VANTA - Equinox XII - NO RESERVE

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Petra Skarupsky
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Equinox XII - NO RESERVE von VANTA ist ein handsigniertes Original in Mixed Media im abstrakten Expressionismus aus den 2020er-Jahren.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

!!! BITTE BEACHTEN – VERZÖGERTER VERSAND !!!
Ich werde zu einer Ausstellung nach China reisen, gefolgt von einem kurzen Urlaub, und gegen Ende November zurück sein. Dein Gemälde wird sorgfältig verpackt und so schnell wie möglich nach meiner Rückkehr versendet. Vielen Dank für deine Geduld und dein Verständnis.

Equinox
Equinox ist eine Malereiserie, die das leise Gleichgewicht des Lichts erforscht — den stillen, schwebenden Moment, in dem keine Richtung dominiert, wenn eine Farbe in perfekter Harmonie gegen die Leinwand zu stehen scheint. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das in einer Art chromatischer Stille gehalten wird, einen Farbkörper, der an seinem eigenen Schwerpunkt ruht.
Die Arbeiten ziehen aus James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, den chromatischen Feldern von Mark Rothko, den satten Immersionen von Yves Klein, den atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, der Farbpigmentarbeit von Anish Kapoor, den Farbmeditationen von Josef Albers und den sanften Graustufen von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Form andernorts tragen.

Der Prozess:
Jedes Werk beginnt mit rohem Leinwandmaterial, zugeschnitten auf die Größe und auf eine MDF-Platte geklebt, die im Zentrum durch aufeinanderfolgende Schichten Klebeband aufgebaut wurde, um eine sehr geringe Erhebung der Malfläche zu erzeugen. Silikonblätter mit ausgeschnittenen Formen verschiedener Größen und Innenformen werden dann auf den gespannt aufliegenden Stoff gelegt und dienen als Führung für das Auftragen der ersten Komposition. Die in diesem Stadium verwendete Acrylfarbe wird mit Retardern und Fließmitteln gemischt, die ihre Viskosität verändern und deren Trocknungszeit deutlich verlangsamen, so dass die Oberfläche für den nächsten Schritt bearbeitbar bleibt. Sobald die Formen bemalt sind, wird eine zweite Struktur – identisch in der Größe mit dem Grundbrett, mit einem großen Schwamm auf der Unterseite befestigt – auf die feuchte Oberfläche abgesenkt, bis sie vollständigen Kontakt mit der Farbe hat. Holzbearbeitungsmaschinen, die oben an dieser Struktur montiert sind, werden dann eingeschaltet, und ihre Vibration wird durch den Schwamm in das Gemälde übertragen, wodurch die bemalten Formen im Verlauf des Prozesses verschmiert und miteinander aufgelöst werden. In einigen Werken ist der Schwamm im Voraus mit einer speziellen Flüssigkeit durchtränkt, die der fertigen Oberfläche einen tiefen, eingebauten Glanz verleiht; in anderen wird der Lack separat aufgetragen, sobald das Werk getrocknet ist. Nachdem die Struktur angehoben wurde, ruht das Gemälde drei bis vier Stunden, bis es vollständig fest geworden ist.
Equinox ist eine Serie über Gleichgewicht — den stillen Punkt, an dem Licht konstant bleibt und die schwebende Stille einer perfekt ihrem eigenen Gewicht balancierten Farbe.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einem Schlauch). Es kann von einem Fachmann oder auch eigenständig problemlos nachgespannt werden; dies ist außerdem billiger als die ansonsten ansteigenden Versandkosten, wenn Gemälde gespannte Rahmen versendet würden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und rahmenseitig montierte Gemälde (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine Rahmenmontage mit einer Dicke von 2–4 cm zu ermöglichen).

Disclaimer:
Im Angebot enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
Übersetzt mit Google Übersetzer

!!! BITTE BEACHTEN – VERZÖGERTER VERSAND !!!
Ich werde zu einer Ausstellung nach China reisen, gefolgt von einem kurzen Urlaub, und gegen Ende November zurück sein. Dein Gemälde wird sorgfältig verpackt und so schnell wie möglich nach meiner Rückkehr versendet. Vielen Dank für deine Geduld und dein Verständnis.

Equinox
Equinox ist eine Malereiserie, die das leise Gleichgewicht des Lichts erforscht — den stillen, schwebenden Moment, in dem keine Richtung dominiert, wenn eine Farbe in perfekter Harmonie gegen die Leinwand zu stehen scheint. Jedes Werk konzentriert sich auf ein strahlendes Farbfeld, das in einer Art chromatischer Stille gehalten wird, einen Farbkörper, der an seinem eigenen Schwerpunkt ruht.
Die Arbeiten ziehen aus James Turrells Untersuchungen des Wahrnehmungsraums, den chromatischen Feldern von Mark Rothko, den satten Immersionen von Yves Klein, den atmosphärischen Installationen von Olafur Eliasson, der Farbpigmentarbeit von Anish Kapoor, den Farbmeditationen von Josef Albers und den sanften Graustufen von Wolfgang Tillmans' abstrakten Photogrammen — Künstler, für die Farbe, Rand und Übergang die Gewichtung tragen, die Linien und Form andernorts tragen.

