Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) - Natura Morta con Girasoli

AUTORE

Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) is een Oekraïense schilder. Geboren in het dorp Mezyn, in de provincie Chernihiv, is hij een van de meest gezaghebbende en representatieve figuren van de Oekraïense hedendaagse kunst. Zijn solide academische vorming voltooide hij aan het Kharkiv Institute of Art and Design, waar hij in 1984 afstudeerde onder de begeleiding van illustere meesters als Adolf Konstantynopolsky en Oleksandr Khmelnytsky. Diepgeworteld in de culturele scene van Kharkiv, werd Kovtun in de loop der tijd een vooraanstaand institutioneel figuur, als voorzitter van de lokale sectie van de National Union of Artists of Ukraine en ontving in 2002 de prestigieuze titel van “People’s Artist” voor zijn buitengewone artistieke bijdrage.

Zijn stijl kenmerkt zich door een levendige en materiële realisme, vaak beïnvloed door een impressionistische gevoeligheid die de studie van natuurlijk licht en kleur verkiest. Kovtun is bijzonder beroemd om zijn lyrische landschappen en stillevens, zoals zonnebloemen, een thema dat hij interpreteert niet alleen als technische oefening maar als symbool van de identiteit en het Oekraïense land. Zijn vermogen om de strengheid van de academische school te verenigen met een dynamische en moderne penseelstreek heeft hem in 2010 de Taras Shevchenko National Prize opgeleverd, de hoogste culturele onderscheiding van de Oekraïense staat, waarmee zijn roem zich ver buiten de landsgrenzen heeft gevestigd.

Kovtuns werken zijn het hoofdonderwerp geweest van talrijke solo- en groepstentoonstellingen in Europa, de Verenigde Staten en Azië, en tegenwoordig zijn ze stabiel opgenomen in prestigieuze openbare instellingen, waaronder het National Art Museum of Ukraine in Kiev, het Kharkiv Art Museum en diverse galerieën in Duitsland en Slowakije.

DESCRIPCIOON

"Natura Morta con Girasoli", olio su tela, 75*90cm, 1991, unterschrift onderaan rechts. Achterop is een handgeschreven aantekening van de auteur met handtekening, datum, titel en andere informatie over het schilderij.

In het midden steekt een grote mand van rieten mand omhoog met een handvat aan de bovenkant en een stuk gestreepte stof eromheen gewikkeld. Verder naar beneden neemt een groot deel van de scène grote zonnebloemen die zijn afgesneden. De scène wordt aangevuld met verspreid fruit: appels in een heldere rode tint en op de voorgrond een appel of peer in goud- en okerkleuren. De “zonnebloemen” in de titel worden niet in volle bloei weergegeven maar verzameld en nu licht uitgedroogd. De achtergrond bestaat uit cromatische massa’s bepaald door materiële penseelstreken in bruin, aangestookt door sporadische rode accenten en de lichte kleur van de stoffen.

De compositie kenmerkt zich door een materieel opeenhoping, waarbij de voorwerpen zich overlappen in een samengeperste ruimte. De penseelstreek is krachtig en getextureerd, een dikke en voelbare pasta die een gevoel van textuur geeft aan de vormen, van het gevlochten riet tot de glanzende vruchten en de droge, ruwe zonnebloemen. De kleurschakering is donker en diep, gedomineerd door donkere tinten bruin, zwart en donkerokergroen die zeldzame kleurglans doen uitkomen: de felle roden van de appels, het oudgoud en de oker van de vruchten en de gedroogde zonnebloemen, en de kleuren van de gestreepte stof. Het licht is schuin en direct, bijna caravaggistisch, met een clair-obscur dat uit de schaduwen opduikt.

Het werk, gedateerd 1991, het jaar van de Oekraïense onafhankelijkheid, past perfect in de volwassen productie van de kunstenaar. De keuze voor gedroogde zonnebloemen en het sombere kleurenspectrum bieden een reflectieve interpretatie van het onderwerp, ver verwijderd van de klassieke heldere en vrolijke afbeeldingen. In lijn met zijn poëtica van een “levendig en materieel realisme”, transformeert Kovtun de eigen textuur van de schilderkunst in een narratief element, oproepend een land en een identiteit in transitie. De droge zonnebloemen, symbolen van het Oekraïense land, worden getuigenissen van een historisch moment van verandering en herinnering. Een schilderij van krachtige compositie en opmerkelijke impact.

CONDITION REPORT

Uitstekende algemene toestand. Werk compleet in al zijn delen met levendige en goed leesbare kleurtaal en penseelvoering.

Verzending traceerbaar en verzekerd met passende verpakking.