Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #5

16
dagen
13
uren
19
minuten
57
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Itziar Ramos
Expert
Geselecteerd door Itziar Ramos

Heeft een bachelordiploma in kunstgeschiedenis en leidde moderne en hedendaagse naoorlogse kunst bij Bonhams.

Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 131971 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Origineel kunstwerk INSIDE / OUTSIDE #5 van Serena Grassetti, gemengde techniek op ruwe doek, 50 x 50 cm, met handtekening, 2026, in uitstekende staat, uit Italië, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, met echtheidscertificaat, verzonden opgerold zonder lijst.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

INSIDE / OUTSIDE is een diptychon dat de relatie tussen introspectie en de representatie van het zelf verkent. In INSIDE verdwijnt het gezicht in natuurlijke vegen, waardoor een vloeiende en voortdurend veranderende interioriteit onthuld wordt. In OUTSIDE blijft het gezicht onaangetast en wit, terwijl de omtrek bezwijkt en uitgroeit tot een expressieve oppervlakte: een uiting die, zonder het te onthullen, naar de innerlijke wereld verwijst.
Alle werken zijn uitsluitend gemaakt met natuurlijke pigmenten die door de kunstenaar zijn geëxtraheerd; de schilderkunst wordt in een essentiële en symbolische taal vertaald, waarin het zichtbare nooit volledig samenvloeit met wat is ervaren.

* Verzend- en presentatieregels:
Het werk zal zonder lijst worden verzonden, opgerold op een doos om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een frame gemonteerd worden naar de keuze van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.

Dit werk is op canvas zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

OPGELET:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Het mag tijdens het inlijsten niet te strak worden uitgerekt om vervorming van de textuur en de timing van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Het gebruik van een spanraam wordt afgeraden, omdat dit de stabiliteit van het werk kan aantasten.
*Men wordt geadviseerd een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Gerealiseerd op een ruwe canvas die de materiaalkracht van het werk accentueert, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de uitdrukking van het abstracte, en roept emoties en introspectie op.

Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die het schildergestoelte heeft weten te transformeren in zuivere emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die iconisch werd voor de penseelstreken van Francis Bacon, de gesterte gebaar van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het landschap van de moderne collectiekunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van de galerieruimtes in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die voorbij de vorm gaat, doordringt in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, steeds op zoek naar unieke stukken die kunnen landen tussen de groten van de Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders op zoek naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld die wordt gedomineerd door pop-artisten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijk kleursysteem, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken maken deel uit van private collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, capitals van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, in staat om traditie, innovatie en een diepe visuele expressiviteit te combineren.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op ongeprimeerd doek, houtskool
Handtekening: Ondertekend door de kunstenaar aan de voorzijde
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wiens werken internationaal tentoonstellingen hebben gehad, zowel solo als in groep. Al sinds haar jeugd beoefent ze kunst; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk te verbeelden door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken verenigen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie in unieke visuele uitingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante finesse de techniek van ecoprinting en houtskool samensmelt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur ten vierle maken. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organize wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert, waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang daarvan te beschermen.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld met de invloed van lokale prominente kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar aanspoorden om een pad te volgen die zij altijd van ver keek bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

INSIDE / OUTSIDE is een diptychon dat de relatie tussen introspectie en de representatie van het zelf verkent. In INSIDE verdwijnt het gezicht in natuurlijke vegen, waardoor een vloeiende en voortdurend veranderende interioriteit onthuld wordt. In OUTSIDE blijft het gezicht onaangetast en wit, terwijl de omtrek bezwijkt en uitgroeit tot een expressieve oppervlakte: een uiting die, zonder het te onthullen, naar de innerlijke wereld verwijst.
Alle werken zijn uitsluitend gemaakt met natuurlijke pigmenten die door de kunstenaar zijn geëxtraheerd; de schilderkunst wordt in een essentiële en symbolische taal vertaald, waarin het zichtbare nooit volledig samenvloeit met wat is ervaren.

* Verzend- en presentatieregels:
Het werk zal zonder lijst worden verzonden, opgerold op een doos om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een frame gemonteerd worden naar de keuze van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.

Dit werk is op canvas zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

OPGELET:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Het mag tijdens het inlijsten niet te strak worden uitgerekt om vervorming van de textuur en de timing van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Het gebruik van een spanraam wordt afgeraden, omdat dit de stabiliteit van het werk kan aantasten.
*Men wordt geadviseerd een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Gerealiseerd op een ruwe canvas die de materiaalkracht van het werk accentueert, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de uitdrukking van het abstracte, en roept emoties en introspectie op.

Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die het schildergestoelte heeft weten te transformeren in zuivere emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die iconisch werd voor de penseelstreken van Francis Bacon, de gesterte gebaar van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het landschap van de moderne collectiekunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van de galerieruimtes in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die voorbij de vorm gaat, doordringt in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, steeds op zoek naar unieke stukken die kunnen landen tussen de groten van de Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders op zoek naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld die wordt gedomineerd door pop-artisten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijk kleursysteem, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken maken deel uit van private collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, capitals van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, in staat om traditie, innovatie en een diepe visuele expressiviteit te combineren.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op ongeprimeerd doek, houtskool
Handtekening: Ondertekend door de kunstenaar aan de voorzijde
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wiens werken internationaal tentoonstellingen hebben gehad, zowel solo als in groep. Al sinds haar jeugd beoefent ze kunst; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk te verbeelden door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken verenigen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie in unieke visuele uitingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante finesse de techniek van ecoprinting en houtskool samensmelt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur ten vierle maken. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organize wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert, waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang daarvan te beschermen.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld met de invloed van lokale prominente kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar aanspoorden om een pad te volgen die zij altijd van ver keek bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
INSIDE / OUTSIDE #5
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Wit, Zwart
Hoogte
50 cm
Breedte
50 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
730
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst