Sylvain Barberot - à portée de main

06
dagen
22
uren
47
minuten
55
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Catherine Mikolajczak
Expert
Geselecteerd door Catherine Mikolajczak

Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.

Schatting galerie  € 800 - € 1.000
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 131479 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Sylvain Barberot’s 2026 sculptuur “à portée de main,” een handvorm in hars met 8 kt goudafwerking, 35 cm hoog, 9 cm breed en 13 cm diep, editie 5 en met de hand gesigneerd, uit Frankrijk, in uitstekende staat en gewicht 1200 g.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Deze afgietsel van de hand van een kind, beschilderd met een verdunde verf van puur goud tot 30%. Dit werk presenteert zich als een afdruk die tussen aanwezigheid en verdwijning zweeft. Gemaakt uit het afgietsel van de hand van een kind, vangt de hars-sculptuur met een opmerkelijke precisie de lijnen, plooien en de kwetsbaarheid van een beweging die zich nog ontwikkelt. Het bevriest een intiem moment, dat van groei die gaande is, een lichaam dat al verandert op het ogenblik waarop men probeert de sporen ervan te bewaren.

Het oppervlak, bedekt met een verf verrijkt met 30% puur goud, zoekt niet naar opzichtige glans maar naar een terughoudende, bijna innerlijke verlichting. Goud fungeert hier als een onthuller van waarde net zo goed als van herinnering. Het sacraliseert het object niet alleen, het benadrukt de kostbaarheid van de band, van het gedeelde moment, van wat, precies, niet kan worden vastgehouden.

In de handpalm wordt een kaars vastgehouden. Aangestoken brengt het een onomkeerbare tijdelijkheid in het hart van het werk. Langzame verbranding dwingt het werk tot een voortdurend transformatieproces. De kaars smelt, de vlam wankelt, en geleidelijk verdwijnt het object, waarmee een zichtbaar deel van de compositie mee verdwijnt. Wat binnen handbereik was wordt ongrijpbaar.

Zo slaat het werk spanning en tederheid tussen behoud en verlies. Het bevraagt ons verlangen om te behouden wat ons ontglipt, om vast te zetten wat van nature bestemd is te transformeren. De hand van het kind, symbool van de toekomst en van wat komen gaat, houdt hier zijn eigen verdwijning vast, als een stille meditatie over de tijd die verstrijkt en de fragiele schoonheid van menselijke relaties.

Een internationale kunstenaar wiens werk berust op de dichotomie tussen geheugen en vergetelheid. De herinnering is naar mijn mening het onmisbare element dat ons lichaam aan de wereld bindt. Toch, terwijl onze cultuur zich inspant de geschiedenis met een beitel te graveren, streef ik ernaar mijn eigen geheugen te onderdrukken, te desstructureren, ja zelfs uit te wissen. Een ambitieuze onderneming is de oefening van het vergeten… Het lichaam is slechts het draagvlak van dit geheugen waaraan het afhankelijk is en dat het nodig heeft. Het bouwt het op, vormt het en transformeert het. En aangezien anamnese uit het Grieks ‘het terughalen van het geheugen’ betekent, jaag ik ernaar het te traceren om me ervan te kunnen scheiden.

Deze afgietsel van de hand van een kind, beschilderd met een verdunde verf van puur goud tot 30%. Dit werk presenteert zich als een afdruk die tussen aanwezigheid en verdwijning zweeft. Gemaakt uit het afgietsel van de hand van een kind, vangt de hars-sculptuur met een opmerkelijke precisie de lijnen, plooien en de kwetsbaarheid van een beweging die zich nog ontwikkelt. Het bevriest een intiem moment, dat van groei die gaande is, een lichaam dat al verandert op het ogenblik waarop men probeert de sporen ervan te bewaren.

Het oppervlak, bedekt met een verf verrijkt met 30% puur goud, zoekt niet naar opzichtige glans maar naar een terughoudende, bijna innerlijke verlichting. Goud fungeert hier als een onthuller van waarde net zo goed als van herinnering. Het sacraliseert het object niet alleen, het benadrukt de kostbaarheid van de band, van het gedeelde moment, van wat, precies, niet kan worden vastgehouden.

In de handpalm wordt een kaars vastgehouden. Aangestoken brengt het een onomkeerbare tijdelijkheid in het hart van het werk. Langzame verbranding dwingt het werk tot een voortdurend transformatieproces. De kaars smelt, de vlam wankelt, en geleidelijk verdwijnt het object, waarmee een zichtbaar deel van de compositie mee verdwijnt. Wat binnen handbereik was wordt ongrijpbaar.

Zo slaat het werk spanning en tederheid tussen behoud en verlies. Het bevraagt ons verlangen om te behouden wat ons ontglipt, om vast te zetten wat van nature bestemd is te transformeren. De hand van het kind, symbool van de toekomst en van wat komen gaat, houdt hier zijn eigen verdwijning vast, als een stille meditatie over de tijd die verstrijkt en de fragiele schoonheid van menselijke relaties.

Een internationale kunstenaar wiens werk berust op de dichotomie tussen geheugen en vergetelheid. De herinnering is naar mijn mening het onmisbare element dat ons lichaam aan de wereld bindt. Toch, terwijl onze cultuur zich inspant de geschiedenis met een beitel te graveren, streef ik ernaar mijn eigen geheugen te onderdrukken, te desstructureren, ja zelfs uit te wissen. Een ambitieuze onderneming is de oefening van het vergeten… Het lichaam is slechts het draagvlak van dit geheugen waaraan het afhankelijk is en dat het nodig heeft. Het bouwt het op, vormt het en transformeert het. En aangezien anamnese uit het Grieks ‘het terughalen van het geheugen’ betekent, jaag ik ernaar het te traceren om me ervan te kunnen scheiden.

Details

Era
Na 2000
Goudsoort
8 kt goud
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Land van herkomst
Frankrijk
Materiaal
Gips, Goud, Hars
Kunstenaar
Sylvain Barberot
Titel van kunstwerk
à portée de main
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
5
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
35 cm
Breedte
9 cm
Diepte
13 cm
Gewicht
1200 g
Verkocht door
FrankrijkGeverifieerd
11
Objecten verkocht
Particulier

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst