yamila velazquez - Shadow Spirits

Über das Werk:
Das präsentierte Werk gehört zu einer weltweit auf 5 Exemplare limitierten Edition. Die Exemplare wurden digital erstellt und von der Künstlerin von Hand signiert. Jeder Druck ist innerhalb seiner Serie einzigartig und garantiert somit Exklusivität und Authentizität. Auf der Rückseite befinden sich alle relevanten Angaben zum Werk, die Nummerierung und die Signatur.
Gesamtmaße: 100 x 65 cm
Material: Hochwertige professionelle Leinwand aus 100 % Baumwolle, besonders widerstandsfähig gegen Handhabung und äußere Einflüsse, der Marke Eco Canvas Roma Glossy, satiniert. Wir garantieren ein langlebiges Produkt von hoher visueller Qualität.
Technik: Giclée-Druck, bekannt für seine Präzision und dauerhafte Qualität.

Echtheitszertifikat:
Auf Wunsch des Käufers kann die Künstlerin ein Echtheitszertifikat ausstellen. Dieses muss ausdrücklich zum Zeitpunkt des Kaufs angefordert werden.

Über die Künstlerin:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die digitale Intelligenzwerkzeuge einsetzt. Sie lebt und arbeitet derzeit in Alicante, Spanien. Als Inhaberin und Teilhaberin eines Unternehmens, das sich dem Verkauf, der Vertretung und Förderung von Künstlern und Kunstwerken widmet, verbindet Velázquez ihre unternehmerische Vision mit einer ausgeprägten künstlerischen Sensibilität.
Dieses junge kubanische Talent hat sich in der digitalen Kunstszene etabliert und nutzt zeitgenössische Medien, um Themen rund um die Natur, die Landschaft und die innige Beziehung zwischen der Frau und ihrer Umgebung zu erkunden. Ihre Werke behandeln mit Feingefühl und visueller Kraft Themen wie Schönheit, Liebe, Sinnlichkeit und weibliche Zartheit, stets eingebettet in stimmungsvolle, romantische und raffinierte Atmosphären.
Mit einer lebendigen und ausdrucksstarken Ästhetik gelingt es Yamila Velázquez, klassische Einflüsse mit einer modernen Bildsprache zu verbinden. So entstehen vielseitige, frische und tief evocative Werke. Die malerische Textur ihrer Bilder, der meisterhafte Einsatz von Farbe und die emotional ausgewogene Komposition positionieren ihr Schaffen als zeitgenössisches künstlerisches Angebot von hohem ästhetischem Wert.

Versand und Präsentation:
Das Werk wird sorgfältig von einem Fachmann verpackt und in einer stabilen Pappröhre versandt. Im Inneren wird es mit Luftpolsterfolie geschützt, um seine Unversehrtheit während des Transports zu gewährleisten. Der Versand erfolgt je nach Zielort und der jeweils günstigsten Option über zuverlässige Kurierdienste wie UPS, FedEx oder Correos España.
Die voraussichtliche Lieferzeit beträgt 7 bis 10 Tage, kann jedoch je nach Zielland variieren.

Das Werk zeigt einen stilisierten schwarzen Panther in Schwarz-, Weiß- und Goldtönen vor Hintergründen mit Symbolen im Stil afrikanischer Stammeskunst.

Diese Serie präsentiert eine kraftvolle und zeitgenössische Darstellung eines der ältesten und am meisten verehrten Symbole der afrikanischen Kultur: des Panthers. Mit einer präzisen digitalen Technik und einer Palette, die von tiefem Schwarz und goldenen Lichtreflexen geprägt ist, gelingt es den Werken, die Kraft, das Geheimnisvolle und die Majestät des Totemtiers einzufangen und es zugleich in einen visuellen Kontext mit uralten Wurzeln einzubetten.

Der Hintergrund besteht aus Stammesmustern, die von afrikanischen symbolischen Bildsprachen inspiriert sind, und wirkt wie ein spirituelles Echo, das den Panther umgibt: Sonnensymbole, Lebensspiralen, schützende Augen, heilige Geometrien. Diese Zeichen sind nicht bloß dekorativ, sondern vermitteln ein Gefühl kultureller Kontinuität, des Gedenkens an die Vorfahren und der Verbundenheit mit dem Heiligen.

Der Panther mit seinem hypnotischen, intensiven Blick wird zum pulsierenden Herzstück jedes Bildes.
Sein Fell, übersät mit Flecken, die wie kleine goldene Universen wirken, unterstreicht seinen mythischen Charakter: Er ist ein Wächter, ein Geist, ein Symbol für Unsichtbarkeit, Beweglichkeit, Stärke und Schutz.

Aus gestalterischer Sicht schafft die Verbindung des detailreichen Realismus des Panthers mit der symbolischen Abstraktion der Hintergründe ein erlesenes Gleichgewicht zwischen naturalistischer Darstellung und ritueller Abstraktion.
Die Wahl von Gold sorgt nicht nur für ästhetische Raffinesse, sondern unterstreicht auch die spirituelle und göttliche Dimension, die diesem Tier im Laufe der Geschichte in verschiedenen afrikanischen Kulturen zugeschrieben wurde.

Diese Serie ist nicht einfach eine Feier der wilden Natur: Sie ist eine Beschwörung des Ahnenspiritus Afrikas, eine Hommage an die im Schatten verborgene Kraft und an die Schönheit, die lautlos aus dem Dickicht des kollektiven Gedächtnisses wacht. Im Herzen des absoluten Schwarz erstrahlen die uralten Sternbilder.
Ein Panther tritt aus dem Schatten hervor, sein goldener Blick durchdringt das Gewebe der Zeit. Hinter ihm flüstern ursprüngliche Zeichen — Zeichnungen von Sonnen, Spiralen, wachenden Augen — die vergessene Sprache der Vorfahren.
Sie ist Wächterin und Botin: jene, die zwischen den Welten wandelt, die die Geheimnisse des Dschungels schützt, die im Rhythmus der Erde atmet.

Jeder Fleck ihres Fells ist ein Symbol. Jede goldene Schwingung ist ein Echo verlorener Weisheit.
Dies ist nicht nur ein Bild der Stärke: Es ist ein Spiegel unseres tiefsten Instinkts, unseres ewigen Bedürfnisses, uns daran zu erinnern, woher wir kommen.