Baptiste Laurent - Hyène





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132745 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Baptiste Laurent’s Hyène (2021) is een origineel acryl op doek van 125 × 125 cm, met handgesigneerde achterzijde, in goede staat, vervaardigd in Spanje en uitgevoerd in een symbolistische stijl.
Beschrijving van de verkoper
"Hyène", 2021 , XL, acryl op doek, 125x125cm
ondertekend aan de achterzijde, verzonden opgerold
Instagram @baptiste___laurent
Baptiste Laurent (1980, Nantes) is een beeldend kunstenaar die leeft en werkt in Madrid en Parijs.
Hij heeft geëxposeerd in diverse artistieke en culturele instellingen, waaronder het Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Zijn traditionele medium is schilderkunst, maar hij werkt ook met beeldhouwkunst en ontwikkelt projecten met een sterke literaire, sociale en antropologische component.
In zijn nieuwste publicaties en tentoonstellingen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" en "Exit", heeft hij herhaaldelijk geëxperimenteerd met samenwerkend creatief werk met andere beeldende kunstenaars en literaire auteurs.
Als anti- academisch en eclectisch kunstenaar houdt hij ervan schilderstijlen te syncretiseren, oscilleren tussen neo-figuratieve vertelling, grafische schilderkunst en expressionistische abstractie.
Oprichter van de gedeelde studio 'Latolier' in de Usera-wijk van Madrid, leidt hij een dynamische gemeenschap van Spaanse en internationale beeldende kunstenaars.
(En)tropicos serie/
Dagen herhalen zich. Een paar maanden geleden beleefden we een atypisch moment. Onze ruimte is klein en de tijd is lang. We werden overweldigd door het gebrek aan tijd, maar nu zijn we verrast door het overschot. Een introspectieve gebaar, een nieuw horizon, waar we onze verbeelding naderen. De perplexiteit van verandering, een ongekend roep klinkt: "wat nu?"
Baptiste gebruikt dit dystopische panorama om een andere dageraad te creëren, een nieuw ochtendgloren. De totstandbrenging van deze schilderijen vloeit voort uit een behoefte om het landschap te vernieuwen, uit een verlangen naar vergeten natuur. Om het opnieuw te ontdekken, om het nieuw leven in te blazen.
De stimulans voor deze symbiose is te vinden in het verhaal van de antropoloog en grondlegger van het structuralisme, Claude Lévi-Strauss: in 1935 trok Lévi-Strauss eropuit op zoek naar een authentiek, puur Brazilië, begiftigd met een wilde energie en een voorname natuur.
De auteur van "Tristes Tropiques" had zijn verwachtingen van de reis gedeeltelijk vervuld. Zijn angst wordt weergegeven in een fragment tekst met profetische undertones: "Over enkele honderden jaren, op dezelfde plek, zal een andere reiziger even wanhopig als ik het verlies betreuren van wat ik had kunnen zien en wat aan mij ontglipte". Slachtoffer van een dubbele ziekte, alles wat ik zie doet pijn, en ik tuchtig mezelf onverbiddelijk dat ik niet hard genoeg heb gekeken.
Als reiziger leiden Baptiste's (en)tropische doeken hem naar een plek waar hij zijn vitaliteit opnieuw kan ontdekken. Misschien bestaan deze soorten niet, misschien hebben deze idyllische landschappen nooit bestaan. Maar het raam dat Baptiste opent laat de lucht binnen die we vandaag niet langer kunnen ademhalen. Baptiste biedt ons een utopie aan; door zijn gebaren stelt hij een paradigmaverschuiving, een mogelijke ecologie voor. Voor de Grieken had het woord entropie twee betekenissen: evolutie en transformatie. Voor natuurkundigen is het een maat voor de wanorde van een systeem. Wanorde identificeren, het transformeren ervan.
"Hyène", 2021 , XL, acryl op doek, 125x125cm
ondertekend aan de achterzijde, verzonden opgerold
Instagram @baptiste___laurent
Baptiste Laurent (1980, Nantes) is een beeldend kunstenaar die leeft en werkt in Madrid en Parijs.
Hij heeft geëxposeerd in diverse artistieke en culturele instellingen, waaronder het Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Zijn traditionele medium is schilderkunst, maar hij werkt ook met beeldhouwkunst en ontwikkelt projecten met een sterke literaire, sociale en antropologische component.
In zijn nieuwste publicaties en tentoonstellingen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" en "Exit", heeft hij herhaaldelijk geëxperimenteerd met samenwerkend creatief werk met andere beeldende kunstenaars en literaire auteurs.
Als anti- academisch en eclectisch kunstenaar houdt hij ervan schilderstijlen te syncretiseren, oscilleren tussen neo-figuratieve vertelling, grafische schilderkunst en expressionistische abstractie.
Oprichter van de gedeelde studio 'Latolier' in de Usera-wijk van Madrid, leidt hij een dynamische gemeenschap van Spaanse en internationale beeldende kunstenaars.
(En)tropicos serie/
Dagen herhalen zich. Een paar maanden geleden beleefden we een atypisch moment. Onze ruimte is klein en de tijd is lang. We werden overweldigd door het gebrek aan tijd, maar nu zijn we verrast door het overschot. Een introspectieve gebaar, een nieuw horizon, waar we onze verbeelding naderen. De perplexiteit van verandering, een ongekend roep klinkt: "wat nu?"
Baptiste gebruikt dit dystopische panorama om een andere dageraad te creëren, een nieuw ochtendgloren. De totstandbrenging van deze schilderijen vloeit voort uit een behoefte om het landschap te vernieuwen, uit een verlangen naar vergeten natuur. Om het opnieuw te ontdekken, om het nieuw leven in te blazen.
De stimulans voor deze symbiose is te vinden in het verhaal van de antropoloog en grondlegger van het structuralisme, Claude Lévi-Strauss: in 1935 trok Lévi-Strauss eropuit op zoek naar een authentiek, puur Brazilië, begiftigd met een wilde energie en een voorname natuur.
De auteur van "Tristes Tropiques" had zijn verwachtingen van de reis gedeeltelijk vervuld. Zijn angst wordt weergegeven in een fragment tekst met profetische undertones: "Over enkele honderden jaren, op dezelfde plek, zal een andere reiziger even wanhopig als ik het verlies betreuren van wat ik had kunnen zien en wat aan mij ontglipte". Slachtoffer van een dubbele ziekte, alles wat ik zie doet pijn, en ik tuchtig mezelf onverbiddelijk dat ik niet hard genoeg heb gekeken.
Als reiziger leiden Baptiste's (en)tropische doeken hem naar een plek waar hij zijn vitaliteit opnieuw kan ontdekken. Misschien bestaan deze soorten niet, misschien hebben deze idyllische landschappen nooit bestaan. Maar het raam dat Baptiste opent laat de lucht binnen die we vandaag niet langer kunnen ademhalen. Baptiste biedt ons een utopie aan; door zijn gebaren stelt hij een paradigmaverschuiving, een mogelijke ecologie voor. Voor de Grieken had het woord entropie twee betekenissen: evolutie en transformatie. Voor natuurkundigen is het een maat voor de wanorde van een systeem. Wanorde identificeren, het transformeren ervan.

