Reed Massengill - Quaintance - Brand New - 2010





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
George Quaintance - Die Kunst von George Quaintance - 2010
von (Autor) Reed Massengill Herausgegeben von Dian Hanson (Autor)
The Art of George Quaintance (Hardback) - Gemeinsamer Hardcover – 1. Jan. 2010
ASIN : B00FKY68PW
Publisher Taschen GmbH (1. Januar 2010)
156 Seiten
40 x 30 cm (ca)
Zustand: Sehr gut – das Buch ist NEU!
Geschenkqualität. Investment Grade / Unzirkuliert.
Versiegelt in der Originalfolie des Verlags. Brandneu. 9783836507325
The Art of George QUAINTANCE (Taschen 2010)
- es gibt keine andere umfassende Referenz - eine limitierte, kleine Auflage, seltenes Sammlerstück daher -
Äußerst selten in diesem Zustand.
Fotos aus einem privaten Exemplar des Buches.
ZUSAMMENFASSUNG
Der Körpermaler als Renaissance-Mensch: Das extravagante Leben und die verbotene Kunst des George Quaintance George Quaintance war ein seiner Zeit vorauseilender Künstler, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren hinlegte, aber nie den Mainstream-Ruhm erlangte. Wäre er einige Jahrzehnte später geboren, würden wir ihn heute vielleicht als vielseitigen Promi-Stylisten kennen, als Coach bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er einmal sein wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und in der seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Schwulenrechten und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine übertrieben erotische Kunst in einer Halbwelt der Grenzlegalität. Ein halbes Jahrhundert später hat die maskuline Fantasiewelt, die Quaintance geschaffen hat und die von Latin Lovers, lüsternen Cowboys und muskulösen Rancharbeitern bevölkert ist, nichts von ihrer verführerischen Anziehungskraft verloren. Seine hochgeschätzten Gemälde – es sind nur 55 an der Zahl – werden selten versteigert, sondern privat für unbekannte Summen verkauft. Als herausragender „männlicher Körperkünstler“ der 1940er und frühen 50er Jahre inspirierten seine Arbeiten für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, weniger bekannte Stars ihres Umfelds. Aufgewachsen auf einer Farm im ländlichen Virginia, beschritt Quaintance einen faszinierenden Weg der Neuerfindung: Zu verschiedenen Zeitpunkten seines Lebens war er Vaudeville-Tänzer, der bevorzugte Porträtist der Washingtoner Elite und berühmter Haarstylist – obwohl er nie selbst Haare trug. TASCHENs Quaintance zeichnet seine bemerkenswerte Lebensgeschichte nach und stellt seine farbenfrohen, kitschigen und kulturell bedeutenden Gemälde wieder vor – Werke, die George Quaintance zum beliebtesten und erfolgreichsten Körperkünstler seiner Zeit und zu einer ihrer faszinierendsten Persönlichkeiten machten. Text in Englisch, Französisch und Deutsch. Dieses Buch behandelt das extravagante Leben und die verbotene Kunst von George Quaintance. George Quaintance war ein seiner Zeit vorauseilender Künstler, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren aufbaute, aber nie den Mainstream-Ruhm erlangte. Wäre er einige Jahrzehnte später geboren, kennen wir ihn heute vielleicht als vielseitigen Promi-Stylisten, als Coach bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er sein wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Schwulenrechten und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine erotische Kunst in einer Halbwelt der Grenzlegalität. Ein halbes Jahrhundert später hat die maskuline Fantasiewelt von Quaintance, bevölkert von Latin Lovers, lustvollen Cowboys und muskulösen Rancharbeitern, ihren verführerischen Reiz bewahrt. Seine hochgeschätzten Gemälde – es sind nur 55 an der Zahl – werden selten versteigert, sondern privat für unbekannte Summen verkauft. Als herausragender „Male Physique“-Künstler der 1940er und frühen 50er Jahre inspirierten seine Arbeiten für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, weniger bekannte Stars in ihrem Umfeld. Quaintance wuchs auf einer Farm im ländlichen Virginia auf und erlebte einen faszinierenden Weg der Neuerfindung: In verschiedenen Phasen seines Lebens war er Vaudeville-Tänzer, der bevorzugte Porträtist der Washingtoner Elite und Star-Friseur – obwohl er nie selbst Haare trug. TASCHENs „Quaintance“ zeichnet seine bemerkenswerte Lebensgeschichte nach und stellt seine farbenfrohe, extravagante Lebensgeschichte und verbotene Kunst von George Quaintance vor. George Quaintance war ein seiner Zeit vorauseilender Künstler, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren hinlegte, aber nie den Mainstream-Ruhm erlangte. Wäre er einige Jahrzehnte später geboren, würden wir ihn heute vielleicht als vielseitigen Promi-Stylisten kennen, als Coach bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er einmal sein wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und in der seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Rechten für Homosexuelle und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine übertrieben erotische Kunst in einer Halbwelt an der Grenze zur Legalität.
