Alberto Ricardo (XXI) - Luz de atrdecer






Verfügt über einen Postgraduiertenabschluss in Afrikastudien und 15 Jahre Erfahrung in afrikanischer Kunst.
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Luz de atrdecer, eine limitierte Auflage von 2023, Giclée auf 100% Baumwoll-Leinwand, 65 x 100 cm mit 5 cm Tiefe, hand-signierte Edition 2/5, geschaffen von Alberto Ricardo in Spanien, Provenienz: direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Kunstwerk des Künstlers Alberto Ricardo, gefertigt mit der Technik Giclée-Druck auf professionellem Leinwand aus 100 % Baumwolle, höchst widerstandsfähig gegen Manipulationen und äußere Einflüsse, von der Marke Eco Canvas Roma Glossy, satinierte Ausführung.
Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit hoher visueller Qualität.
Maße des Gemäldes: 65 x 100 cm mit 5 cm Tiefe.
Limitierte Edition 2/5, von Hand signiert auf der Vorderseite.
Auf der Rückseite des Stücks finden Sie die Daten zur Arbeit.
Der Versand erfolgt über die Firma United Parcel Service (UPS) nach Spanien und Europa sowie über die Firma Fedex für den Rest der Welt.
Das Werk wird aufgerollt und durch mehrere Schichten Verpackung, Luftpolsterfolie und in einem robusten Rohr geschützt.
Sobald die Arbeit bezahlt ist, sind drei Tage für den Verpackungsprozess und die Lieferung an das Versandunternehmen erforderlich.
Das Stück wird Ihnen innerhalb von zehn Tagen zugestellt, abhängig vom Zielland.
„Luz de atardecer“ ist ein Druck auf Leinwand, der an der Schnittstelle zwischen der Tradition des Neoimpressionismus und der zeitgenössischen Sensibilität liegt. Das Werk, das aus kurzen, dichten Pinselstrichen mit spontaner Linienführung besteht, imitiert die Technik des Pointillismus und des Impasto, bei denen Farbe und Material im Vordergrund stehen und die Linie in den Hintergrund treten. Der resultierende optische Effekt verleiht der Oberfläche des Bildes nicht nur Textur, sondern erzeugt auch eine Lichtvibration, die der Figur eine fast skulpturale Präsenz verleiht.
Die chromatische Palette wird von einer Sinfonie aus gesättigten Blautönen, warmen Orangetönen, intensiven Rottönen und goldenen Akzenten dominiert. Diese Wahl ist nicht willkürlich: Der Kontrast zwischen den kühlen Hintergründen und den warmen Gesichtstönen sowie der Haut erzeugt eine visuelle Spannung, die die Zurückgezogenheit der Figur betont. Die Schatten sind nicht dunkel, sondern entstehen durch den Dialog zwischen komplementären Farben, was der Bildkomposition eine magische und zeitlose Atmosphäre verleiht.
Das Werk zeigt eine Frau mit geschlossenen Augen, eingehüllt in einen Ausdruck introspektiver Gelassenheit. Es gibt keine Ablenkung oder Lärm: Alles in der Komposition dreht sich um die Erfahrung des inneren Schweigens. Der abstrakte Hintergrund und die fragmentierten Pinselstriche verstärken diese Idee des Nicht-Wörtlichen; was uns gezeigt wird, ist keine spezifische Person, sondern ein weibliches Archetypus von Stärke, Eleganz und Spiritualität.
Der Turban mit seinen bunten Bändern verweist auf ein afrikanisches Kulturerbe, das hier nicht exotisiert, sondern mit Würde und Zurückhaltung gefeiert wird. Er ist ein Symbol für Identität, Weisheit und Erinnerung. Die langen Ohrringe, die goldenen Schatten auf der Haut, die aufrechte Haltung – alles deutet auf Respekt, Selbstachtung und eine Verbindung zu etwas Größerem als dem flüchtigen Moment hin.
In diesem Sinne kann ‚Abendlicht‘ als ein Lied der Schönheit gelesen werden, nicht als Dekoration, sondern als Tiefe: eine Schönheit, die von innen strahlt und sich, vervielfacht, in jedem Farbfragment widerspiegelt.
Dieses Werk schafft eine kraftvolle Verbindung zwischen Technik und Bedeutung. Seine plastische, lebendige und emotionale Gestaltung wird durch eine Botschaft der Introspektion, des kulturellen Stolzes und der Kontemplation ergänzt. „Silencio de Luz“ ist sowohl eine Feier der Farbe als auch des menschlichen Geistes. In einer Zeit der Überstimulation und des visuellen Lärms bietet dieses Bild eine Pause: eine Einladung zur Einkehr, zur Anerkennung der eigenen Identität und zur Kraft der Ruhe.