Der Prozess:
Jedes Werk beginnt mit rohem Leinwandmaterial, zugeschnitten auf die Größe und auf eine MDF-Platte geklebt, die im Zentrum durch aufeinanderfolgende Schichten Klebeband aufgebaut wurde, um eine sehr geringe Erhebung der Malfläche zu erzeugen. Silikonblätter mit ausgeschnittenen Formen verschiedener Größen und Innenformen werden dann auf den gespannt aufliegenden Stoff gelegt und dienen als Führung für das Auftragen der ersten Komposition. Die in diesem Stadium verwendete Acrylfarbe wird mit Retardern und Fließmitteln gemischt, die ihre Viskosität verändern und deren Trocknungszeit deutlich verlangsamen, so dass die Oberfläche für den nächsten Schritt bearbeitbar bleibt. Sobald die Formen bemalt sind, wird eine zweite Struktur – identisch in der Größe mit dem Grundbrett, mit einem großen Schwamm auf der Unterseite befestigt – auf die feuchte Oberfläche abgesenkt, bis sie vollständigen Kontakt mit der Farbe hat. Holzbearbeitungsmaschinen, die oben an dieser Struktur montiert sind, werden dann eingeschaltet, und ihre Vibration wird durch den Schwamm in das Gemälde übertragen, wodurch die bemalten Formen im Verlauf des Prozesses verschmiert und miteinander aufgelöst werden. In einigen Werken ist der Schwamm im Voraus mit einer speziellen Flüssigkeit durchtränkt, die der fertigen Oberfläche einen tiefen, eingebauten Glanz verleiht; in anderen wird der Lack separat aufgetragen, sobald das Werk getrocknet ist. Nachdem die Struktur angehoben wurde, ruht das Gemälde drei bis vier Stunden, bis es vollständig fest geworden ist.
Equinox ist eine Serie über Gleichgewicht — den stillen Punkt, an dem Licht konstant bleibt und die schwebende Stille einer perfekt ihrem eigenen Gewicht balancierten Farbe.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionelle Verpackung, gerollt in einem Schlauch). Es kann von einem Fachmann oder auch eigenständig problemlos nachgespannt werden; dies ist außerdem billiger als die ansonsten ansteigenden Versandkosten, wenn Gemälde gespannte Rahmen versendet würden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das gespannte und rahmenseitig montierte Gemälde (die tatsächlichen Leinwandmaße sind größer, um eine Rahmenmontage mit einer Dicke von 2–4 cm zu ermöglichen).

Disclaimer:
Im Angebot enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Arbeiten im Entstehen sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand zeigen.

Der Verkäufer stellt sich vor

VANTA ist eine junge österreichische Künstlerin, deren Praxis weniger von einem markanten Sujet geprägt ist als von einem unruhigen, geradezu obsessiven Drang, sich medienübergreifend zu experimentieren. Malerei, Mixed Media, skulpturale Experimente und Materialtests ziehen sich parallel durchs Atelier – jede neue Serie kommt als Antwort auf eine spezifische Frage darüber, wie weit eine Idee ausgereizt werden kann, bevor sie etwas völlig Anderes wird. Mit Sitz in Wien hat VANTA an einigen der bedeutendsten zeitgenössischen Kunstveranstaltungen der Stadt ausgestellt, darunter Viennacontemporary und die Parallel Vienna, sowie internationale Präsentationen bei Budapest Contemporary und Contemporary Istanbul. Stilistisch weigert sich die Arbeit stillzustehen: Mutige, kontrastreiche Schwarz-Weiß-Abstraktion steht neben figurativen anatomischen Ölgemälden, ruhigen Farbflächenkompositionen, atmosphärischen Farbverläufen und fließenden Tuschearbeiten – Arbeitsreihen, die auf den ersten Blick zu unterschiedlichen Künstlern zu gehören scheinen, jedoch einen gemeinsamen Faden teilen: das Streben nach einem ganz bestimmten Bild im Geist und die Suche nach dem genauen materialischen Prozess, der es in die Welt bringen wird. Anstatt sich auf einen erkennbaren Stil festzulegen, behandelt VANTA jede Serie als eigenständige, in sich geschlossene Untersuchung. Eine Arbeitsreihe könnte die Schwelle erforschen, an der Pigment in reine Leuchtkraft übergeht; eine andere könnte dichte Farbfelder in horizontaler Orientierung durch selbstgeschnittene Schablonen und geschichteten Acryl schaffen; eine weitere könnte sich dem menschlichen Körper in Öl zuwenden oder in die lose, unberechenbare Gestik von Tinte auflösen. Was sie verbindet, ist der Prozess selbst — die Disziplin, eine Idee von der Vorstellung zur Oberfläche zu verfolgen, und die Bereitschaft, jede Technik zu erfinden, die diese Verfolgung verlangt. Im Zentrum der Praxis steht eine einfache, hartnäckige Frage: Wie nah kann ein geschaffenes Objekt dem zuerst im Geist gezeichneten Ding kommen? Jede Serie ist ein weiterer Versuch einer Antwort.
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Details

Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Künstler
VANTA
Titel des Kunstwerks
Equinox XII - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Österreich
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
140 cm
Breite
100 cm
Stil
Abstrakter Expressionismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ÖsterreichVerifiziert
529
Verkaufte Objekte
100 %
Privattop

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