Ein massives, schweres, übergroßes Buch mit einem Lesezeichen aus goldenem Stoffband. Illustrierter Text in lebendigen, leuchtenden Farben, ein Werkkatalog von höchster Qualität. Unterteilt in drei Teile: I – George Quaintance 1902–1957; II – Ausgewählte Werke; III – Gesamtwerk.
Tom of Finland, Harry Bush und Jim French / Rip Colt ließen sich vom „Meistermaler des männlichen Körpers“ George Quaintance inspirieren – alle Leinwände wurden von Bob Mizer für Physique Pictorial, die Athletic Model Guild, in Auftrag gegeben. Die Originale verschwanden langsam in Privatsammlungen und wer weiß wohin. Von den 55 fertiggestellten Leinwänden von GQ sind 18 verloren gegangen. Taschen hat 24 Leinwände für das Buch restauriert, das alle 55 darstellt.
Dies ist eine Sammlung figurativer Studien: Skulpturen, Zeichnungen, Gemälde, Fotografien. Inspiration und Technik schöpfte der Künstler aus der piktorialistischen MCM-Modernität der Mitte des 20. Jahrhunderts, deren Körperbau die Ästhetik prägte. Sein Werk grenzt ans Akademische, da die Figuren mit homoerotischer Rücksicht auf anatomische Wunscherfüllung gestaltet sind. Seine Fantasie kommt in der Inszenierung der Figuren, deren Ausdruck und Haltung voll zum Ausdruck. Die Figuren selbst sind meist athletisch schlanke, muskulös definierte und körperlich aktive Figuren; Einzel-, Paar- oder Duofiguren.
George Quaintance schuf in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. Vor Stonewall existierte seine Kunst in einer Halbwelt der grenzwertigen Legalität; lateinamerikanische Liebhaber, lustvolle Cowboys und muskulöse Rancharbeiter – all das hat seinen verführerischen Reiz bewahrt. Seine hochgeschätzten Gemälde – nur 55 an der Zahl – werden selten versteigert, sondern privat für unbekannte Summen verkauft. Als herausragender „männlicher Körper“-Künstler der 1940er und frühen 50er Jahre inspirierten seine Arbeiten für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne Dom Orejudos, Colt und andere.
Von Reed Massengill und Dian Hanson.
Biografie
George Quaintance war ein Künstler, der seiner Zeit voraus war, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren einschlug, aber nie den Mainstream-Ruhm genoss. Dieses Buch zeichnet seine Lebensgeschichte nach und führt seine farbenfrohen, kitschigen und kulturell resonanten Gemälde wieder ein – Werke, die ihn zum beliebtesten und erfolgreichsten Körperkünstler seiner Zeit machten.
Das extravagante Leben und die verbotene Kunst des George Quaintance
George Quaintance war ein Künstler, der seiner Zeit voraus war, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren einschlug, aber nie im Mainstream berühmt wurde. Hätte er ein paar Jahrzehnte später gelebt, könnten wir ihn heute vielleicht als Multitasking-Promi-Stylisten kennen, als Trainer bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er werden wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Ära, in der Homosexualität unterdrückt wurde, in der seine fröhlichen Gemälde und Körperfotografien keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Rechten der Schwulen und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine hochcampige erotische Kunst in einem Demi-Monde von grenzwertiger Legalität. Nach einem halben Jahrhundert behält die von Quaintance geschaffene maskuline Fantasiewelt, bevölkert von lateinamerikanischen Liebhabern, lustvollen Cowboys und geschnitzten Rancharbeitern, ihren verführerischen Reiz. Seine hochgeschätzten Gemälde – nur 55 Stück – kommen selten bei Auktionen zum Verkauf, sondern werden privat für nicht bekannte Summen verkauft. Als führender Künstler des 'männlichen Körpers' der 1940er und frühen 1950er Jahre inspirierte seine Arbeit für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, weniger bekannte Stars in ihrem Sternbild. Auf einem Bauernhof im ländlichen Virginia aufgewachsen, durchlief Quaintance einen faszinierenden Weg der Selbstfindung: Er war zeitweise Vaudeville-Tänzer, der bevorzugte Porträtist der gehobenen Gesellschaft Washingtons und ein Promi-Haardesigner – obwohl er nie tatsächlich Haare schnitt.
