VANTA - Veil XXX - NO RESERVE

!!! BITTE BEACHTEN – VERSPÄTETER VERSAND !!!
Ich werde zu einer Messe nach China reisen, gefolgt von einem kurzen Urlaub, und gegen Ende November zurück sein. Ihr Gemälde wird sorgfältig verpackt und so bald wie möglich nach meiner Rückkehr verschickt. Vielen Dank für Ihre Geduld und Ihr Verständnis.

Veil
Veil ist eine Malserie, die den Schwellenbereich erkundet, an dem sich eine Figur allmählich in Licht auflöst — Porträts, in denen das Gesicht fast bis zur Unkenntlichkeit entschwunden wirkt, die Züge in ein stilles Feld aus Tönen gelockert sind, während Haar, Schultern und Kleidung noch so viel Form behalten, dass eine Gegenwart angedeutet wird. Jedes Werk liegt irgendwo zwischen Porträt und Atmosphäre, als würde der/die Dargestellte durch Atemhauch auf Glas betrachtet oder im Moment festgehalten, bevor sich Erinnerungen zu einem klaren Bild schärfen.

Die Serie greift Gerhard Richters unscharfe Foto-Gemälde auf — besonders die Weichheit von Betty und seine Porträtarbeit — sowie die ruhigen, spektralen Gestalten von Luc Tuymans, die atmosphärischen Porträts von Marlene Dumas, die verhangene Intimität von Michaël Borremans und die gedämpfte, fast fotografische Weichheit von Vilhelm Hammershøis Interieurs. Etwas von Bill Violas langsamen, leuchtenden Video-Porträts befindet sich ebenfalls im Hintergrund — ein gemeinsames Interesse an der menschlichen Präsenz, die am Rand der Sichtbarkeit festgehalten wird.

Der Prozess:
Jedes Gemälde beginnt mit einem Foto — entweder eines Porträts von mir selbst oder einer Variation, die durch das Durcharbeiten einer Serie veränderter und manchmal durch KI erzeugter Versionen eines gewählten Bildes entsteht, bis der richtige Ausdruck und die Komposition erscheinen. Dieses Quellbild wird dann digital verarbeitet, sein Farbraum wird schrittweise reduziert, bis nur noch eine Handvoll Töne verbleiben — eine vereinfachte, fast vektorierte Version des Originals, bei der die Figur auf einen kleinen Wortschatz aus flachen Farbfeldern mit harten, definierten Kanten reduziert wird. Dieses reduzierte Bild wird zum Arbeitsbaustein. Es wird mit einem Beamer auf rohes Leinwand-Material projiziert, und jedes Farbfeld wird dann von Hand sorgfältig gemalt. Die in diesem Stadium verwendete Acrylfarbe wird mit Retardern und Fließmitteln gemischt, die ihre Viskosität verändern und die Trockenzeit erheblich verlangsamen, sodass die Oberfläche für das Folgende bearbeitbar bleibt. Sobald die flachen Felder fertig sind, wird eine Struktur in derselben Größe wie das Gemälde — mit einem großen Schwamm, der auf seiner Unterseite befestigt ist — auf die noch feuchte Oberfläche abgesenkt, bis sie vollständigen Kontakt mit der Farbe herstellt. Holz-Schleifmaschinen, die oben an dieser Struktur montiert sind, werden dann eingeschaltet, und ihre Vibration wird durch den Schwamm in das Gemälde übertragen, wodurch die harten Farbfelder sanft gemischt und ineinander aufgelöst werden, bis die Figur sich in ihre finale, atmosphärische Weichheit einfügt. In manchen Arbeiten wird der Schwamm vorbenetzt mit einer speziellen Flüssigkeit, die der fertigen Oberfläche einen tiefen, eingebauten Glanz verleiht; in anderen wird Lack nach dem Trocknen der Arbeit separat aufgetragen. Nachdem die Struktur gelichtet wurde, ruht das Gemälde drei bis vier Stunden, bis es vollständig fest geworden ist.
Veil ist eine Serie über die Sanftheit der Gegenwart — darüber, wie ein Gesicht hinein- und herausgleiten kann aus der Klarheit, und den stillen Zwischenraum zwischen dem Sehen einer Person und dem bloßen Spüren, dass sie da ist.

Versand:
Das Werk wird ohne Rahmen geliefert (professionell verpackt, in einer Rolle gerollt). Es lässt sich leicht von einem Fachbetrieb oder von Ihnen selbst neu auf Spannungen bringen; dies ist auch günstiger als die ansonsten höheren Versandkosten, wenn Gemälde bereits gespannt verschickt werden.

Die angegebenen Maße beziehen sich auf das Spann- und Rahmengemälde (Die tatsächlichen Abmessungen der Leinwand sind größer, um eine Montage in einem 2–4 cm dicken Rahmen zu ermöglichen).

Disclaimer:
In der Anzeige enthaltene Prozessfotos zeigen Studien und Werke in der Entstehung sowie Nahaufnahmen, die die Struktur der Leinwand verdeutlichen.