Serena Grassetti - Pigments Dream #69

Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die ervoor zorgen dat de materie diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onherhaalbare nuances ontstaan. Een essentiell werk, authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.

Verzending en presentatie:
Het werk zal VERZOLED worden in een INTELAIATIE, zorgvuldig verpakt om de maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materiaal.
*Mag niet te strak gespannen worden tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik van de spanband moet vermijden worden, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker in te schakelen voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens between het reële en het innerlijke, tussen de figuur en zijn verdwijning onderzoekt.
Door middel van instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken over de mens in het moment dat hij verdwijnt, uit elkaar valt en transformeert.
Het pigmentaire materiaal, de onvoltooide tekenen en de druppels worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke trace, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s van identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken dragen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl balanceert tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.

Ze geeft tentoon in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt geleverd met echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksroute.


Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die gebaren van schilderkunst heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconische penseelstreken maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een werk zoekt met een sterk emotioneel effect, in dialoog met de visuele energie van galeriën in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van een kunst die verder gaat dan de vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd deden. Het dynamisme van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fina-arte, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-art kunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleurgeving, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bijdragend aan de definitie van een consistente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privé-collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-printed doek met tekeningen in houtskool
Handtekening: door de kunstenaar aan de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau. Sinds jonge leeftijd maakt Serena kunst, ontstaan uit de natuur en alles wat die biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk te tonen via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die elementen van de natuur en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met uitnodigingen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van belang, positioneert haar vermogen zich als een van de meest beloftevolle stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke pracht, put Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerder van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties wereldwijd gewaardeerd, als getuigenis van haar toewijding aan de eenheid tussen kunst en natuur.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menschelijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met finesse ecoprinting en houtskool combineert, en unieke stukken creëert die het diepe bond tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke pracht, haalt Serena inspiratie uit het subtiele evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming omarmt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigden kijkers uit te reflecteren op de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.

In recente jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar aanzetten tot het volgen van een pad dat ze vroeger slechts van afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de synthese van kunst en natuur onderstreept.