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George Quaintance - Die Kunst von George Quaintance - 2010
von (Autor) Reed Massengill Herausgegeben von Dian Hanson (Autor)
The Art of George Quaintance (Hardback) - Gemeinsamer Hardcover – 1. Jan. 2010
ASIN : B00FKY68PW
Publisher Taschen GmbH (1. Januar 2010)
156 Seiten
40 x 30 cm (ca)
Zustand: Sehr gut – das Buch ist NEU!
Geschenkqualität. Investment Grade / Unzirkuliert.
Versiegelt in der Originalfolie des Verlags. Brandneu. 9783836507325
The Art of George QUAINTANCE (Taschen 2010)
- es gibt keine andere umfassende Referenz - eine limitierte, kleine Auflage, seltenes Sammlerstück daher -
Äußerst selten in diesem Zustand.
Fotos aus einem privaten Exemplar des Buches.
ZUSAMMENFASSUNG
Der Körpermaler als Renaissance-Mensch: Das extravagante Leben und die verbotene Kunst des George Quaintance George Quaintance war ein seiner Zeit vorauseilender Künstler, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren hinlegte, aber nie den Mainstream-Ruhm erlangte. Wäre er einige Jahrzehnte später geboren, würden wir ihn heute vielleicht als vielseitigen Promi-Stylisten kennen, als Coach bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er einmal sein wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und in der seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Schwulenrechten und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine übertrieben erotische Kunst in einer Halbwelt der Grenzlegalität. Ein halbes Jahrhundert später hat die maskuline Fantasiewelt, die Quaintance geschaffen hat und die von Latin Lovers, lüsternen Cowboys und muskulösen Rancharbeitern bevölkert ist, nichts von ihrer verführerischen Anziehungskraft verloren. Seine hochgeschätzten Gemälde – es sind nur 55 an der Zahl – werden selten versteigert, sondern privat für unbekannte Summen verkauft. Als herausragender „männlicher Körperkünstler“ der 1940er und frühen 50er Jahre inspirierten seine Arbeiten für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, weniger bekannte Stars ihres Umfelds. Aufgewachsen auf einer Farm im ländlichen Virginia, beschritt Quaintance einen faszinierenden Weg der Neuerfindung: Zu verschiedenen Zeitpunkten seines Lebens war er Vaudeville-Tänzer, der bevorzugte Porträtist der Washingtoner Elite und berühmter Haarstylist – obwohl er nie selbst Haare trug. TASCHENs Quaintance zeichnet seine bemerkenswerte Lebensgeschichte nach und stellt seine farbenfrohen, kitschigen und kulturell bedeutenden Gemälde wieder vor – Werke, die George Quaintance zum beliebtesten und erfolgreichsten Körperkünstler seiner Zeit und zu einer ihrer faszinierendsten Persönlichkeiten machten. Text in Englisch, Französisch und Deutsch. Dieses Buch behandelt das extravagante Leben und die verbotene Kunst von George Quaintance. George Quaintance war ein seiner Zeit vorauseilender Künstler, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren aufbaute, aber nie den Mainstream-Ruhm erlangte. Wäre er einige Jahrzehnte später geboren, kennen wir ihn heute vielleicht als vielseitigen Promi-Stylisten, als Coach bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er sein wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Schwulenrechten und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine erotische Kunst in einer Halbwelt der Grenzlegalität. Ein halbes Jahrhundert später hat die maskuline Fantasiewelt von Quaintance, bevölkert von Latin Lovers, lustvollen Cowboys und muskulösen Rancharbeitern, ihren verführerischen Reiz bewahrt. Seine hochgeschätzten Gemälde – es sind nur 55 an der Zahl – werden selten versteigert, sondern privat für unbekannte Summen verkauft. Als herausragender „Male Physique“-Künstler der 1940er und frühen 50er Jahre inspirierten seine Arbeiten für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, weniger bekannte Stars in ihrem Umfeld. Quaintance wuchs auf einer Farm im ländlichen Virginia auf und erlebte einen faszinierenden Weg der Neuerfindung: In verschiedenen Phasen seines Lebens war er Vaudeville-Tänzer, der bevorzugte Porträtist der Washingtoner Elite und Star-Friseur – obwohl er nie selbst Haare trug. TASCHENs „Quaintance“ zeichnet seine bemerkenswerte Lebensgeschichte nach und stellt seine farbenfrohe, extravagante Lebensgeschichte und verbotene Kunst von George Quaintance vor. George Quaintance war ein seiner Zeit vorauseilender Künstler, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren hinlegte, aber nie den Mainstream-Ruhm erlangte. Wäre er einige Jahrzehnte später geboren, würden wir ihn heute vielleicht als vielseitigen Promi-Stylisten kennen, als Coach bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er einmal sein wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und in der seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Rechten für Homosexuelle und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine übertrieben erotische Kunst in einer Halbwelt an der Grenze zur Legalität.
