Yuni R. P - Tríada en Calma

Schilderij uitgevoerd door de kunstenaar Yuni R. P in de olieverf op doek-techniek, geheel vervaardigd met een paletmes.
Afmetingen van het werk: 53 × 73 cm, behorende tot de schilderij, met een omtrekende witte marge voor een betere montage of lijsting.

De werken worden, eenmaal verkocht, binnen maximaal drie dagen wereldwijd verzonden. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbels, en verzonden in een stijf kartonnen buis van hoge sterkte, waardoor de perfecte conservering tijdens het transport gewaarborgd is.

Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een stevige professionele opleiding die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een zeer persoonlijke schildertaal, vrijwel uitsluitend ontwikkeld via het gebruik van het paletmes, een instrument waarmee hij composities met een grote visuele kracht en uitgesproken expressiviteit bouwt.

Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een rijke impasto, losse penseelstreken en een intens kleurrpalet, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog gaan. In zijn impressionistische benadering is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, met name in de manier waarop helderheid, dynamiek en vibratie van kleur worden benaderd, altijd vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke blik.

De thema’s die hij aansnijdt ontstaan uit een emotionele verbinding met de natuur en het landschap: marinescènes, zeilboten, fauna, bloemen en evocatieve steden vormen een picturale universum geladen met nostalgie en bewondering voor klassieke kunst. Zijn werken zoeken geen letterlijke beschrijving, maar evocatie van gevoelens, waardoor bij de kijker intense emoties en latente herinneringen ontwaken.

De schilderijen van Yuni hebben een frontale en omvattende aanwezigheid; het zijn werken die in levenden lijve bekeken moeten worden, omdat fotografie de rijkdom van het impasto, de diepte van kleur en de energie van de schilderkunst niet volledig kan vastleggen. Het paletmes stelt hem in staat levendige oppervlakken te creëren, met verflagen die soliditeit, beweging en een vrijwel tactile expressiviteit uitstralen.

Zijn oeuvre is in wezen een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te observeren en te voelen.

Dit stuk, uitgevoerd in olieverf op doek, bevindt zich in een eigentijds impressionistisch stijl met een sterke expressionistische lading. De kunstenaar gebruikt een genereus impasto, vermoedelijk toegepast met een paletmes, wat het werk een vibrerende textuur en een driedimensionaliteit geeft die leven geeft aan de weerspiegelingen van het water en de dichtheid van de wolken. Het palet wordt gedomineerd door een chromatische familie van felle sinaaskleuren, zonnegele tinten en aardkleuren, meesterlijk gebalanceerd door subtiele penseelstreken van ceruleanblauw in de schaduwen en op de horizon. De schilder verlangt een diep gevoel van contemplatieve rust en stilte over te brengen, waarbij de boten dienen als symbolen van rust na de dag, terwijl de zon in het midden fungeert als een visuele anker die de cyclische aard van de tijd en de majesteit van natuurlijk licht oproept.