Clelia - Where the Tide Exhales

WIR LIEFERN NICHT INS VEREINIGTE KÖNIGREICH. Pakete ins Vereinigte Königreich gehen oft verloren oder werden zurückgeschickt, daher werden Bestellungen aus dem Vereinigten Königreich storniert. Vielen Dank für Ihr Verständnis.

Größe: 60 x 160 x 2,5 cm (H x B x T)
Auf Holzrahmen gespannt und fertig zum Aufhängen!

- 100 % handgemalt; ein Unikat
- Professionelle Acrylmalerei auf hochwertiger Leinwand
- Rahmen nicht enthalten (die Kanten sind fertig gestaltet)
- Signatur der Künstlerin auf der Rückseite
- Echtheitszertifikat (COA) inklusive
- Versicherter Versand mit italienischem Kurierdienst

Hinweis zu den Fotos: Die in den Präsentationsbildern gezeigten Raumszenen wurden digital erstellt, damit Sie sich vorstellen können, wie das Gemälde an einer Wand wirkt. Sie sind nicht Teil des Kunstwerks. Das Gemälde ist ein Original und vollständig von Hand auf Leinwand gemalt.

Über Clelia

Clelia ist eine italienische zeitgenössische Künstlerin, deren dicke, plastisch modellierte Oberflächen Seestücke und Landschaften in pure Sinneseindrücke verwandeln. Mit der Impasto-Technik und mehreren Farbschichten reduziert sie Küstenlinien, Häfen und das offene Meer auf das Wesentliche: weite Farbflächen, einen fernen Horizont, eine einzige Lichtgeste. Hier begegnen sich Abstraktion und Minimalismus in der Erinnerung an das Meer.

Ihr Arbeitsprozess ist haptisch und bewusst. Sie formt die Farbe zu Graten und Kämmen, setzt Farbblöcke nebeneinander und zieht das Malmesser über die Oberfläche, bis es scheint, als bräche die Gischt aus der Leinwand hervor und als schimmerten Spiegelungen in übereinandergeschichteten Bändern aus meergrünem Glas, zartem Korallenton und tiefem Blau. Ob sie auf eine türkisfarbene Flut blickt, die über hellen Sand strömt, oder über eine stille Bucht mit vereinzelten Segeln in der Ferne: Die Details lösen sich auf, und die Textur erzählt die Geschichte.

Clelias Leinwände eröffnen einen Dialog zwischen Stille und Bewegung, zwischen dem Ort, den wir sehen, und der Ruhe, die wir in uns tragen. Sie verwandelt die Küste in Rhythmus und Licht in Materie und lädt die Betrachter dazu ein, innezuhalten, näher heranzutreten und sich im weiten Horizont zu verlieren.