Karam Singh - Aqua Glisser IX

Beschreibung des Verkäufers

"India Contemporary curated by Veer Hooda" bietet eine seltene Gelegenheit für Sammler und Kunstliebhaber in Europa, Originalwerke hoch etablierter indischer zeitgenössischer Künstler zu erwerben und sich mit einem der lebhaftesten und am schnellsten wachsenden Kunstmärkte der Welt zu verbinden.

India Contemporary ist eine kuratierte Initiative, die führende indische Gegenwartskünstler direkt zu europäischen Sammlern bringt. Jeder Künstler wird persönlich von Veer Hooda aufgrund künstlerischer Tiefe, Originalität und Langzeitrelevanz ausgewählt, und jedes Werk ist ein Original, stammt aus dem Atelier des Künstlers und wird mit vollständiger Dokumentation versandt. Das Programm existiert, weil die Distanz zwischen dem indischen Atelier und der europäischen Wand bisher das Haupthemmnis zwischen diesen Künstlern und den Sammlern war, die sie erwerben würden. India Contemporary überbrückt diese Distanz: kein Zwischenmarkt, kein Wiederverkaufsaufschlag, direkter Zugang in einer frühen Phase.

Indiens zeitgenössische Kunstszene befindet sich in einem außergewöhnlichen Moment – dynamisch, intellektuell, vielstimmig und in globaler Sichtbarkeit sowie Investitionswert schnell wachsend. Mit zunehmendem Interesse internationaler Sammler und Institutionen ist dies eine überzeugende Zeit für europäische Sammler, sich auf den aufstrebenden indischen Gegenwartskunstmarkt an einem Schlüsselmoment seiner Entwicklung zu konzentrieren.

Die Werke werden ausschließlich per Auktion auf Catawiki angeboten.

Die Arbeiten werden in Wien von Vijit Veer Hooda kuratiert und direkt vom Atelier des Künstlers in Indien an Sie versandt. Käuferinnen und Käufer in der EU genießen 0% Zölle auf orig­inäre Kunstwerke aus Indien.

Über den Künstler: Karam Singh

Karam Singh lebt und arbeitet in Neu-Delhi. Er ist bekannt für tiefe, texturreiche Leinwände, die menschliche Emotionen, Isolation und Widerstand gegen die Naturgewalten erforschen und die äußere Welt und die innere psychologische Landschaft im selben Bild festhalten. Sein charakteristischer Stil verbindet tiefe Farbstimmungen, weite Pinselstrich-Druchgänge mit Messerführung und intensiver Beleuchtung, um Figuren und natürliche Motive im Schwebezustand festzuhalten.

Künstlerische Vision

Die meisten Maler des Figures suchen die Pose. Singh sucht nach dem Moment davor, dass die Pose sich auflöst – der Körper bereits der Bewegung verpflichtet, aber noch nicht angekommen; die Blüte schon geöffnet und das Licht auf dem Teich sich bereits verändert. Er hat eine geübte Beherrschung feiner, representationaler Zeichnung, die er auf den einen Moment anwendet, der nicht stillstehen wird. Das Ergebnis ist eine Arbeitsreihe, die aus der Distanz wie reines Licht und Bewegung wirkt und aus der Nähe als Oberfläche erscheint, die Schicht um Schicht aufgebaut ist, die Messerabdrücke und der Zug der Pinselstriche dort belassen, wo sie gefallen sind.

Die hier angebotenen zwei Arbeitskörper sind die beiden Hälften dieses Projekts. *Aqua Glisser* ist die menschliche davon: Schwimmerinnen und Taucher, durch, unter und gegen Wasser gesehen, die Figur löst sich in das Element auf, das sie trägt. Die *Himalayan*-Gemälde sind die andere Hälfte: Lotusteiche und blühende Dickichte, in denen die Figur entweder ganz zurücktritt oder sich in die Blüte einklammert, bis nur noch ein Gesicht sichtbar bleibt. Beide handeln von derselben Sache – ein Körper trifft auf eine Kraft, die größer ist als er selbst, und die seltsame Ruhe, die aus dem Aufhören des Kampfes entsteht.

Ein öffentlicher Künstler

Sings künstlerische Philosophie zentriert sich um die Demokratisierung von Kunst: Hochkonzeptuelle Galeriewerke aus der Galerie heraus in öffentliche Infrastruktur zu tragen, wo sie auf alltägliche Pendler trifft statt auf Sammler.

