Pose (II) – White - Tadashige Nishida 西田忠重 (b. 1942) - Japan

Over het werk
Techniek: Meerkleuren-woudblokdruk
Kunstenaar: Tadashige Nishida 西田忠重 (geb. 1942)
Titel: Pose (II) – White
Ondertekend en genummerd: 20/120
Totale afmetingen: 32 × 41 × 2,5 cm (inclusief lijst)
Afbeeldingsgrootte: 27 × 21,5 cm
Oorsprong: Japan

Beschrijving
Deze verfijnde woudblokdruk, “Pose (II) – White”, is een werk van de gerenommeerde Japanse prentmaker Tadashige Nishida. Een sereen zittende witte kat wordt afgebeeld tegen een achtergrond die suggereert goudblad, wat een elegante compositie oplevert die doet denken aan een traditioneel Japans schuifscherm (byōbu). De amberkleurige ogen van de kat en zijn kenmerkende uitdrukking stralen een stille, bijna spirituele aanwezigheid uit die diepe indruk maakt op de kijker. Aan de onderkant van het beeld introduceert een tak met groene bladeren en blauwe morgenster een verfijnd contrast van kleur en textuur.

Het werk is gemaakt met traditionele Japanse meerkleuren-woudblokdruktechnieken, en Nishidas nauwkeurige methode om lagen kleur en textuur op te bouwen is door de hele druk heen waar te nemen. Het is nummer 20 uit een gelimiteerde uitgave van 120, met de handgeschreven handtekening van de kunstenaar en een rode zegel rechtsonder. Het wordt weergegeven in een elegante houten lijst en is direct klaar om te worden tentoongesteld en genoten. Voor verzamelaars van hedendaagse Japanse prenten of kat-gerelateerde kunst is dit een bijzonder aantrekkelijk stuk.

Over de kunstenaar – Tadashige Nishida 西田忠重 (geb. 1942)
Prentmaker Tadashige Nishida, geboren op Amami Ōshima in de prefectuur Kagoshima, studeerde de basisprincipes van ontwerp en vorm aan de Department of Industrial Design van de Chiba University Junior College. Daarna studeerde hij westerse schilderkunst onder Nobunari Mochizuki en Japanse schilderkunst onder Hato Iwasaki. In zijn jeugd reisde hij ook naar Spanje en de Verenigde Staten, waar hij postgraduate-opleidingen volgde. Terwijl hij exposeerde in shows zoals de Nika Exhibition, de Andapanda Exhibition en de Nihon Hyōgenha Exhibition, bouwde hij zijn carrière op via een breed scala aan media, waaronder olieverfschilderkunst, Nihonga en prentkunst. Deze solide opleiding in schilderkunst, gecombineerd met zijn buitenlandse ervaring, legde de basis voor het kenmerkende gevoel voor vorm en kleur dat tegenwoordig zijn houtsnede-prints zo kenmerkt.

Zijn stijl wordt gekenmerkt door heldere contourlijnen en vereenvoudigde vormen, en hij staat bekend om composities die zorgvuldig geproducet aanvoelen, bijna als toneelsets, zelfs al zijn zijn motieven vertrouwd en intiem zijn — katten, menselijke figuren, palmbomen, Mount Fuji en andere alledaagse onderwerpen. De katten en mensen die hij afbeeldt, met hun vriendelijke uitdrukkingen, zijn humoristisch en benaderbaar, maar ze dragen ook een stille, poëtische sfeer. Door de wisselwerking van duidelijke kleurvlakken en zachte gradiënten creëert hij een wereld die zowel spiritueel resonant als warm uitnodigend aanvoelt. Hoewel zijn basis ligt in traditionele Japanse meerkleuren-woudblokdruktechnieken, smelten zijn met kleurvaardigheden verder ontwikkeld in de Japanse schilderkunst en zijn moderne gevoel voor compositie, deels gevormd door zijn tijd in het buitenland, natuurlijk samen. Deze fusie is een sleutel element van wat zijn werk zo onderscheidend maakt.

In plaats van te worden gepositioneerd als een “grote meester” op hetzelfde niveau als grote museumretrospectieven, wordt Nishida gewaardeerd als een hoogbekwaam kunstenaar binnen het veld van hedendaagse Japanse creatieve woudblokdrukkunst, die een hoog niveau van afwerking combineert dat geschikt is voor interieurpresentatie met een sterk gevoel van oorsprong. Zijn serie rondom katten en menselijke figuren geniet solide erkenning onder verzamelaars zowel in Japan als in het buitenland. Binnen de geschiedenis van Japanse printmaking na de Tweede Wereldoorlog kan Tadashige Nishida worden gezien als een kunstenaar die stil maar gestaag steun heeft gewonnen door traditionele woudbloktechnieken als basis te gebruiken terwijl dagelijkse, toegankelijke motieven worden verheven tot een eigentijdse visuele taal.

Prijzen
・Jaren 1960: Zijn olieverfschilderijen werden meerdere keren geaccepteerd voor de Nika Exhibition, en het wordt gezegd dat hij bij een van die gelegenheden een Gouden Prijs ontving.
・Vanaf ongeveer dezelfde periode: Hij exposeerde op de Japan Hyōgenha Exhibition, waar hij prijzen ontving zoals de Newcomer’s Prize en de Encouragement Prize.

Aanvullende notities
Gelieve alle foto’s zorgvuldig te bekijken, aangezien deze onderdeel zijn van de itembeschrijving.

Verzendinformatie
Alle items worden vanuit Japan verzonden via DHL of Japan Post, afhankelijk van de bestemming.
Elk stuk wordt met grote zorg verpakt met professionele materialen die geschikt zijn voor kunstzendingen.
Na verzending ontvangt u een trackingnummer.
We kunnen de waarde van de artikelen niet onderwaarderen of zendingen als geschenken aangeven.

Invoerrechten & Belasting
Invoerrechten, btw en eventuele aanvullende inklarings- of verwerkingskosten zijn niet inclusief in de veilingprijs.
Deze kosten zijn voor rekening van de koper.
Controleer bij uw lokale douane voor details voordat u biedt.

Communicatie met de douane
De douane of de transporteur kan contact met u opnemen voor aanvullende informatie (zoals identiteitsverificatie of betaling van heffingen).
Reageer snel om vertragingen of retouren te voorkomen.

Hartelijk dank voor uw begrip en medewerking.