge × 10 cm Breite × 20 cm Höhe
Limitierte Auflage: 25 Exemplare
Materialien: Patiniertes Bronze und Eisen
Jahr: 2025
Titel: Burning Man
Burning Man ist eine kraftvolle Skulptur, die die Erosion der Zeit und den Verschleiß durch die fortdauernde Bewegung im menschlichen Dasein erforscht. Die in Bronze modellierten Figuren mit einer organischen und abgenutzten Oberfläche scheinen sich langsam aufzulösen, wie Körper, die von einem inneren Feuer oder vom unaufhörlichen Lauf der Jahre verschlungen werden.
Das Werk ruht auf einer Basis aus rostigem Eisen, die sein Konzept verstärkt: Materie verwandelt sich, verwittert und kehrt neu ins Leben zurück. Jede Figur verkörpert einen anderen Zustand des Verschleißes und erinnert an die Zerbrechlichkeit des Körpers angesichts der unvermeidlichen Macht der Zeit.
Dieses Werk ist ideal für Sammler, die bedeutungsschwere Stücke mit starkem visuellem und erzählerischem Impact suchen. Sein zeitgenössischer Stil und seine universelle Botschaft machen es zu einem perfekten Element für moderne Räume, kreative Arbeitsstudios oder private Sammlungen konzeptueller Kunst.
Burning Man ̶ Bronzene und eisengeprägte Skulptur (2025)
Maße: 50 cm Länge × 10 cm Breite × 20 cm Höhe
Limitierte Auflage: 25 Exemplare
Materialien: Patiniertes Bronze und Eisen
Jahr: 2025
Titel: Burning Man
Burning Man ist eine kraftvolle Skulptur, die die Erosion der Zeit und den Verschleiß durch die fortdauernde Bewegung im menschlichen Dasein erforscht. Die in Bronze modellierten Figuren mit einer organischen und abgenutzten Oberfläche scheinen sich langsam aufzulösen, wie Körper, die von einem inneren Feuer oder vom unaufhörlichen Lauf der Jahre verschlungen werden.
Das Werk ruht auf einer Basis aus rostigem Eisen, die sein Konzept verstärkt: Materie verwandelt sich, verwittert und kehrt neu ins Leben zurück. Jede Figur verkörpert einen anderen Zustand des Verschleißes und erinnert an die Zerbrechlichkeit des Körpers angesichts der unvermeidlichen Macht der Zeit.
Dieses Werk ist ideal für Sammler, die bedeutungsschwere Stücke mit starkem visuellem und erzählerischem Impact suchen. Sein zeitgenössischer Stil und seine universelle Botschaft machen es zu einem perfekten Element für moderne Räume, kreative Arbeitsstudios oder private Sammlungen konzeptueller Kunst.
