Freddish (1971) - Generation Anime






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
€ 50 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131562 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Freddish (geboren in 1971 in Parijs) signeert 'Generation Anime', een originele mixmedia op doek uit 2014, 50 x 115 cm, zonder lijst, in uitstekende staat, vervaardigd in Frankrijk met certificaat van echtheid van MP ARTS AGENCY.
Beschrijving van de verkoper
Naam van de kunstenaar: Freddish
Nationaliteit: Françaises
Geboortedatum: 1971, Parijs, Frankrijk
Titel van het werk: Generation Anime
Jaar: 2014
Techniek: Gemengde technieken op doek
Afmetingen:
Doek: 50 cm x 115 cm
Ramen: Nee
Details van de handtekening:
Met de hand gesigneerd door de kunstenaar
Editie:
Uniek werk (geen nummering, origineel werk).
Herkomst:
Werk rechtstreeks afkomstig uit de atelier van de kunstenaar, Freddish Papritz.
Het werk wordt te koop aangeboden met een echtheidscertificaat uitgegeven door het agentschap dat de kunstenaar vertegenwoordigt, MP ARTS AGENCY.
Documentatie:
Echtheidscertificaat uitgegeven door MP ARTS AGENCY.
Staat:
Het werk verkeert in perfecte staat, zonder noemenswaardige imperfecties.
Levering:
Het werk wordt verzonden vanuit Frankrijk, zorgvuldig verpakt en verzekerd. Het zal gerold verzonden worden.
Over de kunstenaar:
Freddish Papritz, professioneel bekend onder de naam Freddish, is een Franse beeldende kunstenaar geboren in 1971 in Parijs.
Zelfopgeleid kunstenaar die voortkomt uit de vroege Pariser urban culture en aan het einde van de jaren tachtig een van de vormende figuren van de Franse straatkunst werd. Actief in de vroege graffiti kringen in de jaren t80 en 90, onder meer als lid van de IZB crew, heeft Freddish bijgedragen aan het leggen van de fundamenten van de street art-beweging in Frankrijk.
Naast zijn urban practice werkt hij als assistent bij grote hedendaagse kunstenaars zoals Niki de Saint Phalle en Jean Tinguely, ervaringen die zijn artistieke visie diepgaand hebben beïnvloed en zijn werk hebben vastgelegd in het erfgoed van de Nouveaux Réalistes.
Op basis van deze invloeden ontwikkelt Freddish een uniek multidisciplinair artistiek taallichaam dat schilderen, beeldhouwen, assemblage en stedelijke technieken combineert. Hij wordt vooral bekend om zijn sculpturale interventies en metalen assemblages, vaak ontworpen voor de openbare ruimte. Samen met andere kunstenaars richt hij La Galerie de la Rue op, een collectief platform gewijd aan de tentoonstelling van stedelijke kunst in institutionele en niet-institutionele contexten, in Frankrijk en internationaal, onder andere met projecten in West-Afrika.
Freddish werkt ook nau samen met de hiphop-scène en de hedendaagse danstheaterwereld, en creëert decors, installaties en visuele omgevingen voor voorstellingen in grote Parijse zalen zoals L’Olympia, La Cigale en La Grande Halle de la Villette.
Een belangrijke mijlpaal in zijn carrière komt in 2006, wanneer hij deelneemt aan de Salon d’Automne in Parijs, wat een van de eerste institutionele erkenningen van street art in Frankrijk markeert.
Zijn werk verkent stedelijke, sociale en fantasiegerelateerde thema’s, gecombineerd met acrylverf, collage en metalen sculptuur. Geworteld in populaire cultuur en de esthetiek van hip-hop, evolueert zijn praktijk geleidelijk naar meer verhalende en persoonlijke composities, terwijl hij een sterke band met de stad en haar symbolen behoudt.
Het werk van Freddish wordt regelmatig op de hedendaagse kunstmarkt gepresenteerd, met stukken die sinds de jaren 2010 in openbare veilingen verschijnen, waaronder opmerkelijke werken die in 2025 te koop zijn aangeboden. Zijn creaties bevinden zich tegenwoordig in privécollecties in Frankrijk en buitenland.
Tussen 2020 en 2026 blijft Freddish projecten in situ ontwikkelen, immersive installaties en muurschilderingen, met name in architecturale en hotelomgevingen zoals Ki Space Hotel & Spa, waar zijn schilderijen en sculpturen rechtstreeks met hun omgeving communiceren.
