Ralf Altrieth - Tout ou rien - XXL

Er zijn werken waar we naar kijken.
En andere waarin we binnengaan.

Dit schilderij van Ralf Altrieth behoort tot de tweede categorie.

Het uitzicht beweegt, zonder ooit echt te landen. De vormen verschijnen, veranderen, verdwijnen — silhouetten, fragmenten, nauwelijks genoemde presence. Niets wordt opgelegd, alles wordt opgebouwd in de relatie met degene die kijkt.

« Wat direct zichtbaar is, maakt mij minder uit dan wat zich kan voordoen door te kijken. Zo geef ik mijn schilderijen leven, vanaf de eerste penseelstreek. » — Ralf Altrieth

Hier vertelt de schilderkunst geen verhaal: hij zet het kijken in beweging.

De dichte, levendige, bijna minerale kleuren werken als een levende materie. De lijnen zijn vrij en scherp, ze komen naar voren als een instinctieve hand, dicht bij de muzikale beweging — Ralf Altrieth is ook saxofonist, deze ritmische dimensie doorkruist zijn hele oeuvre.

Maar vooral de schaal transformeert de ervaring. Met zijn 185 cm breedte beperkt dit schilderij zich niet tot het sieren van een muur: het structureert de ruimte, trekt meteen de aandacht en blijft details onthullen na verloop van tijd. Afhankelijk van licht en afstand verandert de lezing, vernieuwt ze zich, verdiept ze zich.

Elk schilderij van Ralf Altrieth ontwikkelt een eigen universum: deze onderscheidt zich door een bijzonder intense dichtheid en circulatie.

Het richt zich op degenen die op zoek zijn naar een expressief en levendig schilderij dat niet na verloop van tijd opraakt. Het wordt nooit volledig prijsgegeven. Bij elke blik ontstaan nieuwe vormen, verschijnen nieuwe verbindingen. Het is een schilderij waarmee men leeft — en dat blijft evolueren.

De werken met zo’n intensiteit en dit formaat, zeldzaam op de markt, nemen een bijzondere plek in het werk van Ralf Altrieth in. Ze worden gezocht om hun vermogen om een ruimte te transformeren en zich op te dringen als ankerpunt in een omgeving.

Het is een oeuvre dat je nooit in één oogopslag waarneemt, waar je voortdurend opnieuw naar blijft kijken, en precies daar ligt zijn kracht.

CRITIEK EN PERS:
Zo schrijft de kunsthistoricus en museumdirector Dr. Friedhelm Häring over het werk van Ralf Altrieth (uittreksel):
"In die zin zijn de schilderkunstige gedichten van Ralf Altrieth een puur kinderlijke zang. Uit de smeltkroes van improvisatie haalt hij een onaangetast werldje voort, vol spontane vreugden en sterke impulsen... Maar het meest verbaasde aan deze doeken is een aanstekelijke tederheid voor de gemoedstoestanden van het menselijk bestaan."

De schrijver Bernard Pignero (uittreksel):
"Er is in de schilderkunst van Ralf Altrieth een vrijgevigheid die zijn eigen taal heeft, beeldend en kleurrijk, zonder kleur tot geloofsbelijdenis te verheffen, grappig zonder karikaturaal te willen zijn, vrolijk zonder idealisme, energiek zonder te schreeuwerig te zijn, kortom een diep menselijk taalbeeld."

De journalist Stéphane Cerri (uittreksel):
"Het oog moet stuiteren, zich vastklampen, zich losmaken, het wordt gegrepen door kleur, door de energie van de beweging, de vreemde samenlevingen, de muzikale ritmes van jazz waarbij Ralf Altrieth ook als saxofonist optreedt, voorstander van improvisatie."

DETAILS:
Techniek gemengd met olie, acrylic en pastelkrijt op doek, 2022

Dik doek, van professionele kwaliteit

160 × 185 cm

Uniek werk, met de hand geschilderd
Uitstekende staat

Gesigneerd en achterop gedateerd door de kunstenaar
Certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar

De foto's zijn gemaakt bij natuurlijk licht, met zo min mogelijk afwijking van de werkelijke tinten. De stylistische beelden geven een idee van de afmetingen en de fysieke aanwezigheid van het schilderij. De verhoudingen zijn in acht genomen.

Een professioneel fixatief is aangebracht om de pigmenten te stabiliseren en het oppervlak van het werk duurzaam te beschermen.

VERZENDING:
Het doek wordt opgerold verzonden, met de grootste zorg beschermd in een stevige buis, zodat veilig transport gegarandeerd is.
De aangegeven afmetingen betreffen het werk als het op het frame is gespannen. Het doek bevat extra witte randen om een correcte spanning te kunnen herstellen. De koper kan dit werk aan zijn plaatselijke lijstmaker toevertrouwen.

NOTabele EXPOs:
2025
MAC Parijs
Galerie LATELIER, Sète

2024
Galerie LATELIER, Sète

2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier

2020
Galerie N5, Montpellier

2019
Château d'Assas, Le Vigan
Expositie Les artistes nomades, Aubais

2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Parijs
Galerie My Art Goes Boom, Sète

2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon

2016
MAC Parijs, Parijs
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou

2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète

2014
Galerie U, Baiersbronn, Duitsland

2013
Galerie Théo de Seine, Parijs
Galerie L’Étang D’Art, Bages

2012
Galerie Théo de Seine, Parijs
Galerie Via Arte, Honfleur

2011
La Réserve, Orbec, met Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue

2010
Galerie 175, Dozulé

2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux

2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Duitsland

1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Duitsland

1993
EWE, Freiburg, Duitsland