Er hat es in großem Maßstab umgesetzt. In Zusammenarbeit mit einem Künstlerteam im Rahmen einer Initiative von Artists Network India und der Regierung wurde er für Werke an internationalen Flughäfen und öffentlichen Orten im ganzen Land beauftragt. Sein größter öffentlicher Auftrag ist ein mehrpaneeliger Wandgemälde, das dauerhaft am Jaipur International Airport beheimatet ist. Über Jaipur hinaus befinden sich seine großformatigen Leinwände und Installationen in prominenten institutionellen Lobbys in Neu-Delhi, darunter Konzernzentralen in Cyber City und staatlich unterstützte Kulturzentren, und seine Auftraggeberliste umfasst das Innenministerium der Zentralregierung Indiens und das India Heritage Institute.

Ausstellungen

Ausstellungen solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) – *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi – *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Gruppen- und Biennalen: *The Art of India* Jahresausstellung, Bharat Mandapam, New Delhi – *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata – *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Öffentliche und institutionelle Aufträge: Jaipur International Airport; Flughäfen und öffentliche Einrichtungen landesweit, mit Artists Network India und der Regierung; das Innenministerium der Zentralregierung Indiens; das India Heritage Institute; institutionelle und unternehmerische Lobbys in Neu-Delhi.

Über das Kunstwerk

Künstler: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser IX
Jahr: 2026
Größe: 90 x 90 cm
Technik: Acryl auf Leinwand

Eine Frau von hinten gesehen, tailliert bis zur Hüfte, ein Arm erhoben, um das lange Schwarze Gewicht ihres nassen Haars von ihrem Gesicht zurückzudrängen. Das Wasser um sie herum dreht sich zu einem vollen kreisförmigen Wirbel, Welle über Welle in konzentrischen Strichen von Kobalt, Weiß und Grau, die bis in alle vier Ecken reichen, sodass die Leinwand wie ein Strudel wirkt, in dessen Zentrum sie liegt.

Die Farbpalette ist fast monochrom – Blau und Schwarz, mit einer einzigen warmen Passage über ihrer Schulter und einem schwachen Rotstich am rechten Rand. Ihr Haar und das Wasser sind im gleichen Gestus und mit derselben Gewichtung gemalt, und am Punkt, an dem sie sich treffen, ist es wirklich schwer zu sagen, welches welches ist.

Das kompositorisch ambitionierteste Gemälde der zehn: eine Spirale, die ausschließlich aus Pinselstrichen gebaut ist und eine Figur hält, die sich abwendet.

Vom Künstler handsigniert.

Über Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda ist ein indoeuropäischer (österreichischer) zeitgenössischer Künstler mit Sitz in Wien, dessen Praxis durch eine tiefe Verbindung zu seinen indischen Wurzeln und eine große Liebe zu seinem jetzigen Zuhause, Europa, geprägt ist.

Veer Hooda hat in einigen der weltweit führenden Galerien und Ausstellungen ausgestellt und seine ausverkaufte Show auf der Art Basel Miami 2025 abgeschlossen. In diesem Jahr wird er unter anderem auf der Biennale di Venezia 2026 und der ArtExpo New York 2026 in mehreren Ausstellungen in Europa und Österreich ausstellen und gegen Ende des Jahres zu Art Basel Miami zurückkehren.

Während seine eigene Arbeit eine starke konzeptionelle und materielle Sensibilität widerspiegelt, die sich über Jahre kreativer und professioneller Erfahrung entwickelt hat, wird Hooda gleichermaßen von einer klaren Mission angetrieben: herausragende indische künstlerische Talente in der europäischen Kunstszene sichtbarer und zugänglicher zu machen. Zwischen Indien und Europa positioniert, fungiert er als kulturelle Brücke und bietet frühen Zugang zu Künstlern und Narrativen, die bereits international anerkannt werden – eine ausgesprochene Insider-Perspektive zu einem Wegweisenden Moment der indischen Gegenwartskunst.

Signatur und Echtheit: Das Werk ist handsigniert vom Künstler, und mit jeder Arbeit von India Contemporary durch Vijit Veer Hooda wird eine signierte Echtheitszertifikat mitgeliefert.

Versand: Dieses Werk wird aus Indien versandt und auf dem Weg zum Käufer vollständig versichert.

Verpackung & Versicherung: Das Gemälde wird fachgerecht verpackt und gerollt in einem Rohr versandt. Es kommt ungespannt an und muss vor Ort aufgerollt auf einen Rahmen gespannt werden – jeder Rahmenbauer erledigt dies routinemäßig.

Zölle und Gebühren: Die Einfuhrabgabe auf orig­inäre Kunstwerke beträgt in den meisten EU-Ländern 0%. In einigen Ländern wird eine reduzierte Einfuhrumsatzsteuer von 5-12% und/oder eine kleine Gebührenzahlung erhoben, die vom Käufer vor Lieferung zu entrichten ist und in den meisten Fällen online mit dem Lieferservice in wenigen Minuten abgewickelt wird. Wir begleiten den Käufer durch jeden Schritt, von der Abholung bis zur Tür, und stehen für alles, was der Ablauf benötigt, zur Verfügung.