Ein massives, schweres, übergroßes Buch mit einem Lesezeichen aus goldenem Stoffband. Illustrierter Text in lebendigen, leuchtenden Farben, ein Werkkatalog von höchster Qualität. Unterteilt in drei Teile: I – George Quaintance 1902–1957; II – Ausgewählte Werke; III – Gesamtwerk.
Tom of Finland, Harry Bush und Jim French / Rip Colt ließen sich vom „Meistermaler des männlichen Körpers“ George Quaintance inspirieren – alle Leinwände wurden von Bob Mizer für Physique Pictorial, die Athletic Model Guild, in Auftrag gegeben. Die Originale verschwanden langsam in Privatsammlungen und wer weiß wohin. Von den 55 fertiggestellten Leinwänden von GQ sind 18 verloren gegangen. Taschen hat 24 Leinwände für das Buch restauriert, das alle 55 darstellt.
Dies ist eine Sammlung figurativer Studien: Skulpturen, Zeichnungen, Gemälde, Fotografien. Inspiration und Technik schöpfte der Künstler aus der piktorialistischen MCM-Modernität der Mitte des 20. Jahrhunderts, deren Körperbau die Ästhetik prägte. Sein Werk grenzt ans Akademische, da die Figuren mit homoerotischer Rücksicht auf anatomische Wunscherfüllung gestaltet sind. Seine Fantasie kommt in der Inszenierung der Figuren, deren Ausdruck und Haltung voll zum Ausdruck. Die Figuren selbst sind meist athletisch schlanke, muskulös definierte und körperlich aktive Figuren; Einzel-, Paar- oder Duofiguren.
George Quaintance schuf in einer Zeit, in der Homosexualität unterdrückt wurde und seine fröhlichen Gemälde und Körperfotos keinen Penis zeigen durften. Vor Stonewall existierte seine Kunst in einer Halbwelt der grenzwertigen Legalität; lateinamerikanische Liebhaber, lustvolle Cowboys und muskulöse Rancharbeiter – all das hat seinen verführerischen Reiz bewahrt. Seine hochgeschätzten Gemälde – nur 55 an der Zahl – werden selten versteigert, sondern privat für unbekannte Summen verkauft. Als herausragender „männlicher Körper“-Künstler der 1940er und frühen 50er Jahre inspirierten seine Arbeiten für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne Dom Orejudos, Colt und andere.
Von Reed Massengill und Dian Hanson.
Biografie
George Quaintance war ein Künstler, der seiner Zeit voraus war, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren einschlug, aber nie den Mainstream-Ruhm genoss. Dieses Buch zeichnet seine Lebensgeschichte nach und führt seine farbenfrohen, kitschigen und kulturell resonanten Gemälde wieder ein – Werke, die ihn zum beliebtesten und erfolgreichsten Körperkünstler seiner Zeit machten.
Das extravagante Leben und die verbotene Kunst des George Quaintance
George Quaintance war ein Künstler, der seiner Zeit voraus war, ein Mann, der mehrere erfolgreiche Karrieren einschlug, aber nie im Mainstream berühmt wurde. Hätte er ein paar Jahrzehnte später gelebt, könnten wir ihn heute vielleicht als Multitasking-Promi-Stylisten kennen, als Trainer bei Dancing with the Stars oder vielleicht als den bildenden Künstler, der er werden wollte. Doch Quaintance, der 1957 starb, lebte und arbeitete in einer Ära, in der Homosexualität unterdrückt wurde, in der seine fröhlichen Gemälde und Körperfotografien keinen Penis zeigen durften. In einer Zeit vor Stonewall, der sexuellen Revolution, den Rechten der Schwulen und der AIDS-Krise existierten Quaintance und seine hochcampige erotische Kunst in einem Demi-Monde von grenzwertiger Legalität. Nach einem halben Jahrhundert behält die von Quaintance geschaffene maskuline Fantasiewelt, bevölkert von lateinamerikanischen Liebhabern, lustvollen Cowboys und geschnitzten Rancharbeitern, ihren verführerischen Reiz. Seine hochgeschätzten Gemälde – nur 55 Stück – kommen selten bei Auktionen zum Verkauf, sondern werden privat für nicht bekannte Summen verkauft. Als führender Künstler des 'männlichen Körpers' der 1940er und frühen 1950er Jahre inspirierte seine Arbeit für Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful eine Generation von Künstlern wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, weniger bekannte Stars in ihrem Sternbild. Auf einem Bauernhof im ländlichen Virginia aufgewachsen, durchlief Quaintance einen faszinierenden Weg der Selbstfindung: Er war zeitweise Vaudeville-Tänzer, der bevorzugte Porträtist der gehobenen Gesellschaft Washingtons und ein Promi-Haardesigner – obwohl er nie tatsächlich Haare schnitt.
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