Gino Gandini( Reggio Emilia 1912- 2002) Paesaggio collinare Olionsu tela Firmato in alto al centro Dimensioni concornice: 56 x 66 cm Dipinto: 39 x 50 cm Gino Gandini è stato un artista originario di Reggio Emilia, nato nel 1912 e scomparso nel 2001. Si iscrisse nel 1928 alla Scuola di Disegno Gaetano Chierici, dove conobbe Ottorino Davoli, che gli fu a lungo amico e consigliere. La sua formazione si completo poi all’Istituto d’Arte Venturi di Modena e, dal 1938, all’Accademia di Belle Arti di Bologna, dove Giorgio Morandi teneva i corsi di incisione. Già negli anni Trenta era ottimo disegnatore e pittore di talento. La sua predilezione andava, in quegli anni, alle figure, mentre i paesaggi e le nature morte saranno i generi ai quali si dedicherà nella maturità. Gino Gandini è un pittore che si inquadra come un esponente del chiarismo, cioè una pittura dove il colore bianco ha la prevalenza. Il chiarismo è una corrente che si sviluppa soprattutto a Milano e a Mantova a partire dal 1930. Sicuramente Gandini ha avuto contatti con questi pittori. Come molti movimenti pittorici del secolo XX° anche il chiarismo si spense lentamente,ma Gandini si può ritenere un pittore che ha creduto in questo modo di dipingere e l'ha mantenuto per tutta la sua esistenza. I quadri di Gino Gandini sono soprattutto paesaggi,di cui molti nnevati, un soggetto che sicuramente affascinava il pittore reggiano. Gandini amava i paesaggi della sua terra, immersi nel silenzio di una natura avvolta dai vapori e dalla luce che tutto inonda e che rivela i colori delle stagioni e ha indagato il volto delle sue terre. I paesaggi e le nature morte di Gino Gandini sono intrisi di una latente malinconia esistenziale, ed il pittore ha scelto di sintetizzare, e rendere in toni lievi, le forme che se ne stanno davanti a lui. La visione della realtà da parte dell’artista Gino Gandini assume sempre una veste minimale. Lo scopo dell’artista è quello di ridurre il soggetto ai minimi termini per entrare in contatto con la sua essenza più significativa e poetica. Nella sua ricerca sviluppò i temi della solitudine e di una malinconia esistenziale che hanno costituito la sua cifra stilistica più originale e significativa. Grande è il numero di mostre sia collettive, sia personali, tra le quali si ricordano la Mostra "Nazionale del Paesaggio italiano" a Bergamo, la Quadriennale di Roma, la Biennale Permanente di Milano, l'Arte Fiera di Bologna, il Premio Michetti di Francavilla al Mare, il Premio Suzzara. Sue mostre personali sono state allestite sia in Italia, come Reggio Emilia, Milano, Bologna, Venezia, Ferrara, Roma, che all'estero, ad esempio a Parigi e Osaka. Ha ottenuto premi e riconoscimenti e sue opere sono conservate in musei e collezioni private. Opera ideale per essere inserita in qualsiasi contesto d'arredo. Spedizione assicurata Opera autentica e in buono stato di conservazione , ideale anche per i collezionisti. La cornice mostrata nelle foto viene fornita senza costi aggiuntivi affinché l'opera possa essere subito esposta appena arrivata. Essa viene inclusa a titolo di cortesia e non è considerata parte integrante dell'opera d'arte. Pertanto qualsiasi potenziale danno alla cornice che non influisca sull'opera d'arte stessa non costituirà valido motivo per aprire un reclamo o richiedere l'annullamento dell'ordine.