Beschouwd als een historisch figuur van de Franse straatkunst naast artiesten zoals Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol en Blek le Rat, blijft Freddish een actieve en invloedrijke kunstenaar, die een brug slaat tussen de oorsprong van stedelijke kunst en hedendaagse praktijken.
Naam van de kunstenaar: Freddish
Nationaliteit: Françaises
Geboortedatum: 1971, Parijs, Frankrijk
Titel van het werk: Generation Anime
Jaar: 2014
Techniek: Gemengde technieken op doek
Afmetingen:
Doek: 50 cm x 115 cm
Ramen: Nee
Details van de handtekening:
Met de hand gesigneerd door de kunstenaar
Editie:
Uniek werk (geen nummering, origineel werk).
Herkomst:
Werk rechtstreeks afkomstig uit de atelier van de kunstenaar, Freddish Papritz.
Het werk wordt te koop aangeboden met een echtheidscertificaat uitgegeven door het agentschap dat de kunstenaar vertegenwoordigt, MP ARTS AGENCY.
Documentatie:
Echtheidscertificaat uitgegeven door MP ARTS AGENCY.
Staat:
Het werk verkeert in perfecte staat, zonder noemenswaardige imperfecties.
Levering:
Het werk wordt verzonden vanuit Frankrijk, zorgvuldig verpakt en verzekerd. Het zal gerold verzonden worden.
Over de kunstenaar:
Freddish Papritz, professioneel bekend onder de naam Freddish, is een Franse beeldende kunstenaar geboren in 1971 in Parijs.
Zelfopgeleid kunstenaar die voortkomt uit de vroege Pariser urban culture en aan het einde van de jaren tachtig een van de vormende figuren van de Franse straatkunst werd. Actief in de vroege graffiti kringen in de jaren t80 en 90, onder meer als lid van de IZB crew, heeft Freddish bijgedragen aan het leggen van de fundamenten van de street art-beweging in Frankrijk.
Naast zijn urban practice werkt hij als assistent bij grote hedendaagse kunstenaars zoals Niki de Saint Phalle en Jean Tinguely, ervaringen die zijn artistieke visie diepgaand hebben beïnvloed en zijn werk hebben vastgelegd in het erfgoed van de Nouveaux Réalistes.
Op basis van deze invloeden ontwikkelt Freddish een uniek multidisciplinair artistiek taallichaam dat schilderen, beeldhouwen, assemblage en stedelijke technieken combineert. Hij wordt vooral bekend om zijn sculpturale interventies en metalen assemblages, vaak ontworpen voor de openbare ruimte. Samen met andere kunstenaars richt hij La Galerie de la Rue op, een collectief platform gewijd aan de tentoonstelling van stedelijke kunst in institutionele en niet-institutionele contexten, in Frankrijk en internationaal, onder andere met projecten in West-Afrika.
Freddish werkt ook nau samen met de hiphop-scène en de hedendaagse danstheaterwereld, en creëert decors, installaties en visuele omgevingen voor voorstellingen in grote Parijse zalen zoals L’Olympia, La Cigale en La Grande Halle de la Villette.
Een belangrijke mijlpaal in zijn carrière komt in 2006, wanneer hij deelneemt aan de Salon d’Automne in Parijs, wat een van de eerste institutionele erkenningen van street art in Frankrijk markeert.
Zijn werk verkent stedelijke, sociale en fantasiegerelateerde thema’s, gecombineerd met acrylverf, collage en metalen sculptuur. Geworteld in populaire cultuur en de esthetiek van hip-hop, evolueert zijn praktijk geleidelijk naar meer verhalende en persoonlijke composities, terwijl hij een sterke band met de stad en haar symbolen behoudt.
Het werk van Freddish wordt regelmatig op de hedendaagse kunstmarkt gepresenteerd, met stukken die sinds de jaren 2010 in openbare veilingen verschijnen, waaronder opmerkelijke werken die in 2025 te koop zijn aangeboden. Zijn creaties bevinden zich tegenwoordig in privécollecties in Frankrijk en buitenland.
Tussen 2020 en 2026 blijft Freddish projecten in situ ontwikkelen, immersive installaties en muurschilderingen, met name in architecturale en hotelomgevingen zoals Ki Space Hotel & Spa, waar zijn schilderijen en sculpturen rechtstreeks met hun omgeving communiceren.
Beschouwd als een historisch figuur van de Franse straatkunst naast artiesten zoals Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol en Blek le Rat, blijft Freddish een actieve en invloedrijke kunstenaar, die een brug slaat tussen de oorsprong van stedelijke kunst en hedendaagse praktijken.
