Santicri - Snapshot #49

04
Tage
05
Stunden
33
Minuten
42
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Nathalia Oliveira
Experte
Galerieschätzung  € 3.000 - € 3.600
ES
1 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 145304 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Snapshot #49 ist ein handsigniertes Originalwerk von Santicri aus dem Jahr 2026 in Mischtechnik und Acryl.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Santicri hat an zahlreichen internationalen Kunstmessen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört die Ausstellung seiner Arbeiten im Jahr 2022 im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und im Jahr 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit in nationalen wie internationalen Kontexten weiter ausgebaut hat.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur als einer der Best-Selling Artists anerkannt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr gehörte er außerdem zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für sein Schaffen. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmend größere Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstgeschehen.

Santicri
Technik: Mischtechnik, Acryl
Maße: 70x50x20 cm
Authentizitätszertifikat – handsigniert
Unikata

Dieses Werk verbindet Malerei und Objekt und macht die malerische Geste zu einer konzeptionellen Installation. Der Pinsel, physisch in die Leinwand eingebettet, friert die Zeit in einem ewigen «hier und jetzt» ein und unterbricht den kreativen Akt in seinem eigenen Werden. Die breite, fließende Pinselspur wird zum Protagonisten einer eingefrorenen Aktion, die aus einer vergänglichen Geste eine skulpturale Präsenz macht.

Der Künstler spielt mit der Ambivalenz von Vollendung und Unvollständigkeit, evoziert die Erinnerung an die Geste und hinterfragt die Rolle des Objekts im künstlerischen Prozess. Die Einbettung des Pinsels durchbricht die Zweidimensionalität der Leinwand und regt zu einer Reflexion über die Grenze zwischen Kunst, Aktion und Materie an.

VERSAND VERSchIERT!
Der Paket wird sorgfältig verpackt. Die Leinwand wird bereits montiert auf Holzrahmen versendet, Rahmen nicht inbegriffen.

Der Künstler hat sich im Jahr 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert und rangiert direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das andere Spitzenkategorien einschließt, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur aufgrund seines kreativen Wertes anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata, Markengebiet Marken, der italienische Künstler absolvierte eine Laufbahn, die zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entdeckte er den immer stärker werdenden Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlerstücken von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und arbeite es mit einem Design um, das sich gut in die moderne Zeit fügt: wirkungsvoll und einprägsam."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Santicri hat an zahlreichen internationalen Kunstmessen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört die Ausstellung seiner Arbeiten im Jahr 2022 im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und im Jahr 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch er seine Sichtbarkeit in nationalen wie internationalen Kontexten weiter ausgebaut hat.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur als einer der Best-Selling Artists anerkannt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr gehörte er außerdem zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für sein Schaffen. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmend größere Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstgeschehen.

Santicri
Technik: Mischtechnik, Acryl
Maße: 70x50x20 cm
Authentizitätszertifikat – handsigniert
Unikata

Dieses Werk verbindet Malerei und Objekt und macht die malerische Geste zu einer konzeptionellen Installation. Der Pinsel, physisch in die Leinwand eingebettet, friert die Zeit in einem ewigen «hier und jetzt» ein und unterbricht den kreativen Akt in seinem eigenen Werden. Die breite, fließende Pinselspur wird zum Protagonisten einer eingefrorenen Aktion, die aus einer vergänglichen Geste eine skulpturale Präsenz macht.

Der Künstler spielt mit der Ambivalenz von Vollendung und Unvollständigkeit, evoziert die Erinnerung an die Geste und hinterfragt die Rolle des Objekts im künstlerischen Prozess. Die Einbettung des Pinsels durchbricht die Zweidimensionalität der Leinwand und regt zu einer Reflexion über die Grenze zwischen Kunst, Aktion und Materie an.

VERSAND VERSchIERT!
Der Paket wird sorgfältig verpackt. Die Leinwand wird bereits montiert auf Holzrahmen versendet, Rahmen nicht inbegriffen.

Der Künstler hat sich im Jahr 2024 als einer der meistgesuchten Namen auf Catawiki etabliert und rangiert direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das andere Spitzenkategorien einschließt, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur aufgrund seines kreativen Wertes anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata, Markengebiet Marken, der italienische Künstler absolvierte eine Laufbahn, die zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entdeckte er den immer stärker werdenden Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlerstücken von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und arbeite es mit einem Design um, das sich gut in die moderne Zeit fügt: wirkungsvoll und einprägsam."

Der Verkäufer stellt sich vor

Durch ein Werk zu kommunizieren geht über die Botschaft hinaus: Es ist das Herz der Kunst selbst. Meine Arbeiten bewegen sich zwischen sozialen Botschaften und purem Pop, oft mit einem Hauch Ironie. Ich versuche, das, was mich umgibt, mit einer zeitgenössischen, eindrucksvollen und einprägsamen visuellen Ausdrucksweise neu zu interpretieren. Schönheit ist für mich eine Brücke zwischen den Menschen. In meinen Arbeiten versuche ich, dieses Gefühl von Verbundenheit und Wiedererkennung einzufangen, das aus der in den Formen verborgenen Harmonie entsteht. Das Harz ist heute das Material, das ich bevorzuge: Es ermöglicht mir zu experimentieren, Design und Skulptur zu verbinden und neue ästhetische Möglichkeiten zu erkunden. Diese fortlaufende Forschung treibt mich aus der Komfortzone hinaus und hält die kreative Neugier lebendig. Ich schaffe, um einem inneren Impuls Form zu geben, um sichtbar zu machen, was gewöhnlich unsichtbar bleibt: die Zeit, die Arbeit und die Erfahrung, die unserem Weg Sinn verleihen.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Künstler
Santicri
Titel des Kunstwerks
Snapshot #49
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2026
Farbe
mehrfarbig
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
70 cm
Breite
50 cm
Stil
Konzeptkunst
Periode
2020 und ff.
ItalienVerifiziert
3573
Verkaufte Objekte
100 %
protop

Ähnliche Objekte

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​