Serena Grassetti - Pigments Dream #63

Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstond uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die ervoor zorgen dat het materiaal diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onvervangbare tinten ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.

Verzending en presentatie:
Het werk wordt VERZEGELD VERZEGELD verstuurd, zorgvuldig verpakt om maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens transport te waarborgen.

AANDACHT:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Niet overmatig spannen tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de unpredictable weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden een ervaren lijstmaker te raadplegen voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens onderzoekt tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning.
Door middel van instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk bestaan in het moment dat men verliest, uit elkaar valt en transformeert.
Het schildermateriaal, de onvoltooide tekenen en de lopende druppels worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse artieste. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en rauwe stoffen creëert ze abstracte en materische werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl oscilleert tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die ieder werk uniek en herkenbaar maken.

Zij geeft solo- en groepstentoonstellingen in Italië en buitenland.
Elk werk gaat vergezeld van een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een persoonlijke en oprechte onderzoeksreis.


Het werk, uitgevoerd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die de schilderhandeling heeft weten te transformeren in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst reist. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte met zijn penseelstreken, de gesture van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact dat kan in gesprek gaan met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun sporen hebben nagelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan de vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art die voortdurend op zoek zijn naar unieke stukken die kunnen aansluiten bij de grote namen van de Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders op zoek naar luxe kunst en stukken die in waarde zullen toenemen na verloop van tijd.

In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten en dragen bij aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst dat traditionele, innovatieve en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-prints op doek met houtskooltekening
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn op internationale tentoonstellingen getoond, zowel solo als in collectieven. Sinds ze op jonge leeftijd met kunst begon, creëert Serena werken met de natuur en alles wat die biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk uit te drukken via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met uitnodigingen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen in de kunstwereld, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante finesse de techniek van ecoprinting en houtskool samenbrengt, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijke vakmanschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen die ze eerder van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie de ecoprintingtechniek en houtskool combineert tot unieke werken die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omringd door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar opleiding omvat zowel de traditie van tekeningen in houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap elkaar ontmoeten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede door de invloed van lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben aangemoedigd een pad te volgen dat ze altijd vanaf een afstand bewonderde. Nu worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.