Miquel Torner de Semir (1938) - Frutas y formas

Pictura Subastas presenteert dit magnifieke kunstwerk van Miquel Torner de Semir, dat een moderne bodegá voorstelt waarin alledaagse voorwerpen worden herinterpreteerd door kleur en vorm om een dynamische en expressieve compositie te creëren. De schilderkunst valt op door de uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die wordt uitgedrukt.

· Afmetingen van het werk: 73x92x2 cm.
· Olieverf op doek, handgesigneerd door de kunstenaar aan de onderkant rechts: Miquel Torner de Semir.
· Het stuk verkeert in goede conservatiecondities.

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.

Het schilderij zal professioneel worden ingepakt door een expert van IVEX, met materialen van hoge kwaliteit om de bescherming te garanderen. De prijs van verzending dekt zowel de kosten van professionele verpakking als het daadwerkelijke transport.
De verzending zal plaatsvinden via Correos of GLS met tracking. Internationaal verzenden is mogelijk.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij presenteert een stillevenscompositie waarin diverse alledaagse voorwerpen in een gestructureerde ruimte worden geplaatst en geladen zijn met visuele contrasten. De scène is georganiseerd rond een oppervlak waar elementen zoals een fruitschaal, een kannetje, een kopje en andere huishoudelijke voorwerpen bijeenkomen, wat een evenwichtige maar spanningrijke eenheid vormt. De inrichting zoekt geen strikte realistische weergave maar een interpretatie die de vormen, de volumes en de interactie tussen de elementen benadrukt.
In het linker gedeelte verheft de fruitschaal zich op een ondergrond die haar protagonisme verleent, met verschillende stukken fruit die opvallen door hun intensieve kleuren. Deze levendige tinten staan sterk in contrast met de donkerdere achtergrond, waardoor een focuspunt ontstaat dat meteen de aandacht trekt. De vruchten, rond en compact, dragen een gevoel van gewicht en aanwezigheid bij aan de compositie, terwijl hun ordening evenwicht en orde suggereert binnen een meer abstracte omgeving.
In het midden van de scène worden andere voorwerpen zoals een kopje en gereedschap op een wijder verspreide manier geplaatst, wat een andere dynamiek aan de compositie toevoegt. Deze vormen, meer geometrisch en vereenvoudigd, brengen variatie en verrijken de visuele lees van het geheel. De interactie tussen deze elementen creëert een spel van lijnen en volumes die de blik van de ene naar de andere punt leiden, waardoor een voortdurend visueel verloop ontstaat.
Aan de rechterkant wordt de kannetje als dominant element gepresenteerd door zijn grootte en zijn gestileerde vorm. Zijn gebogen silhouet contrasteert met de strengere lijnen van de omgeving, wat evenwicht schept tussen het organische en het gestructureerde. De achtergrond, samengesteld uit kleurvlakken die elkaar overlappen, versterkt dit gevoel van opzettelijke ruimteconstructie, waarbij elk gebied zorgvuldig lijkt te zijn ontworpen om met de anderen in dialoog te gaan.
Het werk straalt een gevoel van experimentatie en visuele exploratie uit, waarin alledaagse voorwerpen voorgezeten worden als voorwendsels om te spelen met vorm, kleur en compositie. De combinatie van herkenbare elementen met een vrijere behandeling van de ruimte creëert een beeld rijk aan nuances en open voor meerdere interpretaties. De scène nodigt uit tot aandachtig observeren van elk detail en het ontdekken van nieuwe relaties tussen de voorwerpen bij elke blik. Samen biedt het schilderij een hedendaags en expressief beeld van het stilleven, waarin het alledaagse verandert in een intense en suggerende visuele ervaring.