Abraham Bloemaert (1564-1651), Attrib. - Bacchus

Bacchus
Medium: Öl auf Leinwand
Maße: 60 x 45 cm



Abraham Bloemaert ist ein Künstler aus dem niederländischen Goldenen Zeitalter, geboren 1564 in Gorinchem. Er wurde zunächst bei seinem Vater Cornelis Bloemaert (1603–1692), einem Architekten und Bildhauer, ausgebildet, der 1575 nach Utrecht zog. Anschließend hatte er sechs verschiedene Lehrer, darunter Gerrit Splinter (?–1586) und Joost de Beer (vor 1535 – 1591/93). 1581 oder 1582 reiste er nach Frankreich und absolvierte seine Ausbildung in Paris und Fontainebleau, vor allem bei Hieronymus Franck (1578–1623).



Bloemaert verbrachte den größten Teil seines Lebens in Utrecht, abgesehen von einigen Jahren in Amsterdam zwischen 1591 und 1593. 1611 war er einer der Gründer der Guild of Saint Luke in Utrecht, deren Dekan er 1618 wurde. Bekannt für seine Genrebilder, mythologische Themen und präzise Landschaften, malte er auch biblische Motive und große Altarbilder für Kirchen, wie die Jesuitenkirche in Brüssel und die Sint Janskerk in Utrecht.



Als Meister für eine ganze Generation von Malern hatte Bloemaert einen bedeutenden Einfluss auf die Kunst in Utrecht. Sein 'Fondamenten der Teecken-Konst', illustriert von seinem Sohn Frédéric, bildete junge Künstler bis ins 19. Jahrhundert aus. Zu seinen bekanntesten Schülern gehörten die Caravaggisti Gerrit van Honthorst (1592–1656), Hendrick ter Brugghen (1588–1629) und Jan van Bijlert (1597–1671).

Abraham Bloemaert erlebte in den frühen 1620er Jahren eine kurze caravaggeske Phase, was im hier präsentierten Bacchus deutlich wird. Der Weingott, gekrönt mit Reben und nach links blickend, zeigt Chiaroscuro-Beleuchtung, die seine Gesichtszüge und Hautkonturen hervorhebt. Dieses Headdress aus Trauben und Weinblättern ist auch in einem weiteren Bacchus zu sehen, der von Bloemaert gemalt wurde und im Buscot Park in der Lords Faringdon Collection beherbergt ist (Abb. 2). Auch hier verstärkt die Chiaroscuro-Beleuchtung den Ausdruck des Gesichts, was eine physiognomische Ähnlichkeit zeigt und es uns ermöglicht, unser Werk dem gleichen Künstler zuzuschreiben.