Pietro Fight - "Dove finisco io"

Künstler: Pietro Fight
Titel: „Dove finisco io“
Jahr: 2026
Maße: H -> 87 cm / B -> 94 cm (+ 6 cm Rand pro Seite für die Montage auf einem Keilrahmen)
Technik: freihändig ausgeführte Zeichnung und Malerei
Materialien & Träger: Tusche & Vinylfarbe auf Mischgewebe aus Baumwolle (nicht auf Keilrahmen gespannt)
Herkunft: direkt aus dem Atelier des Künstlers -> Mailand
Dokumentation: vom Künstler signiertes Echtheitszertifikat mit individuellem Stempel
Versand: Das Werk wird aufgerollt in einem stabilen Versandrohr verschickt, sorgfältig verpackt und mit Sendungsverfolgung
Hinweis -> Diese Anzeige enthält mithilfe künstlicher Intelligenz generierte Kulissen
Infos: pietrofight.art@gmail.com

WERK:

06-11-2026

Es gibt einen Moment, in dem das, was zu uns gehört, das Bedürfnis verspürt, sich von uns zu lösen. Nicht, um uns zu verleugnen, sondern um eine eigene Identität zu finden.
Ein Teil löst sich ab und hinterlässt eine Leere, die keine Abwesenheit ist, sondern Zeugnis davon, dass etwas existiert hat und in anderer Form anderswo weiterlebt.
Es ist der Dualismus zwischen dem, was wir festhalten, und dem, was wir loslassen, zwischen dem Bedürfnis dazuzugehören und dem Wunsch, frei zu sein.
Wie bei Yin und Yang finden zwei scheinbar gegensätzliche Naturen ihr Gleichgewicht nicht in einer erzwungenen Vereinigung, sondern in der gegenseitigen Anerkennung.
Denn was sich von uns löst, muss nicht zwangsläufig aufhören, Teil von uns zu sein.

BIO:

„Mein künstlerischer Weg begann nicht in einem Atelier, sondern hinter der Theke einer Bar.“

Ich heiße Pietro Fight und begann 2019, während der ruhigeren Momente meiner Arbeit als Barkeeper, auf die kleinen Bestellblöcke zu zeichnen. Diese spontanen Striche, die ohne einen konkreten Plan entstanden, entwickelten sich mit der Zeit zu einer persönlichen Bildsprache, die ich auch während meines Aufenthalts in Barcelona weiterentwickelte und später auf immer größere Flächen übertrug – bis hin zur Leinwand.
Meine künstlerische Recherche geht vom Verhältnis zwischen Kontrolle und Zufall, Fülle und Leere, Identität und Autonomie aus. Ich lege eine anfängliche Struktur fest, lasse die Linie jedoch durch Wiederholungen, Überlagerungen und rhythmische Variationen wachsen.
Ich arbeite hauptsächlich auf Leinwand und verwende Tusche, Marker mit alkoholbasierter Tinte, Acrylfarbe, Tempera und Vinylfarbe.
Heute lebe und arbeite ich in Mailand und entwickle weiterhin jene Bildsprache, die beinahe zufällig auf einem kleinen Bestellblock entstanden ist.