Kunstwerk des Künstlers Alberto Ricardo, gefertigt mit der Technik Giclée-Druck auf professionellem Leinwand aus 100 % Baumwolle, höchst widerstandsfähig gegen Manipulationen und äußere Einflüsse, von der Marke Eco Canvas Roma Glossy, satinierte Ausführung.
Wir garantieren ein langlebiges Produkt mit hoher visueller Qualität.
Maße des Gemäldes: 65 x 100 cm mit 5 cm Tiefe.
Limitierte Edition 2/5, von Hand signiert auf der Vorderseite.
Auf der Rückseite des Stücks finden Sie die Daten zur Arbeit.
Der Versand erfolgt über die Firma United Parcel Service (UPS) nach Spanien und Europa sowie über die Firma Fedex für den Rest der Welt.
Das Werk wird aufgerollt und durch mehrere Schichten Verpackung, Luftpolsterfolie und in einem robusten Rohr geschützt.
Sobald die Arbeit bezahlt ist, sind drei Tage für den Verpackungsprozess und die Lieferung an das Versandunternehmen erforderlich.
Das Stück wird Ihnen innerhalb von zehn Tagen zugestellt, abhängig vom Zielland.
„Luz de atardecer“ ist ein Druck auf Leinwand, der an der Schnittstelle zwischen der Tradition des Neoimpressionismus und der zeitgenössischen Sensibilität liegt. Das Werk, das aus kurzen, dichten Pinselstrichen mit spontaner Linienführung besteht, imitiert die Technik des Pointillismus und des Impasto, bei denen Farbe und Material im Vordergrund stehen und die Linie in den Hintergrund treten. Der resultierende optische Effekt verleiht der Oberfläche des Bildes nicht nur Textur, sondern erzeugt auch eine Lichtvibration, die der Figur eine fast skulpturale Präsenz verleiht.
Die chromatische Palette wird von einer Sinfonie aus gesättigten Blautönen, warmen Orangetönen, intensiven Rottönen und goldenen Akzenten dominiert. Diese Wahl ist nicht willkürlich: Der Kontrast zwischen den kühlen Hintergründen und den warmen Gesichtstönen sowie der Haut erzeugt eine visuelle Spannung, die die Zurückgezogenheit der Figur betont. Die Schatten sind nicht dunkel, sondern entstehen durch den Dialog zwischen komplementären Farben, was der Bildkomposition eine magische und zeitlose Atmosphäre verleiht.
Das Werk zeigt eine Frau mit geschlossenen Augen, eingehüllt in einen Ausdruck introspektiver Gelassenheit. Es gibt keine Ablenkung oder Lärm: Alles in der Komposition dreht sich um die Erfahrung des inneren Schweigens. Der abstrakte Hintergrund und die fragmentierten Pinselstriche verstärken diese Idee des Nicht-Wörtlichen; was uns gezeigt wird, ist keine spezifische Person, sondern ein weibliches Archetypus von Stärke, Eleganz und Spiritualität.
Der Turban mit seinen bunten Bändern verweist auf ein afrikanisches Kulturerbe, das hier nicht exotisiert, sondern mit Würde und Zurückhaltung gefeiert wird. Er ist ein Symbol für Identität, Weisheit und Erinnerung. Die langen Ohrringe, die goldenen Schatten auf der Haut, die aufrechte Haltung – alles deutet auf Respekt, Selbstachtung und eine Verbindung zu etwas Größerem als dem flüchtigen Moment hin.
In diesem Sinne kann ‚Abendlicht‘ als ein Lied der Schönheit gelesen werden, nicht als Dekoration, sondern als Tiefe: eine Schönheit, die von innen strahlt und sich, vervielfacht, in jedem Farbfragment widerspiegelt.
Dieses Werk schafft eine kraftvolle Verbindung zwischen Technik und Bedeutung. Seine plastische, lebendige und emotionale Gestaltung wird durch eine Botschaft der Introspektion, des kulturellen Stolzes und der Kontemplation ergänzt. „Silencio de Luz“ ist sowohl eine Feier der Farbe als auch des menschlichen Geistes. In einer Zeit der Überstimulation und des visuellen Lärms bietet dieses Bild eine Pause: eine Einladung zur Einkehr, zur Anerkennung der eigenen Identität und zur Kraft der Ruhe.
