Vhils (1987) - Dilacerar

Risografie van Vhils (Alexandre Farto) die een meisje voorstelt.

Genummerd en met de hand gesigneerd door de kunstenaar.

Zeldzame serie van slechts 200 exemplaren

Staat: als nieuw, voortdurend plat bewaard en beschermd tegen licht

Verzending in een geschikte buis, met traceerbaarheidsnummer, verzekering en handtekening.

/!\ Geen verzending naar de VS

Vhils’s kunst is poëtisch, complex en ambitieus. Hij doordringt door talloze lagen van posters, vuil en pleisterwerk om de poetische beelden die verborgen liggen onder stedelijke ruimtes vrij te geven. Dit alles gebeurt door oude pleisterreliefvormen uit te boren.

Alexandre Farto (ook bekend als Vhils) werd geboren in 1987 in Portugal. Hij groeide op in de rand van Lissabon. Hij studeerde aan de University of the Arts in Londen, Central Saint Martins en Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. Hij groeide op in Portugal, in een periode die sterk werd beïnvloed door de revolutie van die tijd. Het was toen dat hij getuige was van veel verwoesting en de effecten van de oorlog op de muren. De Carnation Revolution van 1974 trof de buitenwijken van Lissabon en andere delen van Portugal.

Vhils kreeg bekendheid toen een uitgehouwen portret samen met de straatartiest Banksy werd onthuld op het Cans Festival in Londen in 2008. Later kreeg Banksy’s agent, Steve Lazarides, hem extra ruimte om zijn straatkunst-uitsnedes te maken. Kort daarna werden verschillende van zijn werken gepubliceerd. Een van Vhils’ populairste media is zijn reliefportret. Deze portretten worden uitgehouwen in pleisterwerk en bakstenen muren over de hele wereld.
Hij maakt ook werk door posters te ontleden en muren te onderzoeken. Andere media omvatten collage, wheat paste, hout, metaal, installaties en meer. Last but not least staat Alexandre Farto bekend om het gebruik van etschingszuur, bleekmiddel, pneumatische boren en andere processen of straatkunstgereedschap om de lagen van een muur te onthullen. Vhils’ techniek en gereedschap evolueren naarmate zijn werk vordert.
Hij geniet van de spanning van niet te weten welke patronen en beelden wachten in de lagen daaronder. Het eindproduct op de oppervlakte is zijn kernconcept. Hij werkt momenteel met foto’s die door hemzelf of zijn team zijn genomen.
Een typische Vhils-weergave begint in een schetsboek voordat het gedigitaliseerd wordt op een computer. Hij verdeelt de meeste van zijn portretten in drie kleuren, en deze kleuren helpen diepte te geven – vergelijkbaar met een stencil. Ten slotte begint Alexandre Farto met het uitkerven van het portret met beitels, hamers, boren, etszuur, bleekmiddel en andere gereedschappen. Met deze gereedschappen kon hij ongelooflijke en werkelijk poëtische portretten op muren in heel Europa maken, maar ook in Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

In 2017 werkte Vhils samen met de beroemde Amerikaanse kunstenaar Shepard Fairey aan het creëren van een gemeenschappelijke muurschildering in Lissabon, Portugal. Bij de gelegenheid van Vhils’ solotentoonstelling ‘Annihilation’ bij Over the Influence Gallery in het voorjaar van 2019 in Los Angeles, werkten Shepard Fairey en Vhils opnieuw samen en creëerden een nieuw gezamenlijk muurschildering getiteld ‘American Dreamers’.
Vhils gelooft dat we allemaal bestaan uit lagen na lagen van sociale en historische stof. Ons sociale systeem is het product van vergelijkbare lagen en door enkele van de bovenste lagen te verwijderen, kunnen we mogelijk een puurere vorm bereiken. Dit gehele proces is erg symbolisch en hij ziet het als een semi-archeologische dissectie van lagen geschiedenis en cultuur.
Vhils waardeert ook het idee om gewone individuen om te vormen tot iconen en daarom zijn veel van zijn portretten foto’s van mensen uit tijdschriften. Explosieven, projectielen en sloop—klinkt als scènes uit de burgeroorlog van een derdewereldland. De waarheid is dat Alexandre Farto op eigen kracht een revolutie leidt. Zijn techniek heeft zeker het gezicht van street art voor altijd veranderd! Vhils is een jonge kunstenaar die al een blijvende stempel heeft gedrukt in de geschiedenis van street art. Hij deelt zijn uitsnedes in lagen van beelden en begint daarna met vernietigen om te creëren. Zijn werk bestaat uit gezichten van individuen, vaak onbekende wezens binnen een gemeenschap.
Deze kunstenaar gelooft dat vernietiging een vorm van constructie is. Je leest het goed. Zo gek als het klinkt heeft hij een zeer indrukwekkende methode gevonden, namelijk door te etsen, krassen, graveren en zelfs muren op te blazen! Natuurlijk kan veel graffiti als destructief worden bestempeld, maar zijn werk verlegt echt de grenzen. Hij gelooft dat verandering nodig is om met het grote publiek te communiceren, en dit omvat de samenleving. Vhils woont en werkt momenteel in Londen en Lissabon.