Daniel Jonez (1984) - “Euphoria”






Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.
€ 50 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131479 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Daniel Jonez (1984) presenteert het originele acryl schilderij 'Euphoria' (2026), een 105 x 80 cm werk uit Spanje, met handtekening en in uitstekende staat, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht en geleverd met een COA.
Beschrijving van de verkoper
Dit krachtige originele kunstwerk, met de hand geschilderd en meet het 105 x 80 cm, presenteert een fragmentarisch menselijk gezicht dat oprijst uit lagen expressieve penseelstreken en rijke textuur. De compositie mengt diepe blauwtinten, intense roodtinten, gebrande oranje en wat wit, waardoor een dramisch contrast ontstaat tussen schaduw en licht. De figuur lijkt zowel geconstrueerd als oplossen — alsof geheugen, identiteit en emotie over het doek botsen.
Energetische vegen, druppels en vrije gebaren onthullen een authentiek creatief proces waarin spontaniteit en controle naast elkaar bestaan. De zichtbare aanwezigheid van de hand van de kunstenaar versterkt de materialiteit en uniciteit van het stuk. De vervormde gelaatstrekken suggereren introspectie en kwetsbaarheid, terwijl de levendige kleurvelden kracht en veerkracht oproepen. De intense rode achtergrond verdiept de psychologische dimensie van het portret en transformeert het schilderij in een emotioneel landschap in plaats van een letterlijke weergave.
"Fragmented Silence" nodigt de kijker uit om de complexiteit van de menselijke gesteldheid onder ogen te zien — de toenesnel tussen innerlijke chaos en uiterlijke kalmte. Zelfs op een intiemere schaal is het een indringend werk met een sterke aanwezigheid, dat ruimte kan domineren terwijl het tot reflectie uitnodigt.
Signed, en met certificaat van echtheid COA
Verzendmethode: Het wordt opgerold verzonden in een stevige buis.
Perfecte en degelijke verpakking. U ontvangt een trackingnummer.
Daniel Jonez is een Braziliaanse visuele kunstenaar, geboren in São Paulo in 1984. Met een achtergrond in visuele communicatie combineert Jonez de gedurfde expressiviteit van de hedendaagse kunst met de ruwe energie van street art, en creëert hij emotioneel geladen, kleurdoordrenkte portretten die zowel intiem als explosief aanvoelen.
Vanaf jonge leeftijd toonde Jonez een diepe passie voor schilderen. Hij begon op jonge leeftijd met het experimenteren met kleuren en vormen en is sindsdien nooit gestopt met creëren. Zijn werk wordt gekenmerkt door levendige penseelvoering, dynamische spetters en emotioneel aansprekende gezichtsuitdrukkingen die vaak recht door de kijker heen lijken te kijken. Zijn techniek weerspiegelt niet alleen academische scholing maar ook jaren van intuïtieve, hands-on verkenning.
In de loop der jaren heeft Jonez een indrukwekkende internationale aanwezigheid opgebouwd. Zijn kunstwerken zijn over alle continenten verzameld en verkocht, een bewijs van de universele taal van zijn visuele vertelkunst. Of het nu op doek of muurschilderingen is, spreken zijn stukken vaak over identiteit, innerlijke kracht en emotionele transformatie — terugkerende thema’s die wereldwijd resoneren.
Jonez blijft zich ontwikkelen als kunstenaar, die de grenzen van traditionele portretkunst opzoekt door onverschrokken gebruik van kleur, gelaagde texturen en een kenmerkende stedelijke esthetiek. Zijn creaties zijn niet alleen schilderijen — het zijn emotionele ontmoetingen, visuele gedichten die de ziel in volle kleur vastleggen.
Dit krachtige originele kunstwerk, met de hand geschilderd en meet het 105 x 80 cm, presenteert een fragmentarisch menselijk gezicht dat oprijst uit lagen expressieve penseelstreken en rijke textuur. De compositie mengt diepe blauwtinten, intense roodtinten, gebrande oranje en wat wit, waardoor een dramisch contrast ontstaat tussen schaduw en licht. De figuur lijkt zowel geconstrueerd als oplossen — alsof geheugen, identiteit en emotie over het doek botsen.
Energetische vegen, druppels en vrije gebaren onthullen een authentiek creatief proces waarin spontaniteit en controle naast elkaar bestaan. De zichtbare aanwezigheid van de hand van de kunstenaar versterkt de materialiteit en uniciteit van het stuk. De vervormde gelaatstrekken suggereren introspectie en kwetsbaarheid, terwijl de levendige kleurvelden kracht en veerkracht oproepen. De intense rode achtergrond verdiept de psychologische dimensie van het portret en transformeert het schilderij in een emotioneel landschap in plaats van een letterlijke weergave.
"Fragmented Silence" nodigt de kijker uit om de complexiteit van de menselijke gesteldheid onder ogen te zien — de toenesnel tussen innerlijke chaos en uiterlijke kalmte. Zelfs op een intiemere schaal is het een indringend werk met een sterke aanwezigheid, dat ruimte kan domineren terwijl het tot reflectie uitnodigt.
Signed, en met certificaat van echtheid COA
Verzendmethode: Het wordt opgerold verzonden in een stevige buis.
Perfecte en degelijke verpakking. U ontvangt een trackingnummer.
Daniel Jonez is een Braziliaanse visuele kunstenaar, geboren in São Paulo in 1984. Met een achtergrond in visuele communicatie combineert Jonez de gedurfde expressiviteit van de hedendaagse kunst met de ruwe energie van street art, en creëert hij emotioneel geladen, kleurdoordrenkte portretten die zowel intiem als explosief aanvoelen.
Vanaf jonge leeftijd toonde Jonez een diepe passie voor schilderen. Hij begon op jonge leeftijd met het experimenteren met kleuren en vormen en is sindsdien nooit gestopt met creëren. Zijn werk wordt gekenmerkt door levendige penseelvoering, dynamische spetters en emotioneel aansprekende gezichtsuitdrukkingen die vaak recht door de kijker heen lijken te kijken. Zijn techniek weerspiegelt niet alleen academische scholing maar ook jaren van intuïtieve, hands-on verkenning.
In de loop der jaren heeft Jonez een indrukwekkende internationale aanwezigheid opgebouwd. Zijn kunstwerken zijn over alle continenten verzameld en verkocht, een bewijs van de universele taal van zijn visuele vertelkunst. Of het nu op doek of muurschilderingen is, spreken zijn stukken vaak over identiteit, innerlijke kracht en emotionele transformatie — terugkerende thema’s die wereldwijd resoneren.
Jonez blijft zich ontwikkelen als kunstenaar, die de grenzen van traditionele portretkunst opzoekt door onverschrokken gebruik van kleur, gelaagde texturen en een kenmerkende stedelijke esthetiek. Zijn creaties zijn niet alleen schilderijen — het zijn emotionele ontmoetingen, visuele gedichten die de ziel in volle kleur vastleggen.
