Serena Grassetti - Pigments Dream #74





€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 80 | ||
€ 70 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132745 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Origineel werk van Serena Grassetti getiteld Pigments Dream #74, uit 2026, gemengde techniek op eco‑print doek (20 × 20 cm) met handtekening en echtheidscertificaat, afbeelde natuur in roze, bruin, beige, zwart, paars en wit.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het mogelijk maken dat het materiaal diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar onder leiding van de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor unieke tinten ontstaan. Een essentiell werk, authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Spedizione e presentazione:
Het werk zal VERPAKT WORDEN MET KADER, zorgvuldig verzonden om de maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materiaal.
*Mag niet te sterk gespannen worden tijdens het inlijsten om veranderingen in textuur en de afgifte van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik het spandraam niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden om een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en zijn vervaging, verkent.
Door middel van intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk zijn in het moment dat men verliest, uiteenvalt en transformeert.
Het schilderachtige materiaal, de onvoltooide tekenen en de-doekbloedingen worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op.
Elke gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, bevindt zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s van identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenares. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren combineert.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl schommelt tussen schilderkunst en visueel poëzie, met terugkerende elementen zoals witte kolingen, onvoltooide gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksweg.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst heeft weten om te zetten in pure emotie, in een onderzoek dat tijd en de markt van hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconic maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich in het landschap van moderne kunst voor verzamelaars nestelt, perfect voor wie zoekt naar een werk met een sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde van kunst begrijpt die voorbij de vorm gaat, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd deden. De dynamiek van het penseel en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld beheerst door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuren, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een kenmerkende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bij te dragen aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerij, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met krijttekening
Handtekening: Handtekening van de kunstenaar op de voorkant
Uniek stuk: Echtheitscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Als jonge vrouw beoefent ze kunst met de natuur en alles wat deze biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk uit te drukken via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich te verbinden met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegantie de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicately evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, en geeft leven aan een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijkheid verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang deze te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.
Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menschelijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegantie de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, put Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van houtskool tekening als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap elkaar ontmoeten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de toeschouwer uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang deze te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder versterkt, mede dankzij de invloed van lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het mogelijk maken dat het materiaal diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar onder leiding van de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor unieke tinten ontstaan. Een essentiell werk, authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Spedizione e presentazione:
Het werk zal VERPAKT WORDEN MET KADER, zorgvuldig verzonden om de maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materiaal.
*Mag niet te sterk gespannen worden tijdens het inlijsten om veranderingen in textuur en de afgifte van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik het spandraam niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden om een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en zijn vervaging, verkent.
Door middel van intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk zijn in het moment dat men verliest, uiteenvalt en transformeert.
Het schilderachtige materiaal, de onvoltooide tekenen en de-doekbloedingen worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op.
Elke gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, bevindt zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s van identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenares. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren combineert.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie.
Haar stijl schommelt tussen schilderkunst en visueel poëzie, met terugkerende elementen zoals witte kolingen, onvoltooide gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksweg.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst heeft weten om te zetten in pure emotie, in een onderzoek dat tijd en de markt van hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconic maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich in het landschap van moderne kunst voor verzamelaars nestelt, perfect voor wie zoekt naar een werk met een sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde van kunst begrijpt die voorbij de vorm gaat, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd deden. De dynamiek van het penseel en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld beheerst door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuren, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een kenmerkende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bij te dragen aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerij, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met krijttekening
Handtekening: Handtekening van de kunstenaar op de voorkant
Uniek stuk: Echtheitscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Als jonge vrouw beoefent ze kunst met de natuur en alles wat deze biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk uit te drukken via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich te verbinden met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegantie de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicately evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, en geeft leven aan een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijkheid verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang deze te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.
Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menschelijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegantie de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, put Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van houtskool tekening als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap elkaar ontmoeten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de toeschouwer uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang deze te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder versterkt, mede dankzij de invloed van lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.

